中國舞蹈產業發展探微

宗學良

摘要：文化是一個民族智慧的外在體現，是國家軟實力的象征。因此，隨著時間的推移，中國的各種文化藝術產業發展迅速，舞蹈產業作為文化產業的典型類別，也面臨著不同的發展機遇與挑戰。本文通過對舞蹈產業概念及舞蹈產業發展的屬性及過程中形成的商品屬性、審美屬性、創新性、增值性、交叉性展開分析，旨在為中國舞蹈產業的發展提供參考依據。

關鍵詞：舞蹈產業 ? 屬性 ? 發展特征

中圖分類號：J705 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）18-0052-03

一、舞蹈產業的概念

舞蹈產業是文化產業中的一個列項，最早提出該說法的是學者張萍。她在文章中指出，舞蹈必須具備社會效益與經濟效益才能成為產業，其基礎是市場。“舞蹈產業化”被解讀為“對中國整個舞蹈事業起到促進、優化、振興作用的全球性、普適性的自我發展積極機制”。各種計劃經濟的非工業特征，如低效率的競爭，被完全轉變為振興舞蹈。朱維清（2007）撰文指出，舞蹈產業屬于文化產業范疇的內容，其主要功能是為市場提供舞蹈產品和服務。慕羽（2009）對“舞蹈產業”的內涵進行了解釋，他認為“該概念包含多方面的內容，其中，舞蹈市場工作是最重要的內容，包括管理和工作方法，而非僅是提供舞蹈產品”。

基于以往學者對舞蹈產業的定義，筆者認為，舞蹈產業是將舞蹈中所蘊含的藝術價值與市場進行融合，用商業形式來表達出藝術價值，從而獲得經濟利益。而這些收益反過來又為舞蹈藝術的發展提供支持。時效性是“舞蹈產業”這一概念的重要特點，表現為隨著時代的發展產業的形式及內容都會隨之調整。隨著研究的深入，人們對其規律與特點的了解在逐漸加深，對其認知水平也在不斷提升。

二、舞蹈產業的發展特征

（一）主體特征

1.商品屬性

舞蹈屬于文化范疇。文化產品是經濟商品與民族意識融合的產物，具有社會意識形態和商品屬性。所以，作為文化產業中的一項內容，舞蹈產業必然具有商品屬性。這可以從三個方面來理解：首先，必須具備一定的物質條件才能生產出舞蹈產品，這個生產過程就是采用一定的方式，使物質成為舞蹈藝術的載體，以物質的形式存在，也就是說，沒有物質，舞蹈藝術就無法實現保存和傳播，當然也就談不上被消費，換言之，舞蹈產品就是將藝術生產者的觀念轉換成的物質實體;其次，必須經過市場交換，才能實現舞蹈產品的價值，在20世紀70年代中后期出現的新制度經濟理論對市場中的行為與社會問題進行了闡述，新制度經濟是一個關注交易成本的經濟領域，因此，對新制度經濟下的市場行為的解釋往往是從交易成本的角度進行的，商品因其具有價值屬性應當屬于市場范疇，因此，從舞蹈產品的生產到消費的整個過程，市場規律無時不在發揮著自己的作用，對所有環節進行制約，而這個規律就是市場供求關系，所有進入市場的舞蹈產品受要經歷市場的選擇，最終被消費者所選擇的就實現了其價值，而那些無人問津的產品著會無聲地消失，無法實現自身的價值，一個完整的舞蹈產品必須包括內容和形式兩個方面，二者均受到市場供求機制的制約。這也是產品生產者在進行生產之初就會考慮的問題;最后，舞蹈產業的經濟效益是生產者關注的重點，任何產業要想獲得長足的發展，就必須要關注其經濟效益，因為從產品的生產到最終的消費的整個鏈條中，是經濟在支撐著其中的每一個環節，失去了經濟的支持，舞蹈就是一個藝術靈感，只能留存在生產者的腦海里，即使生產出來也無法進入市場交換，從而被消費，因此，經濟效益是舞蹈產業發展的基礎條件。

2.審美屬性

舞蹈屬于文化范疇，我國的舞蹈產業發展對于弘揚中國特色社會主義文化有促進作用。在舞蹈產業中，弘揚具有中國特色的社會主義文化，必須兼顧政治、經濟、審美等方面的特點。在產業發展的路徑上，應當注重豐富舞蹈文化內涵，創新舞蹈表現形式和手段。

