美術治療理論與大學生心理健康教育

魏大彭／澳大利亞新南威爾士大學

一、前言

美術治療是通過美術媒介、美術創作來實現對個體或群體身心調整的一種藝術治療手段。作為藝術學、心理學等多個學科交叉延伸的產物，美術治療在很大程度上彌補了談話心理療法存在的缺陷，可幫助治療對象通過象征性的意向這一比較容易接受的方式來來進行情感釋放，并在創作過程中體驗到滿足感和存在感，進而達到對其身心調和、情緒矯正的作用，使其恢復到正常的心理和精神狀態。美術治療與高校心理健康教育有著天然的聯系，通過引入美術治療這一輔助教育形式，可改變大學生對心理健康教育的傳統認知，提高其對心理咨詢、心理矯正的認可度和接受度，進而促進高校心理健康教育實際成效的提升。

二、美術治療理論概述

（一）美術治療兩大流派

美術治療屬于一門現代學科，它是在藝術學、腦神經科學、精神分析學等專門學科的基礎上產生的。著名的精神分析學家南伯格被公認為美術治療的首創者，她在1914年創辦了一所兒童學校，并把美術創作活動引入到兒童心理咨詢和治療過程中。之后，南伯格加入了紐約精神病學會進行相關研究，最終提出了動力取向的美術治療模式，這一模式主要建立在弗洛伊德的無意識和壓抑理論的基礎上，具體采用的治療技術為自由聯想、移情等。在實際治療的過程中，鼓勵治療對象對美術作品進行自由聯想，治療者則通過移情關系的發展，努力獲取被治療者對其象征性作品的理解，這樣就可通過意向實現治療者與治療對象之間的交流互動。隨著被治療者自制力的不斷提升，其會逐漸把之前對治療者的依賴轉向對自身作品的關注。由此可見，上述這種治療模式事實上就是從精神分析療法中延伸出來的一個分支，它可直接作為一種主要的、基本的治療方法進行運用，被稱作“美術心理治療”。

既南伯格之后，美術教師克萊曼開創了美術治療的另一大流派，即：美術作為治療。其主要立足于弗洛伊德的升華理論，強調藝術賦予個體的療愈性要素，也就是把美術看作是一個人積極面對生活、重構自我的重要力量。在實際創作的時候，個體的情緒可得到緩沖和凈化，進而促進其自我認識與成長，提高自身的生命力。因此，創作美術作品的過程本身就是治療的過程。和以南伯格為代表的”美術心理治療”流派相比，該流派的治療者雖然也是利用美術作品和治療對象進行交流，并解釋和評估其行為，但并不需要向治療對象解釋作品中更深層次的無意識內容。鑒于此，克萊曼認為，“美術作為治療”只能用于輔助心理治療，但無法完全替代心理治療。

在上述兩大流派的基礎上，美術治療實踐表現出多元化的發展趨勢。1958年，美國紐約大學藝術教育學院將“美術治療理論與方法”列入了課程體系之中，這就標志著“美術治療”作為一門全新的學科正式誕生了。

（二）美術治療的根本理念和治療步驟

不管各美術治療流派在理論和實踐方法上存在多大的差別，關于美術治療的根本理念卻是基本一致的：一方面，藝術本身就有著極強的療愈功能，其作為人類的精神財富，不僅能幫助個體提升想象力與感知力，同時也能有效激發個體的情感體驗，調節個體的情緒情感，此外，藝術還在鍛煉個體社交能力、培養和諧的人際關系上有著重要作用。另一方面，個體都具備利用藝術媒介開展創作活動的潛力，良好的環境以及持續的藝術刺激可使這種潛力變成現實的能力。美術治療通?？煞譃樵\斷、幫助改變和結束這三大步驟，整個治療過程的私密性要求較高。

