電影與小說的跨文本語言對比分析
——以嚴歌苓小說《芳華》為例

劉 暢/南通大學文學院

一、語言

語言是社會的產物，它隨社會產生，又隨社會發展。它是一種特殊的社會現象，是人類最重要的交際工具和必不可少的思維工具。語言的三個要素，即語音、詞匯和語法，構成了語言這種音義結合的符號系統。人們在日常的交際和思維時都會而且是肯定會用到語言，語言滲透在生活中的方方面面，生活離不開語言。

語言多種多樣，我們在日常的具體交往中所使用的日常語言，受到現實的人際關系和具體語境的影響。文學語言來自日常語言，它不像日常語言那樣需要解釋，它突破了語法結構和邏輯要求，更加強調個人的感情色彩和風格，更富于藝術性特征，并被用作表現、描寫、象征等的符號系統。它又采用多種修辭手法來反映外部世界，又能表達個人的情感思想。“文學語言包括詩歌、散文、小說、劇本、影視文學及其他各文學作品的語言，也包括人們口頭創作中經過加工提煉的語言。”［1］

二、電影語言

電影的語言由各種各樣的要素組合匯聚而成。場景變換、畫面構圖，人物動作，色彩空間、面部表情，背景標語，光和影的處理等等都是在視覺上給觀者帶來沖突。以文工團的成員們跳舞為例，演員的肢體動作，腳尖踮起，手臂揮動，身體的轉動等等。

表演者的語言，細碎的聲響，包括背景音樂等等是電影聽覺上的語言。女舞者們的打鬧嬉戲聲輕快得像春天的燕子，像潔白的羽毛落在觀者的心上。文工團里對女主人公小萍戲謔的嘲笑仿佛夏日里的蚊子聲，水溝里的哇叫聲。詩歌是以語言文字為載體的藝術,在電影中與影像畫面結合,形成了表意的蒙太奇段落。互文、間離及”短路”等手法的運用,使詩歌與電影的結合具有了多種可能。進入電影中的詩歌,拓展了電影的敘事能力和意義空間,豐富了電影的影像風格,對電影語言的開拓和藝術價值的提升具有重要的理論和實踐意義。［2］歌曲有著異曲同工的妙處。鄧麗君的歌聲，朦朦朧朧的像是要把世界都用粉紅泡泡裹著。她的歌聲是那個苦難年代的慰藉，仿佛戰爭、饑餓、貧窮這些都不存在，這世上最最美好的年輕的生命因為她的歌曲人與人的心靈依靠得更加緊密，同時也激發了年輕男女心底的最原始的本能，對于美的渴望與追求。

所以總結來說電影在各種各樣的要素構成了具有自己獨特風格的語言。觀者通過這些語言獲得對電影的認知和理解，與導演在精神上產生交流和共鳴。也就是說電影的語言通過觀眾的欣賞來實現與導演的交流。這種語言的表意比小說的直接敘述要含蓄的多。

當人們觀賞電影時，直覺上是準備接受一種幻覺。我們不談意志和智慧，我們在想象中為它鋪路，電影的場景是在我們的感覺上表演的。音樂也是一樣，可以說，沒有一種藝術形態全像音樂一樣和電影有如此之多的相同之處。兩者都會直接影響我們的情感，而不是經由智慧。電影主要是韻律，那是連續場景中的呼吸。而小說不同，寫的字念的時候會產生一種配合意志的直覺行為，它會一點一點影響想象和感情。［3］所以我們都會說是看電影，沒有人會說是讀電影。下面將主要介紹小說的語言特點。

