尋求現世生活的當下覺悟
——賈平凹長篇小說《暫坐》討論

主持：郭洪雷、呂彥霖

研論對象：賈平凹長篇小說《暫坐》

討論人員：杭州師范大學人文學院中國現當代文學碩士研究生

張仁澤：《暫坐》是賈平凹在1993年《廢都》之后的又一都市題材作品。小說以“暫坐”茶莊老板海若為中心，以聚集在她身邊的眾姐妹為主要人物，刻畫了她們生活中的破碎瑣事和精神上的迷惘困惑，也牽扯出了官商勾結、文藝被商業社會牽著鼻子走的社會亂象。一定程度上，小說反映了現代人的一種生存現狀：精神上的貴族和生活的俘虜。值得注意的是，作者明顯有意識地以佛理入小說，小說的開頭就寫到杭州山寺上掛著的門聯：“南來北往，有多少人忙忙；爬高走低，何不停下坐坐。”被眾姐妹期待著但最后一直沒有出現的活佛，也是小說中一個明顯的隱喻。但我們不能因為一部作品寫到了寺廟，寫到了和尚和幾句禪語，就說它是一部佛理小說。就好比現在很多提到宗教的作品，一些批評家都會從宗教意識的角度對其進行解讀，但并不是作品中出現了牧師、出現了教堂，它就是一部滲透了宗教意識的小說。在《安娜·卡列尼娜》中，因為安娜出軌了，所以托爾斯泰讓她死去，我們才說《安娜·卡列尼娜》滲透著宗教意識。所以，對于《暫坐》這部小說，不知道在老師和同學們看來，通過作者對人物命運的安排、對社會的思考以及對人性的洞察，我們能不能說它是一部滲透著佛理的小說，或者說，從佛教倫理的角度來解讀這部作品，是否合理呢？

郭洪雷：先訂正一下，賈平凹的小說創作是“雙核”的，一個在丹鳳棣花，一個在西安。長篇里除《廢都》，《白夜》《高興》故事也發生在西安，《土門》講的是城鄉結合部。不過仁澤講得很好，上來就拋出了問題。的確，一部作品有佛教元素，是否就能認定它是一部佛理小說？我們如何理解和把握一部作品的宗教意識？小說題目是《暫坐》，這讓我想起了佛家“樹下不三宿”的說法，大概是怕產生留戀吧，那副對聯大概也是這個意思。要不我們換個提法，大家有沒有發現活佛到最后也沒出現，大家對此怎么看？

1、“等待活佛”

郭文俠：我在讀小說的時候，也關注到了張仁澤提到的這個問題，而且我覺得這本小說中蘊含的佛理與禪機其實是非常有意思的一個點。小說開頭賈平凹就說到杭州有個山寺掛著一副對聯，寫著：“南來北往，有多少人忙忙；爬高走低，何不停下來坐坐”，由此引出了“暫坐”茶館。在這里，賈平凹其實是有點勸誡的意思在里頭，他想告訴我們不要為了金錢權勢、功名利祿這些外在的東西而步履匆匆，以至于迷失了自己的本心。但真的有人能做到“暫坐”嗎？賈平凹花了很大筆力在“西京十塊玉”的刻畫上，這些女人大多經商，經濟獨立，過著時髦、享受的生活，看似瀟灑、自在，但是她們能就此超脫紅塵了嗎？顯然不能，因為她們的一切都建立在物質的基礎上，她們必定要為物質所累、所困。不可否認她們之間的確有非常深厚的感情，但事實上她們之間的關系與處境就像西京城一樣，經常彌漫著陰晴不定的霧霾。姐妹之情并不能讓她們真正擺脫現實以及精神的困境，所以她們還在尋求宗教的救贖。伊娃剛到茶莊，就看到海若在二樓精心布置了一個佛堂，準備接待活佛。海若和她的姐妹們一直在等待活佛的到來，一遍一遍地問著活佛啥時候到來，但是直到小說結束，活佛都沒有來。活佛沒有出現，卻是貫穿小說的一條線索，其象征著現代人物質豐富，信仰缺失，存在虛無，情感困頓，身心焦慮的精神現狀。最后茶莊的爆炸，海若的杳無音訊，也暗含著一種萬事皆空的意味，聚散離合終有時，再緊密的關系也有曲終人散的時候。凡是生活，也必然是要受苦的，隨著時空的流轉，善惡行為與因果報應都是冥冥注定的。

