設(shè)計師：刻硯者汪志良

汪志良工作場景畫。

用三年時間雕刻的雙鉤松針硯是他最滿意的作品之一。

在汪志良的新工作室珍如山房，展有他的歷年作品，硯臺或圓或方，或極簡素工、或通體滿工，上有鐘鼎紋、云龍紋等，造型古樸，線條圓潤。

上海普陀。

汪志良在這里開了一個新工作室，工作室位于地下，兩層高，有三間藏室，陳列他雕刻的硯臺作品、收來的古硯，以及日本茶道具等藏品。

一樓藏室里，展有汪志良歷年作品，硯臺或圓或方，或極簡素工、或通體滿工，上有鐘鼎紋、云龍紋等，造型古樸，線條圓潤?，F(xiàn)在的汪志良可以輕松刻出這些圖案，這是他初入硯雕這行時所不敢想象的。

汪志良出生于江西婺源，16歲時為貼補家用，亦出于興趣，他開始學習硯雕。因是歙硯故鄉(xiāng)，當?shù)夭⒉蝗钡窨汤蠋煾?，地理環(huán)境也給了他得天獨厚的啟蒙。對從小喜愛畫畫的汪志良來說，硯雕漸漸地成了理想的謀生職業(yè)。平日沒事，他去這個老師傅那里跑一跑，那個老師傅那里跑一跑，“愉”學技藝，沒錢買名貴老坑石，就用自己從河里撿來的石頭練習。

如果僅止于此，他只是眾多手藝人中會雕硯臺的一個。像任何勵志故事都會有的轉(zhuǎn)折一樣，22歲的汪志良來到上海，拜良師，交摯友，再然后，才真正轉(zhuǎn)變成硯雕家。

2006年，初到上海的汪志良，刀已會用，硼也雕得不錯，但到底什么是真正的好，他沒有概念。在家鄉(xiāng)時，他習慣刻隨形硯，石頭買來都是錢，裁就是把錢裁掉，心里不舍。當時他“能刻大的盡量不刻小”，因為大的總歸比小的能賣錢。

直到在上海碰到書法篆刻家徐云叔先生，他說：“硯是文人用的，文人自古以來就手無縛雞之力，你一方硯那么大，很重，有的甚至好幾十斤，你說這怎么玩？磨完墨怎么洗？”

他拿出自己收藏的老硯，巴掌大小，非方即圓，“東西好壞與大小無關(guān)。石頭都是有瑕疵的，真正的好石不過巴掌大，你為什么要把瑕疵也留下。”多年后，汪志良仍在感慨，“以前你以為對的，在上海碰到高人后發(fā)現(xiàn)通通都不對。”

從此，汪志良審美定位全都改變，他拜徐云叔為師，學古文，學書法篆刻，從更高的角度構(gòu)思、雕刻硯臺。拜師只是入門，修行仍要靠自己。他去上海博物館看各種展覽，后來自己買老硯等文房器物，漸漸地，他對硯雕的理解更上一層。

最明顯的改變是線條。

十年前，汪志良刻硯，追求線條直、利索、干凈，不帶絲毫曲度。隨著看的東西越多，他再看早年作品，就不大滿意，它們單薄、不夠流暢、沒有渾厚感。

他看古硯，看古家具，突然想通一件事，以前刻得不好，可能就是因為當年，自己一味只想把線條刻得很直。他看著古人的作品，看著自然里的萬物，終于意識到，線條看上去的直并不是直?！熬拖褚豢脴湟粯拥模阏f這根木頭直，它其實并非常規(guī)意義上的直，它是曲的、圓潤的。”

真正好的線條是什么？汪志良現(xiàn)在想明白了，是“方中帶圓，圓中有方”。

雖擅雕歙硯，但四大名硯，端、歙、洮河、澄泥硯，他都會刻。而到具體式樣上，十三科他都刻。畫家十三科，被明代陶宗儀《輟耕錄》定義為：佛菩薩相、玉帝君王道相、金剛鬼神羅漢圣僧、風云龍虎、宿世人物、全境山水、花竹翎毛、野騾走獸、人間動用、界畫樓臺、一切傍生、耕種機織、雕青嵌綠。汪志良的畫家好友任重告訴汪志良：“一個藝術(shù)家，可以說你偏愛刻什么，或者我偏愛畫什么，但你一定要什么都會?！?/p>

