音樂元素的敘事性表達(dá)

張伊儂 許文暢

【摘 要】1937年的《馬路天使》作為中國有聲電影的集大成者，巧妙地將音樂元素與畫面內(nèi)容有機融合，開創(chuàng)性地拓展了音樂在敘事表達(dá)上的功能。基于此，本文將重點探討影片中音樂元素的敘事特性。

【關(guān)鍵詞】《馬路天使》;音樂元素;敘事表達(dá)

中圖分類號：J605? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）33-0059-02

叔本華有言：“世界在音樂中得到了完整的再現(xiàn)與表達(dá)。它是各種藝術(shù)當(dāng)中第一位的、帝王式的藝術(shù)。”[1]當(dāng)音樂這一古老元素進(jìn)入電影領(lǐng)域后，迅速成為電影這門綜合藝術(shù)中重要的組成部分，其構(gòu)成的聽覺形象與原有視覺形象有機整合，體現(xiàn)出獨特的藝術(shù)構(gòu)想和美學(xué)準(zhǔn)則，音樂以其自身具備的特點提供了一種構(gòu)建電影敘事的新選擇和手段。[2]1930年法國電影《巴黎屋檐下》的導(dǎo)演就巧借音樂元素進(jìn)行敘事表達(dá)，利用西洋樂器演奏出節(jié)奏舒緩、曲調(diào)悠揚的旋律，把觀眾一下子帶到了那個浪漫的巴黎。同一時期的中國電影界也開始表現(xiàn)出利用音樂元素對電影敘事功能進(jìn)行探索的整體趨勢。20世紀(jì)30年代的左翼電影運動中，中國電影人除研究電影本身以外，還對電影中音樂元素的運用進(jìn)行了一系列探索實踐，取得顯著的研究成果。這些成果大體體現(xiàn)在：涌現(xiàn)出一大批品質(zhì)上乘、膾炙人口的主題歌曲;有意識地借助音樂來完成影片敘事，將電影聲音與畫面巧妙地融合在一起。

作為左翼電影運動的代表作，1937年明星影片公司拍攝的《馬路天使》更是把音樂這種聲音藝術(shù)要素納入導(dǎo)演整體的銀幕構(gòu)想當(dāng)中，通過同步、對位等聲畫結(jié)合形式，使音樂與影片整體風(fēng)格契合并產(chǎn)生出獨特的敘事表達(dá)作用。著名電影史學(xué)家喬治·薩杜爾曾盛贊它：“風(fēng)格極為獨特，是典型的中國式電影。”[3]國內(nèi)學(xué)者對《馬路天使》的研究也從未停止，研究方向大致分為里弄文化、音樂欣賞、影像美學(xué)等。其中對影片中音樂的研究主要集中在兩首主題曲應(yīng)用的時機場合以及效果上，對片中音樂元素潛藏的敘事特性探討較少。基于此，本文將著重在此方面展開分析探討。

一、推動情節(jié)，轉(zhuǎn)變情感

電影具備諸多的節(jié)奏功能，與其他形式相比，音樂與電影的節(jié)奏更為統(tǒng)一，此外音樂的內(nèi)在肌理與人類的情感表達(dá)之間存在著千絲萬縷的聯(lián)系，這種難以名狀的同構(gòu)關(guān)系使得音樂能更好地推動電影情節(jié)的發(fā)展和人物情感的變化。1934年的《桃李劫》初步探討了音樂在增強影片藝術(shù)表現(xiàn)力方面的作用。《馬路天使》將這一探索繼續(xù)深化，創(chuàng)造性地發(fā)展了音樂在電影藝術(shù)創(chuàng)作中的運用，讓其更好地服務(wù)于影片特定氛圍的營造、情節(jié)的順勢發(fā)展以及人物情感的變化上。

推動情節(jié)發(fā)展。聽聞古先生送小紅布匹討她歡心，小陳憤然離席，音樂也由輕快變得凌厲起來，這為小紅小陳關(guān)系的破裂埋下伏筆。毫不知情的小紅向小陳滿心歡喜地展示自己的新布匹，而小陳卻在生氣，此時音樂變得波譎云詭、富有節(jié)奏感，小紅與小陳的矛盾一觸即發(fā)，這成為影片第一個高潮。

推動情感轉(zhuǎn)變。小云對小陳頗有好感，小云支走小紅向小陳示好卻被無情拒絕，此時電影出現(xiàn)一聲清脆的鑼聲，這一聲似小云內(nèi)心的震顫。望著小陳遠(yuǎn)去的背影，小云的精神支柱崩塌，那一刻她也許就認(rèn)定這個男人不會屬于她。后來，她給面對古老板提親不知所措的小紅出主意，讓她求助于小陳，小紅轉(zhuǎn)身出門，小云一人起身走到窗前，低沉的配樂再次響起，那一刻她對小陳的情感得以真正釋懷，也讓觀眾感受到了小云身上散發(fā)出來的人性光輝。這種用音樂推動影片情節(jié)發(fā)展的做法也延續(xù)到了現(xiàn)代電影中。2005年，顧長衛(wèi)導(dǎo)演的《孔雀》就多次運用曲調(diào)舒緩、節(jié)奏悠揚的同一固定管弦樂來過渡三姐弟各自的故事，以此來推動故事情節(jié)的發(fā)展。