三、美術治療應用于大學生心理健康教育中的主要優勢

（一）三元互動關系可促進大學生心理咨詢工作的有效開展

當前，很多高校的心理咨詢工作都是通過心理咨詢老師和來訪學生進行談話交流的形式來開展的，這是一種二元互動的關系。和傳統心理咨詢關系不同的是，美術治療關系體系中還增設了一個新的主體，即美術作品，這就使治療者、治療對象、作品三者之間形成了三元互動的治療關系，這也是美術治療的一大顯著優勢。學生第一次來到心理咨詢室的時候難免會產生一些緊張甚至抵觸情緒，而咨詢師通過引入適當的美術活動讓學生進行熱身，恰好能轉移其緊張情緒，消除其內心的顧慮，在學生完成作品之后，咨詢師可通過學生在作品中反映出的問題與之進行互動交流。咨詢結束之后，學生還可將學習到的美術治療方法用于現實生活中類似問題的應對中。由此可見，美術治療相對于傳統治療方法來說，更容易為大學生所接受，且能幫助心理咨詢工作的順利開展。

（二）美術治療可促進高校心理健康教育的普及

高校通過開設美術治療這門課程，在課堂上組織學生參與各種各樣的繪畫活動，鼓勵學生在作品中表達自己的真情實感，這樣就能便于教師及時了解學生的心理動態。將美術創作活動作為課堂的主體內容，不但能增強課堂氣氛的活躍性，同時也能使學生們從自身的作品中更多地了解自我，主動調整自身的情緒情感體驗，這對高校心理健康教育的普及有著不可忽視的重要作用。

四、美術治療在大學生心理健康教育中的實踐運用策略

（一）診斷環節

治療者和當事人第一次見面的時候，應全面了解當事人的相關信息，并結合這些信息開展診斷工作。通常來說，美術治療的診斷主要包括結構性診斷和非結構性診斷這兩類。結構性診斷要求美術活動必須具備清晰的主題和嚴格的創作規則，很多以投射測試為主的美術治療方法大都用于結構性診斷中。非結構性診斷的要求相對而言沒那么嚴格，當事人可通過治療者提供的美術材料，選擇一個自己喜歡的主題進行創作。不管是上述哪種診斷形式，都適用于高校的美術治療。但在正式開展診斷工作之前，心理咨詢師必須根據學生的實際心理特點和個體差異選擇最佳的診斷形式。

（二）治療環節

在心理治療過程中，心理咨詢師應當結合學生個體的具體癥狀，共同協商選擇最為適當的美術活動。當學生進行創作的時候，咨詢師可選擇參與，也可選擇在一旁觀察，了解學生的情緒變化，并揣摩其內心的真實感受。待學生創作完成以后，雙方可結合作品進行溝通，咨詢師可協助學生共同回顧整個創作過程，在學生重新審視自身作品的同時，咨詢師應當做到耐心傾聽，并詳細講解學生作品中所出現的東西與其現實生活的關聯，與學生的實際經歷實現共情，這也是所有心理咨詢師應當具備的治療態度。

（三）結束環節

在結束一段時間的系統性治療之后，求助學生基本已經能熟練運用美術活動進行自我心理調節和意象表達，同時也對咨詢師有著較強的依賴和信任，這個時候，若馬上就結束治療關系，必定會讓當事人產生心理上的失落感和不安全感，甚至再次陷入無助、焦慮的狀態。因此，咨詢師應當通過適當的方法幫助學生樹立起自主面對新生活的信心。例如，可引導治療對象再次回顧治療過程，觀看自己在治療期間創作出的美術作品，并對其成長給予積極的肯定，從而增強其對治療效果的認同感，找回重新開始一段新征程的勇氣，這樣才能實現對治療效果的進一步完善。

五、結語

總之，美術治療理論和大學生心理健康教育本身就有著十分密切的聯系，將其應用于高校學生心理咨詢工作中，可建立起三元互動的關系，清除心理咨詢開展的阻力，同時還能促進高校心理健康教育的普及。在實際運用美術治療法的時候，應注重對診斷環節、治療環節和結束環節相關工作的有效把控，以免因細節上的疏漏而使治療效果大打折扣。