禪宗美學(xué)對水墨山水畫起源的影響

翟曉輝

摘 要：禪宗作為中國最具有民族特色的一個佛教流派，是以靜觀默念為修行的主要門徑的。據(jù)說禪宗是在劉宋后期由印度僧人提達摩傳入，在唐宋年間開始興盛。禪宗美學(xué)對中國水墨山水畫的影響表現(xiàn)在很多方面，如創(chuàng)作理念，審美取向，藝術(shù)表現(xiàn)語言，風(fēng)格流派，品評標準等，本文側(cè)重論述禪宗美學(xué)對中國水墨山水畫起源的影響，其意義對明晰中國水墨山水畫產(chǎn)生思想及理清中國水墨山水畫的流派有重要作用。

關(guān)鍵詞：禪宗美學(xué);水墨;山水畫;王維;張璪

一、水墨山水畫的產(chǎn)生過程與禪宗美學(xué)的發(fā)展

（一）水墨山水畫的產(chǎn)生過程

從古典審美角度看，水墨畫是中國畫的最高級形式，而水墨山水在中、晚唐便產(chǎn)生發(fā)展起來，王維、張璪等首先以非功利的心態(tài)進行創(chuàng)造，這種文人的游戲在唐末五代更是被隱士畫家所喜，張彥遠在《歷代名畫記》中有關(guān)于對水墨畫的論述：“運墨而五色具，謂之得意。意在五色，則物象乖矣?！鼻G浩批評李思訓(xùn)的畫“雖巧而華，大虧墨彩”，而贊揚王維“筆墨宛麗，氣韻清高”，張璪“氣韻俱盛，不貴五彩”[1]。荊浩的《筆法記》在謝赫“六法”的基礎(chǔ)上提出了“六要”。其將“筆”與“墨”單獨列出并摒棄謝的“隨類賦彩”，已足以見此時山水畫的發(fā)展趨向。

“李思訓(xùn)金碧樓臺，畫重外美，丹青炫耀，古法已失。王維、王宰、張璪、鄭虔于詩與書法悟得其傳”[2]。從顧愷之的傳世作品中，我們可以管見魏晉山水畫的面貌，這些作品中的山水雖為背景而出現(xiàn)，但畢竟我們從文獻中已知顧愷之、宗炳等已有獨立山水畫創(chuàng)作，當(dāng)然其技法也是雙鉤填彩。從展子虔與李氏父子的青綠山水畫中，我們也可以看到這一技法的發(fā)展。但是以王維、張璪的水墨山水畫樣式我們卻無從得見。不過在其他一些唐代人物、鞍馬作品中，我們倒是可以發(fā)現(xiàn)水墨山水發(fā)展的佐證。如盧楞枷的《六尊者像》冊頁、李公麟的《放牧圖》、孫位《高逸圖》等作品中純以水墨畫成的山石[3]?？梢姡瑢Α八边@一繪畫形式的審美認同已得到廣泛的確立。而中晚唐到宋元的水墨山水的上升時期，也正是禪宗美學(xué)的形成上升時期。

至于水墨山水興起的原因，雖離不開道家思想的影響。但是，我們卻不能忽略另一個重要的因素。那便是禪宗的興起——這集中體現(xiàn)在它的中國本土化的完成上。而水墨山水的開拓者王維、張璪等人卻又與禪宗有著密切的關(guān)系，他們深受禪宗美學(xué)的影響，故我們不能否認，在水墨山水畫的產(chǎn)生過程中，有大量的禪宗美學(xué)因子在起作用。

（二）禪宗美學(xué)發(fā)展簡述

公元5世紀末，禪宗傳入中國，中唐前后，禪宗完成由印度禪向中國禪的轉(zhuǎn)化，形成了符合中國士大夫文化心理狀態(tài)的一種新的修行形式。六祖南歸后創(chuàng)立南宗，其弟子神會北上說法，大受朝廷支持，創(chuàng)立菏澤宗[4]。以神會為代表的南禪宗將佛教《般若》經(jīng)典與老莊思想結(jié)合，不再把“虛寂”作為心靈的追求，而是將“自然”作為最高理想，這就符合了中國知識分子的心理狀態(tài)，更容易讓知識分子們接受。其后，馬祖道一開創(chuàng)的洪州宗逐漸取代菏澤宗，成為南宗的大宗。道一提出的“見心見佛”“非心非佛”的觀點更加符合了中國知識分子的宇宙觀與心理狀態(tài)。

二、禪宗美學(xué)對王維與張璪的影響

（一）禪宗美學(xué)對王維山水畫思想的影響

從大量的文獻記載中我們可以做出這樣一個判斷：王維與張璪是中唐時期水墨山水畫的集大成者。研究二人與禪宗的關(guān)系，是研究禪宗對水墨山水畫興起作用的關(guān)鍵一環(huán)。王維的一生正值唐由盛至衰的轉(zhuǎn)折期，他個人的歷程也是由入世轉(zhuǎn)向出世。

王維出生于公元699年，字摩詰。字來源于《維摩詰所說經(jīng)》中的金粟如來維摩詰居士。王維出生于一個地道的佛教居士的家族里，他很小的時候就曾得到了母親的熏染，同時，《王右丞集注》講述了王維同當(dāng)代大師道光法師的關(guān)系：“維十年座于下，俯伏而受教，欲以毫末度量虛空之，無有是處，志其舍利所在而已?！睆闹锌梢钥闯鲈娙舜_實佛教因緣很深。