二、渲染氣氛，引發(fā)共鳴

音樂作為最古老的藝術(shù)門類之一，以其獨特的創(chuàng)作符號進(jìn)行表意抒情，這種非語義性的藝術(shù)創(chuàng)作盡可能削弱了交流溝通的屏障壁壘，能更大限度地激發(fā)受眾共鳴。電影音樂更是利用這一特性，通過對畫面內(nèi)容的渲染使電影更富立體性和真切感，增強電影的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力，強化觀眾的共情能力。電影音樂對影片局部氣氛的渲染大抵分為驚懼、喜慶和哀傷三類，《馬路天使》主要運用到前兩種藝術(shù)效果。

渲染驚懼的氛圍。運用音樂的突發(fā)性和聲畫不對位的表現(xiàn)方式渲染局部環(huán)境的恐懼感，讓人產(chǎn)生一種緊張的情緒。影片中古先生上門提親，計謀得逞后他把玩著一朵玫瑰花，此時凝重又略帶詭異的音樂驟然響起，他一邊走下臺階一邊將玫瑰花瓣一片片剝落，不禁讓人擔(dān)心起小紅未來的命運。該橋段借助音效將古先生“辣手摧花”十惡不赦的卑劣行徑表現(xiàn)得淋漓盡致，將小紅驚恐無依的情緒刻畫得入木三分，加深了觀眾對以小紅為代表的底層民眾的同情，對以古先生為代表的為富不仁的人的痛斥，強化了觀眾對影片的心理認(rèn)同。

渲染喜慶的氛圍。喜慶的音樂大多曲調(diào)開闊、音色清脆、節(jié)奏熱烈，讓人產(chǎn)生一種愉悅的情緒。聽聞剃頭匠即將失業(yè)，小陳想出了一個辦法：自己吹起長號為剃頭匠招攬生意，明快曉暢的旋律加上剃頭匠的吆喝很快為他們招來了一大批顧客，也引來了賬房先生，為后期發(fā)生的一系列陰差陽錯、令人啼笑皆非的故事定下了愉悅的情感基調(diào)，也渲染了這一橋段戲謔性的喜劇效果，同時借助這段音樂把小人物之間互相幫助的和諧氛圍渲染得淋漓盡致，從側(cè)面反映出小人物苦中作樂的樂觀態(tài)度。這種利用音樂渲染喜慶氛圍的方式同樣應(yīng)用到了2019年國產(chǎn)獻(xiàn)禮大片《我和我的祖國》里，在《奪冠》這一故事模塊中，主人公冬冬利用臘肉控制電視天線角度，不料臘肉卻被在一旁暗中觀察的小狗偷吃。導(dǎo)演通過使用一系列節(jié)奏感強、曲風(fēng)明快的配樂，著力渲染出這一橋段的幽默感和趣味性，激發(fā)大眾共鳴的產(chǎn)生。

三、反映心境，揭露人性

任何藝術(shù)門類都具有獨特的藝術(shù)表現(xiàn)手段，音樂也不例外。通過對不同旋律、節(jié)奏、調(diào)式等要素的組合與運用，能產(chǎn)生一種強烈的聽覺刺激，達(dá)到一種直抵人心的震撼體驗。電影音樂利用這一特性，運用對比的手法將人物之間的矛盾沖突升級，強化了電影的藝術(shù)效果和感染表現(xiàn)能力，樹立了鮮明的人物形象，產(chǎn)生強烈的視聽沖擊。這一點在1934年的電影《大路》中初露端倪，影片先后兩次出現(xiàn)主題曲《大路歌》，反映了主人公在不同境遇下一喜一悲的不同心境，同時將人性善惡赤裸裸地表現(xiàn)出來。《馬路天使》將這一成功探索運用到影片之中，通過音樂對比反映人物心境、揭示人性美丑，將人物塑造得細(xì)膩生動飽滿。

反映人物心境。語言文字尚未出現(xiàn)時，聲音成為人們交流溝通的主要手段，人類用不同的聲調(diào)、語速、節(jié)奏表達(dá)著不同的情緒，與音樂的表達(dá)有異曲同工之妙，這使得聲音在傳達(dá)情感上有著得天獨厚的優(yōu)勢。影片中小紅先后兩次演唱《天涯歌女》，但心境完全不同：第一次是在一個陽光明媚的清晨，小陳與小紅在各自的房間一個拉琴一個演唱默契十足，明快清亮的曲風(fēng)揭示了二人初嘗愛情甜蜜的喜悅心情;第二次是小陳得知小紅接受古先生饋贈惱羞成怒，兩人感情產(chǎn)生裂痕，小陳來到小紅平日工作的地方點了這首《天涯歌女》，小紅飽含熱淚再次深情演唱，此時曲調(diào)哀怨婉轉(zhuǎn)，反映了其凄婉悲傷的心境。

