從黑格爾美學(xué)視角探尋藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系

謝馨熠

摘 要：關(guān)于藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)關(guān)系問(wèn)題的討論和思考一直有爭(zhēng)論。藝術(shù)來(lái)源于現(xiàn)實(shí)，又高于現(xiàn)實(shí)，我們可以從黑格爾的美學(xué)理論中探尋，其中有許多深刻的問(wèn)題值得我們探究。著名畫(huà)家文森特·梵高，他充滿傳奇色彩的一生造就了其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，要把握他的藝術(shù)語(yǔ)言，就要與他諸多現(xiàn)實(shí)歷程相聯(lián)系。本文從黑格爾美學(xué)出發(fā)，并以梵高的藝術(shù)創(chuàng)作歷程以及繪畫(huà)作品為例，探析藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)系，試圖為藝術(shù)創(chuàng)作尋找一些啟發(fā)。

關(guān)鍵詞：黑格爾文藝美學(xué);梵高;藝術(shù)與現(xiàn)實(shí);美學(xué)

中圖分類號(hào)：J01文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2020）22-0-02

想到梵高，總是被他前所未有的豐富創(chuàng)造力所震撼，然而，他的作品并非一直如此。就他早期作品來(lái)看，并不算天賦超群，但之后的現(xiàn)實(shí)經(jīng)歷卻造就了他超群且無(wú)以復(fù)制的藝術(shù)風(fēng)格，在他人生的最后幾年得以爆發(fā)。梵高認(rèn)為藝術(shù)不是脫離現(xiàn)實(shí)而憑空捏造的，藝術(shù)有著強(qiáng)烈的主體性因素。梵高用一句話概括他眼中藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系， “藝術(shù)是人對(duì)現(xiàn)世事物所做的理解”。[1]

在《美學(xué)》中，黑格爾表示藝術(shù)美是感性與理性的統(tǒng)一，現(xiàn)實(shí)生活是藝術(shù)的基礎(chǔ)，啟發(fā)了他們的創(chuàng)意與想象，形成了他們獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格與技法。黑格爾也表示，自然美不是真正的美，藝術(shù)美由心靈創(chuàng)造，心靈的產(chǎn)品是高于自然的，因?yàn)樽鳛槿祟惔竽X的產(chǎn)物，就算是枯燥乏味的逸想也比任意自然產(chǎn)品更優(yōu)些。

一、藝術(shù)在現(xiàn)實(shí)生活中的起源

黑格爾認(rèn)為藝術(shù)是人類的意識(shí)和主觀能動(dòng)性相結(jié)合的產(chǎn)物，藝術(shù)美從理念出發(fā)，現(xiàn)實(shí)生活是理念外化的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)造不是沒(méi)有根據(jù)的臆造，而是要從外化的理想轉(zhuǎn)入現(xiàn)實(shí)，這就需要來(lái)自現(xiàn)實(shí)生活賦予。

對(duì)于這點(diǎn)，梵高認(rèn)為離開(kāi)了現(xiàn)實(shí)生活的事物顯得虛偽而虛假，生活才是“真實(shí)”的，因此他樂(lè)于從現(xiàn)實(shí)選題，堅(jiān)持描繪生活中的事物。如梵高早期的代表作品《吃土豆的人》，這幅畫(huà)描繪了一個(gè)真實(shí)的生活場(chǎng)景。他說(shuō)：“我要表達(dá)與我們不同的從事體力勞動(dòng)的人印象。你看這些在昏暗的燈光下吃土豆的農(nóng)民，他們用一雙粗糙的手來(lái)耕地，也用同樣粗糙的手去拿盤(pán)子里的土豆，他們誠(chéng)實(shí)地獲得他們的食物。”[2]

藝術(shù)創(chuàng)作需細(xì)致觀察生活中的點(diǎn)滴，深入體驗(yàn)生活，既要有對(duì)表象事物的準(zhǔn)確認(rèn)知，也需要關(guān)注到人物的心理動(dòng)態(tài)和精神世界，深刻領(lǐng)會(huì)隱藏在表象中的本質(zhì);就像黑格爾所強(qiáng)調(diào)過(guò)的 “藝術(shù)的原始旨趣在于把原始地對(duì)現(xiàn)世事物的觀照和帶有普遍性的重要思想擺到眼前來(lái)，讓自己看，也讓別人看。”一樣，藝術(shù)家的閱歷感受和創(chuàng)作素材來(lái)源于他們認(rèn)真體會(huì)和思考生活，把生活的痕跡融入作品中。