許星星：那我先來談下我的看法。我在這個小說里發現了一個奇怪的現象，就是在伊娃剛來到海若的茶莊，海若便告訴她將二樓布置成佛堂樣式，是為迎接活佛。但是在書中幾位女性接連遭受打擊，小團體逐漸瓦解后，活佛也不曾出現。佛是小說中一個公開、恒久的話題。小說人物的飲食起居以及言行，無不折射出佛的影子。人物在為生活奔忙的同時，也不忘等待活佛的到來。既然作者有意寫佛，有意指出佛對人的救贖，小說人物也三番兩次詢問活佛什么時候到，那么為什么直到曲終人散，活佛也沒有如愿現身？且看這幾位獨立女性：她們焦急虔誠地等待佛的救贖，反而在等待之中陷入更多的困境，逐漸迷失自我，最終落入人走茶涼的境地。

我以為，“等待活佛”是作者為小說埋下的一條暗線。這漫長無邊的等待與曲終人散的結局相映照、相銜接，把人放置在了世界的荒謬中心。那么“活佛不來”則是作者有意設置，以此指出生命的實質，即荒謬。而于“暫坐”之中，體味等待本身的意義，是作者對抗荒謬的一種方式。

郭洪雷：“等待活佛”，好提法。貝克特有《等待戈多》，河北作家李浩有個《等待莫根斯坦因的遺產》，大家可能沒看過，不過可以沿著這個方向想想。

馬英姿：我認為作者采用了一種“以實寫虛”的寫法，這種寫法延續了中國傳統小說的路子，其代表作就是《紅樓夢》《金瓶梅》等世情小說。在細密的人情關系、生活經緯的編織中，滲透進虛無的底色。他對這些人情往來、生活瑣事之“實”編織得越細密、越牢固，其背后的虛無和終點的坍塌就越強烈、越震撼。《紅樓夢》有禪宗思想，《金瓶梅》最終也是“佛心顯現”，它們都是在以細密的生活編織中對虛無進行某種揭示。而照佛學的說法，宇宙的一切現象都是心的表現，因而人痛苦的根源在于他的“無明”，在于人不能放下欲望與貪念。在《暫坐》中，欲望書寫貫穿小說始終，這首先表現在人對物質的過分追求。此時，物質是以“過剩”的形式出現的，人沉迷于大量的物中，且是帶有象征性的物——象征人的身份之高貴與品味之高級。其次，是人之情，不管是親情、友情、還是愛情，小說中的人物都被情感的網羅所縛，在情的泥潭中掙扎。人物在死亡的陰影中有過短暫的停留，流露出一絲覺醒與反思，然后又繼續扎進欲望的泥沙中，繼續在世俗中逃避與沉淪。而“暫坐”茶莊無疑是作者搭建的一處“大觀園”，在共生中有自私、純凈中有齷齪，覆滅是可想而知的結局。茶莊的最后爆炸與團體的矛盾破裂一起，完成這一悲劇的構建，即在《紅樓夢》中“好一似食盡鳥投林，落了片白茫茫大地真干凈”的最終隱喻。

關于小說中活佛一直沒有露面的問題，它是否達成了這樣的效果：活佛不來，人的救贖被懸置，在欲望中沉溺的每個個體的生存困惑都得不到解決，因而表明在這種“無明”地奔走中只有一片虛無是最終的歸宿。這也暗合了小說的主要結構：由實入虛。