揭示人性美丑。《四季歌》作為《馬路天使》中完整呈現(xiàn)的兩首歌曲之一，在揭示人性美丑上起了舉重若輕的作用。《四季歌》原是產(chǎn)生于魏晉時期的一種民間小調(diào)，因各疊首句以春夏秋冬四個時令起興由此得名，初多為抒發(fā)男女之情離愁別緒，后經(jīng)改編和豐富，再結(jié)合當(dāng)時的社會歷史背景，使歌曲融入了不少家國情懷。影片中小紅深情演唱《四季歌》飽含著對國家前途命運的憂慮、對流離失所同胞的同情，字字嘔血、句句誅心，然而古先生卻絲毫沒有感受到這些，單純沉浸于小紅靈動的歌喉與美艷的姿色之中。這種強烈的對比反差，像一把照妖鏡將人性的美與丑、善與惡淋漓盡致地表現(xiàn)出來。

四、隱喻命運，暗示未來

音樂本身作為一種寫意性的符號表達(dá)載體，承載著藝術(shù)家的主觀情感，具有強烈的暗示性和象征性。而電影中音樂的運用，不僅揭示了主創(chuàng)團隊的思想價值傾向，更暗含了故事情節(jié)發(fā)展的脈絡(luò)走向，它不是畫面內(nèi)容簡單的機械性重復(fù)，而是通過調(diào)動觀眾各個感覺器官，使其全身心地投入到電影創(chuàng)造的世界中去，增強觀眾的共情性和聯(lián)想能力，從而產(chǎn)生一種細(xì)致入微的暗示隱喻效果。早在1934年的電影《漁光曲》中音樂的暗示效果就有所體現(xiàn)，當(dāng)小貓、小猴唱起那首曲調(diào)哀婉的《漁光曲》來送別子英時，就暗示了三人同樣悲慘的命運結(jié)局。而《馬路天使》中音樂的運用，不僅有對小人物命運的隱喻，也有對國家前途命運的暗示與思考。

小人物的命運。影片善于借助不同音樂來暗示主人公的命運。比如小云的出場通常伴隨低沉悠揚的木管聲，暗示她不幸的結(jié)局。影片最后，小云為幫助小紅逃離古先生的追捕被擊中要害，然而無錢醫(yī)治的她只能坐以待斃，最終不治身亡。此時音樂響起，就像是一首專門為小云悲慘命運吟誦的挽歌，哀婉又悲愴，將整部影片的氣氛推向高潮。小云的不幸離世不僅是她個人不幸命運的真實寫照，更映射了生活在那樣一個吃人社會中小人物們最終的命運走向。

國家的前途命運。影片開頭就是一群身著西式軍裝的樂手們有節(jié)奏地打著鼓點風(fēng)風(fēng)光光上街巡演，他們的身后緊跟著中國傳統(tǒng)的迎親隊伍，隨著兩聲鑼響，民族器樂聲響起，西洋樂與民樂兩種聲音疊加在一起形成奇異的視聽奇觀。創(chuàng)作者借用聲音的對抗，巧妙地反映出傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明、民族抵御與外來侵略的關(guān)系。雖然西洋樂的聲音很快壓過了民樂，但是仍能依稀聽到混雜在西洋樂中的幾聲鑼響，這暗示著東西方文明交互碰撞，雖然過程慘烈但希望猶存。

五、結(jié)語

有聲電影誕生后，中國電影人就把音樂作為一種與觀眾溝通的橋梁，不斷地進(jìn)行建設(shè)探索，讓音樂更好地為電影服務(wù)。作為左翼電影運動時期藝術(shù)成就的集大成者，《馬路天使》的表現(xiàn)更是可圈可點，劇組憑借先進(jìn)的藝術(shù)理念，通過歌曲與配樂的搭配，在推動影片敘事表達(dá)方面的作用具有開創(chuàng)性意義，作為有聲電影濫觴時期的代表佳作，運用音樂進(jìn)行敘事表達(dá)的觀念延續(xù)至今，某些音樂使用技法在當(dāng)代電影藝術(shù)創(chuàng)作中仍有借鑒意義。

參考文獻(xiàn)：

[1][德]叔本華.作為意志和表象的世界[M].商務(wù)印書館，1982.

[2][法]馬賽爾·馬爾丹.電影語言[M].中國電影出版社，2006.

[3][法]喬治·薩杜爾.世界電影史[M].中國電影出版社，1995.