粗糙紋理的紡織品作畫(huà)是少見(jiàn)的，但梵高卻選擇它來(lái)作畫(huà)，他認(rèn)為這樣能在作品中感受到煙火氣，而且農(nóng)民的真實(shí)性無(wú)法通過(guò)傳統(tǒng)畫(huà)法表現(xiàn)，因?yàn)閭鹘y(tǒng)畫(huà)法中通常會(huì)呈現(xiàn)平整光滑的效果，那違背了農(nóng)民的形象。我們現(xiàn)在看到的，用粗織布能嗅到“熏臘肉的煙味、煮熟了的土豆的蒸汽味”的畫(huà)作《吃土豆的人》正是在此基礎(chǔ)上完成的。梵高繪畫(huà)創(chuàng)作的首選難題，便是在腦海中構(gòu)建和選取想要的畫(huà)面以表達(dá)出應(yīng)有的效果。為了讓作品中的人和物融為一體保持一致，他花費(fèi)了大量的時(shí)間創(chuàng)作與練習(xí)，比如托盤(pán)子的手和勞作的手一致。粗糙的掌紋、煙灰色的室內(nèi)景和黑得不均勻的墻、以及骯臟的麻制材料的桌布等等，他是最能表達(dá)農(nóng)民們“誠(chéng)實(shí)地掙到他們的食物”“文明教養(yǎng)的人完全不同的謀生方法”，真實(shí)地表達(dá)農(nóng)民人物真實(shí)性特點(diǎn)的畫(huà)家。[3]

二、藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)生活的相互作用

黑格爾的一段經(jīng)典話語(yǔ)總結(jié)了藝術(shù)同人類生活之間的關(guān)聯(lián)，“我們可以看出日常意識(shí)里種種興趣和它們的滿足有極大的復(fù)雜性，只要檢閱一下人類生存的全部?jī)?nèi)容。首先是廣大系統(tǒng)的身體方面的需要，規(guī)模巨大組織繁復(fù)的經(jīng)濟(jì)網(wǎng)，例如商業(yè)、航業(yè)和工藝之類，都是為著滿足這些需要而服務(wù)的。比這較高一層的就是權(quán)利、法律、家庭生活、等級(jí)劃分，以及整個(gè)的龐大國(guó)家機(jī)構(gòu)。接著就是宗教的需要，這是每個(gè)人心里都感覺(jué)到而從教會(huì)生活中得到的滿足。最后就是分得很細(xì)的科學(xué)活動(dòng)，包羅萬(wàn)象的知識(shí)系統(tǒng)。藝術(shù)活動(dòng)，對(duì)美的興趣，以及美的藝術(shù)形象所給的精神滿足也是屬于這個(gè)范圍的。”黑格爾在這段話中明確了藝術(shù)在人類生活各部分中的地位，體現(xiàn)了他對(duì)藝術(shù)和生活實(shí)質(zhì)之間作用關(guān)系的理解。[4]

生活一直是梵高的靈感來(lái)源，他敏銳地觀察著人類的生活，敏感地體會(huì)著生活地愛(ài)意，他曾說(shuō)過(guò)“人們?cè)谥苯优c事物接觸中所產(chǎn)生的思想，要比抱著預(yù)定的目的向事物尋找某些論據(jù)，更能得到動(dòng)人的效果。”于他而言，現(xiàn)世是永久的可依賴的，藝術(shù)則是人們事物的理解，情感表達(dá)得越直接，越能讓事物保持可感和可觸。盡管他非常強(qiáng)調(diào)現(xiàn)世事物的重要性，因生活的實(shí)質(zhì)能激發(fā)起他內(nèi)心中各種情感，這種情感在藝術(shù)中得以表達(dá)，但梵高也及不贊成為了表達(dá)情感而去尋找繪畫(huà)的對(duì)象，這是本末倒置。即使是最普通的生活情景，都可以激發(fā)梵高的感情和創(chuàng)作靈感。[5]

藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系是相互依存，從藝術(shù)創(chuàng)作的角度講，藝術(shù)來(lái)源于現(xiàn)實(shí)卻不等同于現(xiàn)實(shí)，藝術(shù)家用更高層次的主觀表達(dá)來(lái)反映現(xiàn)實(shí)存在。從藝術(shù)創(chuàng)作的角度講，藝術(shù)家或作家的主觀能動(dòng)意識(shí)不是單純地反映社會(huì)存在，藝術(shù)不是對(duì)現(xiàn)世的重現(xiàn)、模仿與反映，而是在更高層次上的反映。

研究者柯林斯認(rèn)為，梵高是在自然環(huán)境中領(lǐng)悟到了線條的走動(dòng)，并運(yùn)用在創(chuàng)作之中，“主要的曲線移動(dòng)通常始于撖欖樹(shù)或柏樹(shù)隨風(fēng)搖免的樹(shù)枝，然后延伸到田野、山脈，甚至云層。”梵高創(chuàng)作了大量的橄欖樹(shù)以界定現(xiàn)世事物的準(zhǔn)確性，這是他堅(jiān)持在現(xiàn)世的事物里找創(chuàng)作源泉的體現(xiàn)，而在后期，他的曲線開(kāi)始變得更為夸張。在《峽谷》這一作品中，梵高將曲線創(chuàng)作出了流動(dòng)和狂亂，他將自己從現(xiàn)世中得到的熱情融入了作品中。