汪志良雖愛素工，但目前仍以繁工為主。他最滿意作品之一，雙鉤松針硯，正是繁工代表。雙鉤松針硯，圓形，左側(cè)支出松枝一根，松針密布，松果靜垂，右方一雀鳥停歇其上。這硯一手可握，每根松針很細，重疊交錯，迂回盤繞。一毫米不到的深度卻刻了七八層。

刻這硯臺的兩年前，他已想過嘗試，因圖案繁瑣，連原畫作者任重也猶豫：“太難了，你要刻不知道會耗多少時間，我畫有可能畫幾天，你刻有可能要刻幾年?！?/p>

當時汪志良試了一下，沒成功，就先停刀。之后他總在想，現(xiàn)在年輕，他還有體力、精力、眼力，如果現(xiàn)在都不挑戰(zhàn)，以后更沒機會，可能這輩子也刻不出來。

后來，他重拿刻刀，開始了三年的不懈雕刻，再后來，這方硯成為汪志良的得意之作。至今，仍是他微信明友圈的封面圖。

他講自己比較詞窮，一旦談硯、談文房、談古器物，整個人活躍起來。有一方雁湖眉平板硯，他沒刻過一刀，只是把它裁成長方形而已。這方硯極素，在滿室精工硯中并不起眼，像塊硯磚，然而靠近細看，才令人屏住呼吸。

從不同角度望去，硯上波紋亦不同，拿在手上轉(zhuǎn)動看，就像湖面輕起微風。更奇的是，看上去波光粼粼凹凸不平，摸上去卻絲毫沒有凹凸不平，溫潤如玉，輕敲玉振金聲，實在美極。

手藝人總會面臨一個問題，如何去掉匠味？匠如雙刃劍，一方面代表認真態(tài)度、過硬手藝，另一方面也對應著死板、工匠痕跡過重。汪志良的辦法是“硯外求硯”多看多吸收。

珍如山房二樓的茶室兼展室，收有汪志良從各拍賣會尋來的好物。其中有一個圓形銅盒，是日本金工名家五郎三郎的作品。圓盒上布滿菊瓣花紋，汪志良初見時不以為意，以為是鎏金工藝，結(jié)果一摸，不對，凹凸不平，是鏨出來的。一打開，更驚訝，滿工。起初他只當背面花紋，是正面凸出來的，結(jié)果不是。

講起這些，汪志良像尋到寶的孩子，雙眼亮閃閃，滿足又感慨：“這么薄，又是雙面滿工，簡直是鬼斧神工！”

任何技藝達到一個境界，想要突破，就要向別處尋找滋養(yǎng)。就像王羲之從萬物中悟筆法走勢，汪志良也從各種器物學習。文化學者錢文忠說在汪志良身上，有許多今天難得的特質(zhì)：“守禮、好學、勤奮、靜心”;原央視著名主持人、現(xiàn)中國手藝發(fā)展研究中心主任趙普認為汪志良“不追時風，不循陳例，師古而不泥古?！?/p>

2018年上海博物館舉辦千文萬華-中國歷代漆器藝術(shù)展，汪志良前后三次去觀摩學習。最近他用硯雕仿剔犀漆器工藝，做印泥盒和香盒，給身邊書畫家放印泥或玩沉香的朋友放奇楠沉香。

“光陰迅速，縱終日讀書習字能得幾多，恐至老無聞，趁此時埋頭用力;世事艱難，即尋常吃飯穿衣談何容易，惟將勤補拙，免他年仰面求人。”這是墨友齋汪志良的座右銘。循著這樣的精神軌跡，汪志良的硯作在拍賣市場嶄露頭角，屢創(chuàng)方硯數(shù)十萬之佳績。