淺談紫砂作品“雙線提梁壺”中的線條運用

江曉英(江曉穎)

摘要：在傳統的藝術創作中，線條的種類繁多，長短曲直，是形成視覺形態的基本要素，這些線條在紫砂壺創作中既形成輪廓，也產生裝飾，在紫砂壺上線條的具體運用是一種總體的概括提煉和抽象的設計關聯，這種能力的形成能夠十分顯著的提升對紫砂壺造型的總體設計能力，如何在創作中加深“線”的認識，就成為了具體實踐中的重要環節。

關鍵詞：紫砂;線條;造型;裝飾

中圖分類號：J527

文獻標識碼：A

DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.29.015

文章編號：1005-5312（2020）29-0023-01

紫砂壺的結構看起來簡單，但在全手工制作的過程中，構思和實際成型總會有這樣那樣的偏差，所以全手工紫砂成型工藝，是一種既需要技藝又考驗理解的創作過程。在實際制作紫砂壺的時候，某個十分簡單的部位有可能會因為成型工藝的原因而具有更高的難度，而某些看似復雜的部分，亦可能因為流傳下來的制作技巧而變得非常簡單，所以單純的從外形上來判斷一件作品的制作難度是會產生極大偏差的，這也就導致作為基礎的線條在紫砂壺上的塑造要根據紫砂成型工藝來進行整體的設計和調整，眼前的這件作品“雙線提梁壺”便是以此來進行思考設計創作而成的。

在我國傳統繪畫中的線條可以追溯到仰韶文化時代，在那個時代的彩陶紋樣，描繪旋螺紋、弦紋......是我國最早用線的作品，可見在線條運用的早期，帶有圓弧的曲線就成為了一種普遍的裝飾線條，用線條來進行物品的裝飾也就成為了后世藝術發展中十分自然的運用，這一點在紫砂壺的塑造中就體現的十分明顯。作品“雙線提梁壺”的創意一部分來源于經典壺式“雙線竹鼓”，在茶壺上塑造一些平行的圈線來達到裝飾的目的。

從造型結構的設計上來看，作品“雙線提梁壺”是一件標準的硬提梁壺式樣，扁方的提梁如同穹頂連接茶壺的前后兩端，提梁本身的曲線角度并不夸張，略微的渾角處理使前后的過渡舒緩流暢，在提梁之下有著相當開闊的空間，圓柱形的壺鈕，圓形的截蓋搭配平肩，圓盤狀的壺身承載起以上這些部分，扁圓的結構使重心下沉，讓這把壺即便擁有高聳的提梁也十分穩定。壺底與壺口的形狀相同，上下對應，內圈足的設計讓壺身上下看起來對稱而完整，這樣的造型單純來看十分的簡潔，但也略顯空洞，尤其是提梁的造型和壺壺鈕、壺蓋以及壺身都無法產生必要的聯系，顯得非常突兀，上下之間的聯系也并不自然，倘若僅僅如此的話，這把壺的造型結構顯然是空洞和沒有主題的，為了彌補這一缺陷，最簡單的方法就是在這把壺的造型上加入線條來進行裝飾。

通過對“雙線竹鼓壺”造型的分析可以發現，這一傳統壺式中的線條并不是憑空就存在的，而是線條本身契合了竹的造型，是用不同角度將竹子分割后自然產生的圈線。所以運用線條來裝飾茶壺本身就需要線條要能夠契合茶壺自身的創作主題，并且兩者應當是不可分割的。所以作品“雙線提梁壺”上的裝飾線條也需要根據整體的創作主題來塑造，那么對于一把提梁壺來說，其核心必然與“提梁”有關。所以這時候壺身上的裝飾線條就需要能夠與提梁產生聯系，運用視角轉換的思考方法，將原本縱向的提梁線條用橫向來進行表現，這就形成了壺面上的雙線并行的裝飾圈線，這一圈并行的裝飾線環繞壺身一周，用貼塑法來進行制作，在這里需要特別注意的時，貼塑的泥片要做到厚薄均勻，所以要用到矩車來進行切割，貼塑的部位在壺面正中，恰巧將壺身上下分成上下均等的兩部分，這就與開始的壺口與壺底的造型形成了呼應，對稱在視覺審美中永遠是不會過時的裝飾效果。

同時，茶壺的出水口也設置在茶壺中間部分，四方壺流恰好能夠作為雙線裝飾的分割點，這就如同提梁一般，并不是一個完整閉環，而根據壺鈕與壺身的等比例關系，在圓柱形的壺鈕上同樣設置兩圈平行的泥片，只不過由于壺鈕體積較小，這里可以不用貼塑法，而實用明針和轉盤來制作出相同的圈線裝飾效果，這樣一來，茶壺提梁，壺鈕，壺身就都塑造出了相同的形體輪廓氣質，在這種統一和對稱的裝飾效果下整件作品的主題也就呼之欲出了。整體來看，在作品“雙線提梁壺”制作過程中，由于充分了挖掘出了線條本身的運用，得以從造型主題的塑造中獲得了突破，創新的裝飾性線條塑造出了過去同類壺式所不具有的線條裝飾美，充分體現了紫砂壺藝不斷傳承與開拓的藝術特質。

從具體的作品看，“雙線提梁壺”的表現與特點交織在了一起，其線條的輪廓既構成了整體的造型又形成裝飾，造型和裝飾的一體化讓這件作品無需再增添額外的主題塑造，僅憑借線條本身就可以起到很好的藝術審美效果，這種設計既有當代美學設計的元素，又吸收了傳統紫砂文化，給人一種全新的美學感受。