梵高的代表作品《星月夜》一幅想象的作品，在這幅作品中，仍然能看到現(xiàn)世的實(shí)體印記，雖都是仍是以現(xiàn)實(shí)的存在作為描繪對(duì)象，卻存在些許矛盾，天空變成了漩渦狀的弧線，而前景和遠(yuǎn)景卻在線條下融合為一體，卻又通過(guò)彎曲構(gòu)造出空間感。而色彩也在曲線的勾勒下，給予了不可思議的神秘感。梵高以強(qiáng)烈的色彩和舞動(dòng)的曲線的畫(huà)面組合形式來(lái)表現(xiàn)絕對(duì)自由的矛盾沖突。在梵高的創(chuàng)作中被生活化的畫(huà)面和富有寓意以及強(qiáng)烈個(gè)人情感的色彩與線條所緩和，這是當(dāng)現(xiàn)實(shí)本身無(wú)法忽略，而個(gè)人情感又急需被證實(shí)他給到自己的最終解決方案。[6]

三、藝術(shù)是人對(duì)現(xiàn)世事物所做的理解

前文說(shuō)到梵高說(shuō)的“藝術(shù)是人對(duì)現(xiàn)世事物所做的理解”，通過(guò)這句話，我們可以從以下幾個(gè)方面來(lái)理解他的繪畫(huà)美學(xué)。

首先是明確創(chuàng)作意圖，優(yōu)秀的作品都是在人們腦海里長(zhǎng)存的。藝術(shù)家傳達(dá)給觀眾的是藝術(shù)家頭腦中的情感與現(xiàn)世事物的契合，需要藝術(shù)家明確創(chuàng)作意圖，就客觀對(duì)象過(guò)濾掉多余的信息和情感。藝術(shù)的深刻是來(lái)自于作品的感染能力和作品中的思想，是作品表達(dá)的深刻，創(chuàng)作意圖決定了表達(dá)，而表達(dá)決定了深刻。

其次是作品呈現(xiàn)要清晰易懂，梵高力圖實(shí)現(xiàn)有著哲思卻也能被各色觀眾容易理解的畫(huà)作。藝術(shù)家應(yīng)該像詩(shī)人一樣對(duì)自然和自由加以理想化，忠實(shí)于自然但又不死守于自然藝術(shù)。因此藝術(shù)作品應(yīng)該具有感染力，能夠激發(fā)觀眾腦海中的共鳴，就像梵高認(rèn)為思想呈現(xiàn)的“度”在繪畫(huà)作品中是極為重要的。

最后是作品要有思想高度，梵高所設(shè)想的未來(lái)藝術(shù)家都應(yīng)該是深邃的思想家。他贊同在創(chuàng)作中做減法，放棄表達(dá)一些東西是極有必要的，這可以讓作品變得更有力度和感人。在梵高藝術(shù)創(chuàng)作的思想中，暗示了表現(xiàn)真實(shí)生活與表達(dá)情感之間的沖突也給出了一個(gè)可行的解決矛盾的答案：即繪畫(huà)內(nèi)容題材的生活化和形式表達(dá)的情感化及自由化的融合。

四、結(jié)束語(yǔ)

本文通過(guò)對(duì)黑格爾美學(xué)思想中對(duì)藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系問(wèn)題的分析，有利于幫助我們更好地理解藝術(shù)，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作所選定的現(xiàn)世事物，藝術(shù)家首先應(yīng)構(gòu)建意圖，抓住主要透析本質(zhì)，將作品理解建立在思想高度基礎(chǔ)之上，同時(shí)也要注重與觀眾的互動(dòng)，讓觀眾易于理解。

真正的藝術(shù)大師并不是偶然出現(xiàn)的，他們自身對(duì)藝術(shù)有著堅(jiān)定的理想和執(zhí)著。人們因?yàn)殍蟾呓?jīng)歷的傳奇而通常誤以為其作品是在特殊的精神狀況下產(chǎn)生的，其實(shí)不然。這抹殺了梵高自身的藝術(shù)追求和藝術(shù)理想。他帶有著現(xiàn)實(shí)生活與情感自由表達(dá)之間的矛盾，自覺(jué)地肩負(fù)著藝術(shù)精神，真實(shí)的表達(dá)情感和現(xiàn)實(shí)生活。真正的藝術(shù)美是是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，藝術(shù)的內(nèi)容與形式是相輔相成、不可分割的。

參考文獻(xiàn)：

[1][荷]文森特·凡高.親愛(ài)的提奧[M].平野，譯.海口：南海出版社，2010.

[2][德]黑格爾.美學(xué)（第一卷）[M].北京：商務(wù)印書(shū)館，2011.

[3]李衍柱.西方美學(xué)經(jīng)典文本導(dǎo)讀[M].北京：北京大學(xué)出版社，2006.

[4]李玢.梵高繪畫(huà)美學(xué)思想研究[D].浙江大學(xué)，2014.

[5]謝立敏.馬克思主義文藝?yán)碚撗芯縖D].哈爾濱師范大學(xué)，2017.

[6]朱立元.西方美學(xué)范疇史[M].太原：山西教育出版社，2006.