靖雪瑩：我也來補充一點。不同于如落水風箏一般消失的馮迎、以及掙扎許久還是撒手人寰的夏自花給人帶來了震撼與凄涼之感，活佛這條線“無始”，更“無終”，但這并不令我惋惜。我想，若是活佛真的來了，大家的生命中可能更添困惑。不難看出，小說中的眾人對所謂的“佛理”都不甚清楚，也只有羿光為了創作小說而去認真了解一二。因此，我猜作者并沒打算用一種宗教理念來提升作品的思想高度，而只是想把這虛無縹緲的意識背景作為襯托人與人復雜關系的底色。佛家講求“因緣”，他們在自己的生命過程中沒有關照那份“因”，自然也就等不來這份“緣”。他們更在意“佛”前的“活”字，心懷強烈的目的性，迫切地渴望這一“活氣”能夠打破種種僵局。我認為作者并沒想賦予這群人“虔誠”這一特質，也并不覺得自己需要被救贖。若是只把佛門當做避難所，只怕不論怎么點化，他們也難真正皈依，反倒要用自己強大的現世經驗把活佛逼得還了俗。所以，還是不來好。這里我沒有任何批判的意思，甚至還感覺到了作者略帶慈悲的筆觸。我覺得對“活佛”的企盼是個假設性的聚焦點，也是讓人得以“示弱”的軟著陸點。這在無形之中提示了大家脆弱的“凡人”身份，使得這群自視略高的人能夠自然地以世俗的眼光考量生活中的困擾。也算一種解脫吧。或許是我讀淺了這層意味？

2、伊娃

郭洪雷：大家對伊娃這個人物怎么看？

陳佳飛：我認為她的設置很像魯迅小說中的“我”，人物所遵循的模式包含一種歸鄉的味道（于伊娃而言西京是她的第二故鄉），都在表現著歸來與離去之間所都包含的“逃”的意涵。伊娃本來回西安是來尋求快樂排遣憂愁的，但是在走的時候卻帶走了更多的憂愁。伊娃作為一個外國人，正如許星星同學所說，她的眼光相較于西京本地人而言更為客觀。但是在這種客觀當中，我們不難發現客觀當中所包含著濃重的主觀元素，例如她與辛起之間的那種惺惺相惜的情感，所激發的是她對個人自身的生活經驗的重溫，她在情感上與辛起的遭際產生了共鳴。賈平凹如此的情節設置，就有一種超越本土性體驗而上升至世界性人生經驗的野心，從而從中提取出具有普世性的哲學真理。作為外國人的伊娃有著與本土人相同的人生體驗，這本身就說明著伊娃的“逃”本來就是想要逃離此種生活的糾纏，然而在中國她又再次發現了與其一樣的受到此種生活糾纏的人，這種“逃”本身就只能流于失敗。而她們所想要“逃離”的究竟是什么，那就是在女性與男性的社會統一中卻極難擺脫的“他者”命運，女性始終無法實現超越而意識到自己女性的主體性。那么怎樣實現超越，亦或者怎樣在附庸狀態下實現獨立……這些問題都極難回答，因而小說在文中一再提及活佛沒有來，這也就意味著這些問題始終無法得到解決，因此伊娃才顯得十分憂愁，再次“走異路逃異地”去了。

郭文俠：對，我贊成佳飛的想法。除此之外，我也想對之前英姿所說的做個回應。前面馬英姿提到了《暫坐》與《紅樓夢》的關系，我覺得講得很到位。其實《暫坐》寫的也是一場夢:做夢之時，眾生喧嚷，往來匆匆；夢醒時分，繁華落盡，萬物皆空。這夢起于伊娃，一個在西京留學過五年的俄羅斯女子，諸多人物也就在這樣若即若離的“他者”目光中往來穿梭。伊娃從西京回到圣彼得堡的五年里，經歷了母親去世、男友分手，無數個夜晚的夢里千回百轉的皆是西京城的街頭景象。伊娃再次回到西京城，來到“暫坐”茶館，也許帶著些許尋求心靈平靜的意味，可惜映入她眼簾的只有被濃重霧霾籠罩的、混亂不堪的西京城，以及看似熱鬧，實則為各種苦痛拘禁的眾生。與西京短暫的相逢，她似乎丟失了什么，或許她從未丟失什么，她一直在尋找，只是沒有遇到要找的東西而已。

