談戲曲藝術(shù)的綜合性特征

熊姿

摘要：戲曲中的程式動作并不是一朝一夕造就的，它們是演員在舞臺實踐中不斷總結(jié)加工而成的，有的可能凝聚著幾代戲曲演員的心血。而且，已經(jīng)形成的程式也并不是完全一成不變的。事實證明，凡是杰出的戲曲演員，都能對戲曲程式進行創(chuàng)造性的改革和創(chuàng)新。宗白華先生說“：每個藝術(shù)家都要創(chuàng)造形式，來表達他的思想。“”藝術(shù)的魅力是無窮無盡的，正是由于無數(shù)出色的戲曲表演藝術(shù)家從扮演人物的實際出發(fā)，通過舞臺實踐的總結(jié)，不斷地推陳出新，使戲曲的表演程式不斷得到豐富，戲曲才能永葆青春活力。

關(guān)鍵詞：戲曲;綜合性;特征

中圖分類號：J826

文獻標識碼：A

DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.29.087

戲曲表演具有歌舞化、戲劇化、節(jié)奏化的特點。戲曲的程式就是對日常生活的提煉、變形、夸張、美化后加以規(guī)范化的結(jié)果。這種提煉、變形、夸張、美化的藝術(shù)加工過程就使戲曲形成了歌舞化、戲劇化、節(jié)奏化的特點。

一、歌舞化

王國維曾說：“戲曲者，謂以歌舞演故事也。”齊如山說京劇是“有聲必歌，無動不舞”。可見，中國戲曲是以“歌舞演故事”為表演特點的。歌舞化，就是對生式的美化。根據(jù)“唱、念、做、打”這四種表演手段各自的特點，可以相互補充結(jié)合形成不同的藝術(shù)語匯。“有聲必歌、無動不舞”即是說戲曲舞臺上極簡單的聲音，也得有歌唱之義;極微小的動作，也得有舞蹈之義。他將歌唱分為四級：第一級：凡歌唱時有樂器伴奏者，如西皮、二簧、四平調(diào)等;第二級：引子、詩、叫板、數(shù)干板;第三級：一切話白;第四級：哭、笑、嗔、怒等聲音。將歌舞也分為四級：形容音樂之舞，形容心事之舞，形容做事之舞，形容詞句之舞。

無論是音樂語匯還是舞蹈語匯，能脫離對方而單獨存在，它們必須有機結(jié)合在一起，共同為戲曲表演服務(wù)。歌舞要“演”出來故事，靠的則是演員的歌舞技藝——唱工及做工。“演”故事時，一句“嘎調(diào)”、一個“吊毛”，都會激起滿場的掌聲。

二、節(jié)奏化

戲曲藝術(shù)源于生活，也要把生活藝術(shù)化，而不能把生活原封不動地搬到舞臺上。要使觀眾在欣賞藝術(shù)的同時，感受到生活的真實。既然戲曲是以歌舞來表現(xiàn)生活的，那么，戲曲演員在舞臺上的一言一行就必須在音樂的伴奏下與歌舞形成和諧統(tǒng)一的整體。所以，戲曲的種種表演程式必須節(jié)奏化“，唱、念、做、打”在節(jié)奏統(tǒng)領(lǐng)下成為一個有機的整體，共同為塑造人物、表現(xiàn)主題服務(wù)。整出戲曲中既有演員的表演節(jié)奏，又有戲曲音樂的音樂節(jié)奏。由于戲曲演員的形體動作都是舞蹈化了的，念白也是音樂化了的，而且“唱、念、做、打”都要在“文武場”（樂隊）的音樂伴奏中進行，所以演員的表演節(jié)奏就必然是一種經(jīng)過提煉的、強烈鮮明的、可看可聽的節(jié)奏形式。在戲曲音樂中，由各種打擊樂器的音響組成的鑼鼓經(jīng)，起到極其重要的作用。它可以更有效地對戲劇節(jié)奏進行渲染，對戲劇情緒進行烘托。無論是人物的亮相，還是情感的強調(diào)，抑或動作的強化，鑼鼓點的加入往往能達到傳神悅目、畫龍點睛的目的，用于輔助演員演出，提高劇目的欣賞性。所以，戲曲中的音樂節(jié)奏是服務(wù)于表演節(jié)奏的，對演員的形體動作表演起到烘托、渲染的作用。

三、戲劇化

戲曲是包含文學、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技和人物表演的一門綜合藝術(shù)。符合戲劇化的要求，為整出戲刻畫人物、表情達意而服務(wù)。無論是“歌”還是“舞”，都必須適應(yīng)劇情的需要，具有戲劇性。就拿戲曲表演中的舞蹈來說，它與純舞蹈的區(qū)別在于，舞蹈的抒情、造型和描繪的功能，統(tǒng)統(tǒng)必須服從戲劇性的要求。因此在戲曲中，“唱、念、做、打”必須歌舞化，歌舞必須節(jié)奏化，歌舞化、節(jié)奏化必須統(tǒng)一于戲劇性。而戲曲音樂的戲劇化，是指音樂作為表現(xiàn)手段必須服務(wù)于表現(xiàn)戲劇人物、戲劇沖突及戲劇情節(jié)，這才有了戲劇的屬性。這樣，生活的邏輯、舞臺的邏輯、人物性格發(fā)展的邏輯、情節(jié)發(fā)展的邏輯，細膩的抒情、激烈的交鋒等各種戲劇場面統(tǒng)統(tǒng)納入音樂和舞蹈的世界。戲劇化、程式化、“唱、念、做、打”有機結(jié)合的歌舞表演，是中國戲曲的根本特征。

四、程式化

程式是戲曲中運用歌舞手段表現(xiàn)生活的一種獨特的技術(shù)格式。程式化是戲曲反映生活的基本表現(xiàn)形式，是中國戲曲表演的主要特征。演員在舞臺上表演時，他的動作表情、喜怒哀樂都有程式來規(guī)范。程式是對自然形態(tài)的戲劇素材進行藝術(shù)化、美化的加工、變形、提煉、夸張、概括而來的，有鮮明的節(jié)奏性并且格律嚴整。程式不再是對生活表面化的、非本質(zhì)的再現(xiàn)和模仿，而是用外化、物化、對象化的手法，著力表現(xiàn)那些顯示本質(zhì)與特征的東西，使其更集中、更強烈、更生動，具有很濃的舞蹈意味形象。

戲曲的程式不限于身段表演，大凡劇本形式、角色行當、音樂唱腔、化妝服裝等各個方面都帶有規(guī)范性的表現(xiàn)形式，都可以泛稱之為程式。演唱中的板式、曲牌、鑼鼓經(jīng)，念白中的韻味、聲調(diào)，表演中的身段、手勢、步法、工架，武打中的各種套路，以至喜怒哀樂、哭笑驚嘆等感情的表現(xiàn)形式等等，無一不是從生活中提煉、概括出來的，具有鮮明的節(jié)奏和舞蹈化的特征，即程式化的表現(xiàn)。十促脈、僦炳出米的，具有鮮明的節(jié)奏和舞蹈化的特征，即程式化的表現(xiàn)。

五、結(jié)語

總之，“唱、念、做、打”是戲曲表演的特殊手段，音樂語匯和舞蹈語匯的結(jié)合，音樂美與舞蹈美交融在一起，就構(gòu)成戲曲藝術(shù)與眾不同的特點。