三、小說語言

小說的語言就要簡單的多，帶有許多的主觀性，主要是依靠文字。當人們在讀小說時對小說的接受必須是在對一定詞語的理解、選擇和組織的基礎之上進行的。只有這樣才能喚起相關文學形象，因此也必須要和更多的反思和理性邏輯聯系在一起。當然作者的描寫也有很大的作用，簡單的文字經過不同人的手所呈現出來的效果也是不同的。只不過相較于電影，小說給了讀者更大的自由，很多很多都要依靠讀者本身的聯想與想象，不像電影那么直觀，赤裸裸地將畫面展現在觀者面前。當然小說的語言運用不同的敘述方法如：正序、倒序、插敘帶給讀者的閱讀體驗也是不同的。所以總結來說，小說的語言是通過讀者的閱讀，來理解和認識作者想要表達的思想感情以及對人生、對社會、對世界的見解和觀點，并從其中獲得精神上的共鳴與慰藉。

四、小說改編電影

從小說改編成電影的角度上來說,許多深刻的故事并不適合搬上熒屏在公眾場合展示, 因為深刻的故事意味著對人性的批判和揭露更為赤裸和露骨, 對人類生存真相的暴露也更加徹底。這并不是說深刻的沉重感不適合電影, 而是需要在合適的尺度上予以升華, 不僅僅是停留在對殘忍故事的刻畫和描述上, 或是像鏡子一樣對客觀現實進行寫實處理, 而是需要從故事挖掘出深于故事的東西, 如對人性偉大之處的發現, 對生命感的召喚或者是終極意義上的反思等。［4］

小說《芳華》最早的名字是《你觸摸了我》, 故事圍繞“觸摸”事件展開,以小穗子為敘事者, 以男兵劉峰和女兵們之間的愛恨糾葛為主線，同時穿插著郝淑雯、林丁丁等的青春故事。小說里的人物相對較多，對林丁丁的幸福與不幸描寫得很具體包括她離婚再婚又離婚，在婆家被欺負不得丈夫歡心，這些仿佛都讓讀者出了一口氣，就當這些遭遇是她當日對劉峰落井下石的報應。小說里女主人公喚何小蔓，作者把她的身世背景講述的很詳細算得上是對女主人公之后一系列行為的解釋，使得讀者比較能夠理解女主人公不那么讓人理解的行為。還有電影里未曾提及的劉峰與妓女的一段故事，將人性描寫的更加深刻。深究了愛情的含義，有的愛是身體的愛，有的愛是心靈的愛。劉峰對林丁丁的愛是人類靈魂深處的純真的愛。他再也無法向別人付出那樣的愛也暗示著他芳華的逝去。文章最后的結尾劉峰去世，在電影中并沒有一個明確的結尾，給觀者留下豐富的想象空間。

無法完全準確地說小說電影誰好誰壞，畢竟兩者是完全不同的文學形式，有不同的局限性與發揮空間。電影受眾更廣，而且也在一定程度上受到不同檔期不同時間段的影響。小說卻更具靈活性。兩者比較相同的是都受到創作者風格的影響，不同創作者的語言風格也決定著作品的語言風格。

比如嚴歌苓的小說語言既簡潔而又細密、通過樸實的勞動人民的話語與豐富的內心世界和最后靈魂的升華融為一體，故事性極強。馮小剛導演的風格是在幽默詼諧中表達對生存、生命的反思，比較關注普通人的日常生活。兩者的融合使得《芳華》多了一些溫情。

上面說了這么多電影語言和小說語言的不同，最后要肯定的是小說的語言及其改編電影的語言必定是有一定的相似性，因為改編所以大致上有著相同的時代背景，導演與編劇思想觀念上的共鳴。

五、結語

小說和電影同樣都是藝術的結晶，兩者之間不可能存在誰真正取代誰的現象，電影語言有著小說無法言說的景象，當然小說語言也有著電影無法展現的內容。

隨著往后經濟的發展，小說改編成電影依舊會是一個熱門現象。將客觀的書籍轉化成主觀的影視畫面這不僅僅是科學的進步更是人類文明的一大成就，但是想要用一兩個小時的電影完全表達書籍的深刻內涵對電影創作者也是一個巨大的挑戰。