陳明珠：我是覺得，伊娃作為一個外國人形象，出現在以中國城市女性群體為寫作對象的作品中，也許能夠引起我們對個體自由倫理問題的探討，而對自由的不同理解隱藏著兩種關于道德的不同理解。從伊娃與羿光背著姐妹偷情，與辛起的私情甚好，并在樹倒猢猻散之后返回圣彼得堡來看，較之中國女性，伊娃不太受到世俗觀念的影響，更加注重身體的自然性享樂，這似乎直接頂撞到了中國女性良淑、守己的總體道德觀念。伊娃的生活方式在中國女性的眼里，或許正如文本中一直出現的霧霾一樣，是灰蒙蒙的，但是事實上，伊娃并沒有影響到任何一個人的正常生活，她只是非常自然地遵循了自己的身體感覺，卻與中國女性的價值觀發生了碰撞。其次，在賈平凹筆下，羿光成為了男權文化的利益者，中國女性群體成為了能夠折射出羿光男性強力的魔鏡，羿光的自信在這些女人面前加倍放大。但是，羿光說到底是自卑的，因為正當羿光與伊娃想要發生關系時，他卻破天荒地沒有了男性的力量。

3、依舊細節如流

郭洪雷：討論中大家都或多或少地提到了細節，堆積細節是賈平凹一貫的特點，有研究者稱之為“細節的洪流”，寫小說注重細節這是優點，賈平凹小說中的細節像工筆畫，像帕慕克說到的細密畫，但也有時候難免泥沙俱下。《暫坐》依舊保持著這樣的特點。

麻文卓：我覺得在《暫坐》這部小說中，細節有時起著點明主旨的作用。有個最明顯的地方，在小說結尾，海若翻開了一本《妙法蓮華經》，里面夾了一張紙，密密麻麻寫著文字。這是馮迎的讀書筆記，里面的文字似乎在閃動著光亮，并且有了腳在走進了她的心，走進了她的腦。其中就有一句“霧霾這么嚴重啊，而污染精神的是仇恨、偏執、貪婪、嫉妒，以及對權力、財富、地位、聲名的獲取與追求。”“霧霾”暗指“精神污染”，毫無疑問，小說中的人物或多或少都有受到了精神污染，失去了原初的“我”。這些生活在城市中的青年女性，生活上雖然衣食無憂，卻在追求更美好幸福的道路上經遇艱辛、充滿焦慮。也正因如此，呼應了之前同學說的“活佛不來”的問題——所有的行進都是一種試探和追問，能拯救自己的永遠只能是自己。

陳明珠：賈平凹從人物的日常生活出發，用細節不斷地將以人物和地點形成的空間填滿，而細節又不斷衍生細節，從而在作品中增殖出他們“過去——現在——未來”的序列，這可能是《暫坐》的一種敘事方法。剛才的幾位同學說的都很好，不過我還有一種感覺，就是賈平凹在通過細節彼此的折射、混生和呼應來傳達道德價值與思想性的東西。比如，伊娃初到西京時，送給了海若一件套娃，海若提起一個來，又出現一個。在我看來這仿佛也是一個隱喻，女人不就是看似自由、多姿，但始終被一個范圍給套住的嗎？西京十塊玉僅僅在經濟上實現了自主，就自詡為強大，但不自知自己并非真正獨立，正如波伏娃在《第二性》中提到的那樣：“即便女人選擇獨立，她仍然在生活中騰出一個位置給予男人和愛情”。她們愛名牌，愛排場，將容顏作為俘獲物質的工具，通過細節顯現出的對外在符號的過分強調也證實了如今女性精神狀態的羸弱。而文本又通過一些細節努力營造一種宗教感，比如海若制定的美德十三條、等待活佛、摘抄佛經、放生積德，這些細節再次與眾人拉幫結派，飯局上的走捷徑，心中對感情金錢的執念混雜在一起，似乎證明了信仰與言行的不一致，折射出現代人信仰的虛假與無意義。