（1）舞蹈生產是一種精神生產，是用物質的形式來表達非物質性內容，包括情感、思想以及理念等內容。發展舞蹈產業就是要滿足人的精神需求。因此，舞蹈生產與一般物質生產有著本質的不同。舞蹈產品的使用價值是非物質性的，其主要的目標是更加滿足人們的心理和審美需求，例如舞劇《孔子》中就采用舞蹈作為串聯人物經歷的線索，通過多段精妙的舞蹈，將主人公孔子周游列國的一段段經歷串成一條命運的線索，從而展示其內心活動的變化以及實現形成的路徑，從而闡釋其“仁、禮”思想的豐富內涵。在此舞劇中，編導塑造了一個探索者的形象，通過多個情節片段，展現孔子人生的低谷和高光時刻，在現實中探索，在探索中迷茫，不畏困難，不被理解，但始終不忘初心，終于進入了人生的新境界。這是涅槃一般的經歷，能夠帶給人巨大的正能量，激勵著年輕人的斗志，以昂揚的姿態面對人生。該劇的靈感源于出土的春秋戰國時期的文物，舞蹈設計以東方文化意境為基調，色彩和服飾的設計都脫胎于中國古典藝術，充滿了中國傳統文化的典雅之美。這也是社會主義精神文明建設中的需要著力表現的，以突顯中國文化自信。它所引導的是一種審美傾向，是一種滿足人們精神需求的生產方式，這是一般商品所達不到的。

（2）關注舞蹈行業的社會利益。舞蹈產品誕生后不僅具有了文化的審美價值，還具有了經濟和社會價值。而其價值的實現必須通過消費者的消費行為。在消費過程中，其作為審美對象傳遞出自身的知識、思想觀念和情感，從而帶給消費者以審美體驗，發揮其文化功能。

優秀的舞劇作品通過生動的故事情節和真實的情感來表達人類共通的悲歡，從而對人類共通的命運進行反思和探討，在帶給觀眾以藝術享受的同時，引發更深的關于人類命運的思考。這是表達當前人類命運共同體的重要途徑與方式，例如舞劇《朱鹮》，大幕開啟， 24 位穿著白色中點綴幾抹桔紅羽衣的演員左手撫額、右手環腰緩緩從幕后走出，觀眾對于朱鹮的朦朧印象立刻變得具體而清晰，從而腦海中無生命的影像變成了真實的生命。

（3）某一特定文化是某一特定社會政治經濟的思想反映，影響和影響著某一特定社會的政治經濟。中國的舞蹈產業具有社會主義的意識形態屬性，這一點與西方完全不同。我國政府在藝術產業化的發展中占據著主要地位，沒有政府的支持，產業就無法實現發展，因此，要始終以中國特色社會主義作為舞蹈產業化發展的指導實現，如《東方春》《復興之路》《中國革命之歌》《奮斗吧，中華兒女》等，這一壯麗的舞蹈全面詮釋、豐富和鞏固了腳下的偉大祖國，中國人是自給自足的。努力創造了中國發展的奇跡，引起了全世界的注意，展示了中國的特色、文化底蘊以及中國人的價值追求，是社會主義價值觀的具體體現，是當下中國社會意識形態領域的主旋律。

（二）市場特征

1.創新性

創新是舞蹈產業的根本，也是一部舞蹈產品的價值所在，這也是所有文化產品的特性。生產者創造力的高低決定著舞蹈產品的生命力。創新包含三方面內容：（1）藝術創造力;（2）技術更新;（3）企業家能力。舞蹈產業的創新包含從生產到消費整個流程中的所有環節。創意因子推動著每個環節的前進。對于一個舞蹈團體而言，在舞蹈產品的創作方面，從構思、創作、如何創造工作到將工作帶到市場，以實現最終的利潤的所有環節都需要創新;在團隊的管理方面，如何把握當下人們的精神需求以及審美偏好，如何統籌安排團隊成員的分工合作，如何與上下游企業進行交流合作，如何確保團隊的正常運行等同樣需要管理者具有創新精神。因此，創新是舞蹈產業發展的核心和基礎。具體而言，舞蹈產業的創新首先應大力發展舞蹈競賽市場，包括推進舞蹈競賽體制改革和運行機制，管理和規范舞蹈競賽領域的各類活動，支持舞蹈用品的生產經營，發展舞蹈產業，鼓勵與舞蹈服務公司生產公司合作，并在服務品牌推廣與品牌推廣之間積極互動等。

