一位蘇聯導演展現的高加索民族恩怨

粵力

帕拉杰諾夫的電影給人一種強烈的歷史滄桑感。隱晦而富有詩性的高加索電影，依然掩飾不住緊張的民族關系。

在格魯吉亞的首都第比利斯，有這樣一個亞美尼亞族的年輕人，他從小就顯示出對色彩的敏感和高超的繪畫天賦。高加索民族獨特的對稱圖案、斑斕而且對比強烈的色彩，以及豐富的宗教內涵符號，成為這位年輕人在日后聞名于世的視覺語言。

恩恩怨怨就像古老插畫

謝爾蓋·帕拉杰諾夫是蘇聯時期的著名電影導演，父母都是亞美尼亞人。

1924年，他出生于格魯吉亞第比利斯，深受第比利斯混雜的高加索文化影響，自小就對波斯和亞美尼亞的微型插畫感興趣。在他回憶中，格魯吉亞的首都是一座匯集了高加索地區豐富文化的大都會。

在蘇聯壓抑民族主義的日子里，帕拉杰諾夫挖掘了不少黑海沿岸的民族元素作為電影素材。也正因如此，帕拉杰諾夫的電影曾一度被蘇聯禁止上映。

長期在格魯吉亞、亞美尼亞和阿塞拜疆等地生活，帕拉杰諾夫對高加索三個民族的視覺元素非常熟悉，各種符號可以說是信手拈來。

帕拉杰諾夫的電影給人一種強烈的歷史滄桑感，演員們的肢體語言有一種古老的舞蹈效果，展現出古代高加索民族的久遠歷史。而在短短的一個小時框架里，整個高加索的歷史都在各種隱喻中展現出來，而這些隱喻往往借用高加索地區的民間物品來展示。

他的好幾部廣受好評的巨作，題材都跟高加索地區民族有密切的聯系。在局勢依然動蕩的今天，這些畫面驚艷但是主題隱晦的作品仿佛告訴我們，高加索地區的民族因為宗教和地緣政治引起的恩恩怨怨，就好像古老插畫那樣久遠，也許難以消除。

《蘇拉姆城堡的傳說》：高加索民族大拼盤

《蘇拉姆城堡的傳說》是帕拉杰諾夫在1984年執導的電影，圍繞一個名為蘇拉姆的城堡，講述了高加索地區在中世紀的一段往事。在電影中，城堡幾次易手，從東正教勢力轉移到穆斯林，再從穆斯林手中回歸東正教。在影片的最后，城堡主人為了防止再次落入外族手中，選出了一個金發碧眼的年輕美男子作為活祭品，把他活埋在城堡的墻里，成為日后城堡永固不倒的一種精神寄托。

《蘇拉姆城堡的傳說》給人的第一印象是，高加索民族真的非常喜歡美的事物。導演對美有著無可置疑的鑒賞力，從構圖到顏色都讓人感到絕妙。我們也可以看出，高加索山地大部分荒涼貧瘠，可以說連一棵樹都難以找到。然而，荒涼的山地與鮮艷的民族服裝、圖案復雜的地毯、家具和花瓶，形成了鮮明的對比。

與沖擊力十足的畫面相反，帕拉杰諾夫的電影情節艱澀，敘事分散而且凌亂，頗有幾分詩意。除了民族紛爭之外，電影還鋪設了一條愛情悲劇的劇情線。那個被拋棄的女人，成為了當地的一名巫婆，而這名巫婆選定活埋進城堡的美男子，正是拋棄自己的舊情人的兒子。

演員演出了對死亡的坦然和從容，讓不熟悉高加索文化的人感到錯愕。在今天血腥的高加索戰爭中，也許更能看出他們對死亡的坦然了吧？

《石榴的顏色》：亞美尼亞傳教士的故事

1969年，帕拉杰諾夫拍攝了《石榴的顏色》，這部體現導演濃厚個人色彩的電影，立即成為了勃列日涅夫時代蘇聯的禁片，也讓帕拉杰諾夫受盡牢獄之災。

這部電影在公映時被多次剪輯修改，也因此出現了好幾個版本。

《石榴的顏色》講述的是一個中世紀亞美尼亞傳教士的一生，然而大部分取景是在格魯吉亞完成的。在原始版本中，電影突出了傳教士遭遇的種族沖突，包括與波斯人的較量，以及阿塞拜疆詩歌在亞美尼亞歷史中的體現。亞美尼亞教會與阿塞拜疆穆斯林之間的張力，在電影中若隱若現。

然而在蘇聯剪輯版本中，宗教沖突元素被大大縮減，鏡頭敘事變成了以亞美尼亞文化為主。當然，剪輯不掉的是導演唯美而富有詩意的鏡頭構圖，以及帕拉杰諾夫特意安排的亞美尼亞傳統啞劇元素。

帕拉杰諾夫的詩意電影，用一種滄桑的手法展現了高加索民族之間的恩怨，顯得輕描淡寫，仿佛與今天毫無關系。然而蘇聯解體后，這個地區長年累月的沖突，也許讓人更加理解，為什么當年蘇聯對這種即使是隱晦反映民族矛盾的電影，依然那么高度緊張。