康銀蘭：對，我也很贊成明珠的看法。《暫坐》這部小說的細節部分被很多人注意到，并認為這是賈平凹小說的一大特色。賈平凹自己說過，他的小說即是意在瑣碎的日常中行走。但我們不能忘記的是，細節化的處理本就是文學作品，或者大而化之稱為藝術的必不可少的一份子。對于細節的認定也許沒有一定的標準，可一旦把視野放在細節的長廊，就會發現細節的世界也并不簡單。在作家張煒的文字中曾有“細部”這一說法，所謂小說的“細部”如何，也是張煒最為上心的一樁事。其實，所謂藝術，所謂文學，所謂小說，在某一方面來說，“細部”就是其靈魂，呈現出怎樣的“細部”，也便是產出了怎樣的靈魂。幾乎凡是作家寫作小說，都會將細節奉為座上賓，只是方式有差異罷了。而對賈平凹來說，他處理細節的方式自然是有他的一套慣例，但我們不能籠統將對細節的推崇歸為賈平凹一人的獨到之處，而可行的是，在以《暫坐》為代表的的賈平凹小說里，對“細部”選擇和處理上進行個人化分析。對“細部”的理解和處理在作家之間，在藝術作品之間存在差異性，當然還存在不限于東西方之間的文化差異，而這之間的高下評判取決于當事人的審美價值觀。賈平凹的《暫坐》在“細部”的抉擇上，無疑代表了一定范圍的審美。《暫坐》的許多文字給我們展開的是一個外部生活，物質性是它的特點。賈平凹將《暫坐》的“細部”鎖定在西安城的“外景”，如此這些，鱗次櫛比地魚貫而出，看似繁華無比，其中卻顯著蒼涼和迷茫。

馬英姿：我覺得細節在一定程度上體現在物上。帕慕克十分重視“物品”在小說中的作用。他有一個“博物館與小說”的觀點，小說作為記錄檔案的品質，它觀察并保留了生活的組成部分：意象、物品、交談、氣味、感知等。而“物”作為博物館的組成一員，保存了我們和“物”的際遇，我們對物品的感知，無疑會保存某些傳統，抗拒遺忘。因而，回到《暫坐》中，小說對西安文物、風物的描寫，無疑也會作為時代的記錄，保留一個時代的部分傳統，使其不至于遺失在歷史中。對帕慕克而言，小說中的“物”還有一個顯著作用。我們在閱讀時必須將不斷離散的小說時刻轉化為意識中的圖畫，此時，“物”就是我們進行圖畫轉化的一個通路。經由“物”，能夠喚起經驗與記憶，獲得對小說的某些感知，進而獲得生活的熟悉感，能夠追尋小說隱秘的中心。比如，我們對《暫坐》中的風物越熟悉，就越有利于喚醒日常感知，從而更容易進入小說搭建的世界。

靖雪瑩：針對英姿所說，我也補充一點。《暫坐》以伊娃為始，再以伊娃為終，把茶莊作為一個中心場所，以此構成一個回環。回望小說中對茶莊背景的猜測，我自然不打算全信，但也隱隱覺察出了茶莊連通不同群體的“中介”性質。小說中的別的場所內充斥著平常人和平常物，而暫坐茶莊內卻不盡然，常常是“高級人”配“高級物”。“人”的存在有著物質性，但與純粹的“物”的存在比起來還是有很大的區別，但在茶莊里卻模糊了界限。在這里，物的價值由人來發掘；而人的價值也由物來定位，仿佛“人”與“物”分離后，兩者就都失去了存在的意義。我猜不準作者這樣設置的真實意圖，但也覺得這是作者在苦惱中保留的興致，即：在審視人與人的關系時，偏偏在講價值的時候談感情。最終，不堪重負的茶莊離奇地發生爆炸，伊娃和辛起也離開了這個“大醬缸”，算是作者獻上的“無解之解”吧。