王維首先受佛教北宗一脈禪學(xué)思想的影響，其母所奉的大照禪師就是神秀禪師的得意門生。王維與南禪宗的關(guān)系更為親近，曾皈依于七祖神會。王維在《六祖能禪師碑銘》中記述：“無有可舍，是達有源，無空可住，是得空本。”可見王維是頗得禪宗義理者。

王維的詩既得禪意，又有“詩佛”之稱，他的畫也是與詩相對應(yīng)的。如今傳世的王維山水畫作品有《雪溪圖》《長江積雪圖》《輞川圖》等，前兩幅為水墨制成，后一幅依舊是青綠的風(fēng)格。前兩幅作品的品格與意境卻是符合王維所應(yīng)有的特點的。其縹緲、平和、空靈的風(fēng)格是王維詩風(fēng)的反映，更是禪宗思想對王維影響的結(jié)果。

（二）禪宗美學(xué)對張璪水墨山水畫思想的影響

張璪，字文通，吳郡人。技法受王維水墨畫影響，人謂“南宗摩詰傳張璪”，創(chuàng)破墨法，工松石。《宣和畫譜》《云煙過眼錄》《清河書畫舫》中所著錄的張璪作品及著述《繪鏡》，只可惜均已不存。

雖然張璪與王維的直接交往不可考，但張璪與王縉的交往以及王縉“南宗摩詰傳張璪”之論似乎可以說明張璪存在與禪宗或是佛教接觸的可能性。他“外師造化，中得心源”的代表中國藝術(shù)特質(zhì)的經(jīng)典言論也與佛家思想不無關(guān)系。“心源”原來就是佛教經(jīng)典中的詞，最早出自佛經(jīng)《四十二章經(jīng)》言道：“佛曰：出入沙門者，清欲而去愛，識自心源，通佛明理，悟道為無法。”《大方廣佛華嚴經(jīng)》卷十二：“我王心鏡靜，洞見于心源?！倍U宗認為心源是本能和根性，是當(dāng)下即成的“本心”。荊浩《筆法記》云：“張藻員外樹石，氣韻生動，筆墨積微，真思卓然，不重五彩，前無古人，后無來者，未曾有之。”從荊浩的評價中我們所得知的張璪的繪畫樣式，不僅是道家精神的體現(xiàn)，更是對禪宗美學(xué)思想理解后的產(chǎn)物。

（三）王維、張璪對后世水墨山水畫的影響

客觀來看王維在當(dāng)時并沒有產(chǎn)生太大的影響，王維畫在當(dāng)時僅僅被張彥遠列為“妙品上八人”之一。但是到了北宋，蘇軾給予王維極高的評價，因為蘇軾在當(dāng)時文人中的地位，以及文人畫的興起使得王維的山水畫在這一時期的地位得到極大提高，藝術(shù)地位也超過他同時代的畫家。到了明代，董其昌提出“南北宗”論，把王維推崇為南宗山水鼻祖。董認為，南宗水墨渲染技法始于王維，且?guī)缀跤绊懼笊剿嫷陌l(fā)展。“南北宗”論雖然有主觀臆造的成分，但它對繪畫歷史流派理論上的貢獻也是很大的。其中對王維繪畫成就及美學(xué)成就的歷史定位應(yīng)辯證地看。

張璪的山水畫，重在水墨表現(xiàn)，并且喜用“破墨”法。他在張家畫八幅山水幛，便是“破墨未了”。張璪的筆墨清潤、重在墨法且巧為一格。這是唐中期發(fā)展的一種畫法，當(dāng)時雖然沒有被普遍采納，但是他的影響至晚唐逐漸擴大。

三、結(jié)語

除王張外，項容、王墨等人也同樣推動了水墨山水畫的發(fā)展。而禪宗美學(xué)的興起恰恰為水墨山水畫的興起提供了契機。因為超然胸懷與蕭遠疏淡的禪宗美學(xué)與山水極易融為一體，因此禪宗美學(xué)在中國水墨山水畫中得到淋漓盡致的體現(xiàn)。對于不重綺麗而好清虛的文人畫家來說，舍棄青綠山水而崇尚無色的水墨，正好吻合禪宗美學(xué)由“色界”向“無色界”尋求解脫的超然精神。中國水墨山水畫在哲學(xué)上的理論依據(jù)也有著禪學(xué)“色即是空”“一即多”的辯證意味。

水墨山水畫的出現(xiàn)和文人畫家的世界觀、人生觀及其美學(xué)思想有著密切聯(lián)系。在中國繪畫發(fā)展過程中，畫學(xué)思想與社會生活存在著本質(zhì)的、必然的聯(lián)系，這就是美術(shù)發(fā)展的他律性。從生活中尋求意識形態(tài)的變化才能從根本上理清紛繁復(fù)雜的美術(shù)現(xiàn)象，從而認識到畫家進行創(chuàng)作的動機和傳達的思想意蘊。

參考文獻

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[3]陳傳席.中國山水畫史[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，1988：114–115.

[4]南懷瑾.禪宗與道家[M].上海：復(fù)旦大學(xué)出版社，2007：314–317.