2.增值性

市場條件下，產業的發展遵循市場規律。從市場的角度來看，舞蹈產業應具備增值特征，否則產業發展的經濟價值將不復存在。舞蹈產業屬于文化產業的分支，其產業鏈也應包括文化產業鏈的基本要素，包括創意構思、設計制作、傳播與發行等環節。在舞蹈產業鏈上，創意構思處于上游;設計制作處于中游;宣傳推廣處于下游。近年來，隨著我國文化市場的快速發展，舞蹈產業類型趨于多樣化，舞蹈產業鏈的外延在不斷拓展，從而將更多的產業納入其中，例如，新興的舞蹈網站、舞蹈游戲、舞蹈 app等。舞蹈產業鏈的發展離不開創新，產業的增值效應與創新因子的活躍程度成正比，表現為產業鏈的連鎖效應。例如，如果一部舞蹈作品演出獲得了成功，制作單位就會開發出多種邊緣產品，除了發行音像制品以及相關圖書外，還會在網絡上提供觀看和下載服務，以及發行作品中使用的飾品、服飾以及紀念品等，從而為單位提供了穩定的利潤來源。澳大利亞曾發表過一份研究報告，稱以1美元投資于一種創意產品，相關衍生品可獲得3至5美元的收益。

3.交叉性

舞蹈產業是一個產業集合，包含多個行業，具有綜合性的特點。這些行業各有特點，但相互之間存在著密切的關系，相互影響。一個舞蹈產品價值的實現需要經過多個環節的活動，首先從創意理念變成物質載體，然后通過經營手段進行推廣，成為一種商品。在這個過程中，除了舞蹈元素外，還需要多個產業的支持。因此，舞蹈產業是一個綜合性的產業，具有交叉生產的特點，必須協作分工才能完成。此外，舞蹈藝術具有動態性特點，其通過表演者的肢體語言來塑造藝術形象，帶給人直觀的視覺感受，這就決定了舞蹈元素具有兩個特質，即動態化和視覺化，能夠實現與各種文創產品相融合，形成各種各樣的舞蹈文創產品，吸引消費者的消費。常見的如芭蕾舞形象造型的各類產品，其中，最為知名的Van Cleef & Arpels芭蕾舞戒指就是以經典芭蕾中的舞蹈者形象為主要設計元素，利用芭蕾舞的高雅來凸顯出珠寶的高貴氣質與佩戴者的身份，成為該品牌珠寶的經典設計。

信息技術和的快速發展使得工業部門發生了新的變化，模糊了各種工業的界限，并促成了舞蹈工業部門間的一體化。舞蹈藝術作為典型的高雅藝術形式，注定其只能是一種小眾藝術，因此，舞蹈演出的經濟效益較差。但可以通過創新演出形式的方式來激活市場，吸引更多的受眾，增強產業的經濟效益，如將舞蹈演出與旅游產業結合起來，能夠拓展舞蹈藝術的表演空間。利用景區游客資源，根據旅游主題來設計創作舞蹈產品，產生良好的市場回響，提升市場消費量，獲得更多的經濟回報，實現與旅游產業的雙贏。據杭州宋城旅游股份有限公司2018年3月發布的《2017年度績效發展報告》顯示，只有現場表演藝術，旅游區年度營收約 7.85億元，毛利率 71.7%，獲得了良好的經濟效益。據平遙縣人民政府發布的統計數據，從2017年1月到11月，《又見平遙》共演出752場，總觀眾584400人，平均觀眾97.07%，演出收入9675萬元，月均收入800多萬元，月均觀演人數月3萬人次，每天平均有2場演出。

三、結語

當前經濟的全球化發展引導著世界文化發展的向多元化走向。舞蹈產業在文化產業發展中成為一項重要的環節與內容。舞蹈產業不僅具備其主體特征，還具備典型的市場特征，因而，成為國家文化產業發展的重點。本文基于舞蹈產業的概念，以市場經濟學理論、產業發展理論為基礎，融合人類命運共同體，從各類舞蹈產品和產業中分析了我國舞蹈產業發展的特征及其中的重要屬性。舞蹈產業主體特征中，商品屬性和審美屬性使得舞蹈產業發展遵循舞蹈本身的藝術特質。舞蹈產業市場特征中，創新性、增值性交叉性的特點也成為舞蹈文化產業不可或缺的一部分。面臨市場經濟的考驗，只有政府部門、社會、文化企業以及舞蹈工作者多方的投入，我國的舞蹈產業發展才能得以興旺。

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