許星星：我再多說一句。記得在徐棲房間里，她站在穿衣鏡前，突然掛在墻上的鏡框掉下來。根據細節描寫，墻上的釘子與鏡框上的繩結均無問題，而鏡框里裝著的是馮迎的畫。隨后，徐棲便問馮迎幾時回來。到小說結尾終于真相大白，出國訪學的馮迎始終杳無音信，是因為早已在空難中死去。細節與結局兩相呼應，這細節是否是作者有意設置來暗示人物命運。再者，諸如此類與人物命運相關聯的細節，更能彰顯佛理，小說里的人事也因此變得神秘虛幻，具有說不清道不明的佛意。例如幾位女性與羿光在茶莊聚會時，各自喝不同的茶。作者在此將茶名一一寫出，茶的命數也是暗示人的命數。

陳泉慧：是的，《暫坐》小說中在人與物的關系的處理上細膩而妥帖。譬如小說第六章中專寫了一節眾姊妹從虞本溫的火鍋店專場至海若的茶莊喝茶的場景，她們所要的茶就暗示著她們的性格特質。例如虞本溫喜歡白茶，喜愛白茶的人敢于為夢想拼搏，甘于吃苦，并不在意過程，更加注重結果，這也就形成了愛喝白茶的人具有相當的務實品質，因而當眾姊妹談論是否愿意回到十年前再擁有青春的時候，虞本溫就很不以為意了。再如司一楠喜歡肉桂，而肉桂的特點就是霸氣，這自然也暗合著司一楠本人的性格；海若喜歡鐵觀音，愛喝鐵觀音的人具有較強的團結意識，這也與海若自身所處的地位相當——眾姊妹的主心骨，眾姊妹也正是有海若這根主梁才凝聚到了一起。可以說小說的第六章是小說人物的性格的一次大展覽，賈平凹如此寫作的目的就在于嘗試在讀者心中預設下對各個人物的印象，以便于在后續的情節展開當中表現人物之間性格的碰撞，例如向其語與嚴念初的矛盾糾葛背后所反映的性格內蘊，眾姊妹在海若這個主梁倒下之后，樹倒猢猻散的場面等等，都是重要的情節鋪設。

4、作家如何進入自己的作品？

郭洪雷：現代小說強調作家要克制，不能直接進入自己的作品，或者像巴赫金所說的那樣，作家的“外位性”是絕對的。但這個問題很復雜，在作品中表達自己的思想和立場，是作家創作的一個基本動機，如何進入、如何表達是一個值得思考的問題。以往賈平凹作品中一些人物如《浮躁》中的金狗、《秦腔》中的夏風、《帶燈》中的元天亮等，或多或少，或實或虛，都有作者的投影在里邊，《暫坐》中的羿光也是如此，有批評者甚至將這種現象稱作“自戀”。不知大家對這種現象怎么看？

陳佳飛：這篇小說當中，我們經常能看到賈平凹的身影，小說人物羿光就是賈平凹自己的分身。不論是他寫字賣字，還是書房的設置等等都在顯示著賈平凹自身的文本介入。這就非常能夠表明作家與人物之間的關系了。作家對于人物的刻畫大都來自自己的生活經驗，羿光這個人物形象就是賈平凹運用自己的生活經驗材料加以藝術概括所形成的，而小說中的其他人物我們在后記中也能清晰地看到，這些人物在現實生活當中也具有相應的原型，賈平凹只不過是在這樣的原型上將生活真實轉變成了藝術真實。而針對羿光這個人物，我們可以在其身上發現賈平凹對于女性的看法，他一方面十分欣賞這些女性，在后記當中他也提到這些女性是最懂情愛的，也正是由于她們看透了情愛，所以才對婚姻如此的絕望。因而在另一方面，他對這些女性是具有相當的同情的。這就可以鮮明地看出小說中羿光的行為邏輯，他自始至終盡管保持著與女性們的曖昧關系，但是也僅限于曖昧關系而不越界。

麻文卓：我是覺得作家可以將自己代入所寫的人物之中的，但前提是，作家筆下的人物一定要是獨立且立體的，而不是作者對自身的單純復制。舉個最簡單的例子，《紅樓夢》中的賈寶玉，他是帶有曹雪芹的影子，但卻不是曹雪芹本人，或者說我們在分析曹雪芹這個人物形象時，是不會覺得曹雪芹本人的自戀。這就是因為賈寶玉這個人物形象是獨立豐滿的，作者尊重人物。當然，小說來自于生活，小說里的人物或多或少都會有作者本人的影子，為了增強代入感，作者通常都會把自己想象成主角去思考“我，當我用這樣的面目示人時，我會做什么”，這樣，也就不難理解，為什么福樓拜在寫完包法利夫人死后，在朋友那里痛哭流涕，說包法利夫人竟然死了。而在《暫坐》中，賈平凹是否將自己投射到了羿光這一人物身上，我個人覺得是有的，但是我的閱讀感受始終是賈平凹似乎沒有處理好他與羿光之間的關系。或許也是賈平凹并沒有將寫作重心放在人物形象塑造上，而是更多地關注羿光與其他幾位女性之間的關系上，我始終沒有深刻地感受到羿光的人格魅力。相比較之下，他在《廢都》一書中所塑造的莊之蝶這一形象，處理得就要好很多。

康銀蘭：我也補充一點，當我們直接談到作家與其小說中人物的關系時，必須顧及到這兩端之間還跨越著別的媒介，比如敘事者、潛在作者、潛在敘事者等。這有些像演員與他們所演的角色之間的關系，我們常常好奇這位演員是不是本色出演，而演員也常會談及自己本人與角色之間的相同處，而往往令觀眾佩服的是那些演繹的角色與本人八竿子打不著的演員。回到小說中，回到《暫坐》中，如果作家本人或者他身邊的人能夠被輕易地比附在小說的人物上，并且二者存在太多外在特征的相似點，小說便有些朝著自傳的方向傾斜了，這在一定意義上，破壞了小說自身的某些特點。《暫坐》羿光這個人物，讓許多讀者不自覺地將其與賈平凹本人聯系起來，兩相對比。小說中的幾位女性也被說到來自于賈平凹的生活。當然藝術來源于生活無可厚非。我們在看到這些聯系的同時，也許也會看到這背后作家創作的心理結構如何，而就賈平凹的創作來說，我認為在一定意義上可以用席勒所說的“游戲說”來概括。

陳泉慧：那最后，我來總結一下吧。花團錦簇背后是一片荒涼。《暫坐》寫的是西京城里發生的一系列事件。在熱熱鬧鬧的表象下，每個人有著隱秘的心思，即便是關系親密的十姊妹，也有不為“姐妹”道也的秘密，這些秘密橫亙在她們之間，在原本交融的精神世界里陡然生出了一條條裂縫，并且越來越大，也就預示了最后繁華落幕、曲終人散的結局。這些女性看似強大自信、瀟灑獨立，實際上內心是孤獨而又脆弱的，物質世界的充盈并不能掩蓋她們精神世界的蒼白。錯綜交雜的故事中，作者在反映她們實實在在的生存境遇時，人物的精神狀態也昭然若揭。在柴米油鹽、“潑煩瑣碎”的日常里頭，看到的是生活苦難的底色和生命的果報。