宋 雅
對練聲曲進行選擇時要根據自身的演唱經驗和樂感進行,不同的人適合不同的練習曲,不能盲目跟從別人進行選擇。只有根據自身的實際情況進行考慮選歌,才能保證練聲曲的意義得以完美呈現,展示出獨特的魅力。
聲樂教師對練聲曲進行選擇時也要遵守教師的職業道德素質,符合學生發展的階段性和差異性。不同曲風的練習曲具有不同的演唱情感、節奏和情緒。在對聲樂教學的教材進行選擇以及正式教授時,都要符合學生發展的階段性,確保初學者具有較高的音樂基礎和音樂興趣。
人的聲音會因為音高、音色等產生區別,同一首練習曲,如果練習者的聲音特色,練習曲被演唱的曲風就會不同。聲音是一種獨特的展現形式,如果一個人具有獨特的音色,更容易被大家記住,可以說尋找人聲的獨特性是練習的目的。在練習聲音特色初期,部分人會根據自身的嗓音特色選擇練習曲,然后在現有的基礎上進行聲音特色的培訓。除此之外,具有較明顯聲音特色的學生不要對自己的聲音特色過早下框架,只是選擇適合自己嗓音特色的練習曲進行演唱無法達到聲音特色培訓的效果。
學生要想提高演唱情感、節奏等能力,就要對練習曲進行選擇。音樂演唱較為復雜和穩重,需要演唱者具有扎實的基本功和演唱經驗。一些學生如果具有明顯的聲音特色,但是沒有足夠的情感、能力,就無法完美的呈現歌曲。想要提高演唱就能就要重視練習曲,在實際教學過程中,練習曲也占據著重要的地位,教師對練習曲進行選擇時,要根據學生得實際情況和發展要求進行選擇,以便達到練習曲的作用效果。部分學生在練習的過程中會遇到一些演唱問題,教師要進行及時的講解和指導,具體如下所述:(1)氣息問題。部分學生在演唱的過程中會遇到氣短、氣喘等氣息問題,為解決這一問題,要求學生先用同一擬聲詞代替歌詞,當可以用同一擬聲詞進行練習后再用歌詞練習。(2)力量問題。部分學生在演唱的過程中缺乏一定的力量,為此可以對練習曲進行音高調改,確保演唱時聲音具有一定的力量感。(3)共鳴問題。部分學生在演唱的過程中缺乏一定的共鳴,為此要對共鳴進行單獨練習。總而言之,在聲樂教學中要重視練聲曲的選擇和練習。
聲樂教學包括音樂教學和情感教學,在對聲樂作品進行學習時,往往會先熟悉作品的歌詞,然后在此基礎上,對作品的情緒情感進行了解。在實際教學中,部分學生過度重視歌詞內容,忽視了對情緒情感的感悟。聲樂作品中,對作品所蘊含的情緒情感進行表達,效果會明顯強于對作品文字的表達,在演唱的過程中作用合理的演唱技巧和聲音特色會讓聲樂藝術得到完美的呈現。在實際教學中,對聲樂藝術進行培養時要確保貼合學生的發展情況,以此提高學生的樂感和演唱技巧。學生的練習曲進行演唱時,要保障學生演唱的氣息、力量和共鳴問題,教師要在特殊位置進行標識,以便學生理解和演唱作品。
學生在練習曲向演唱曲進行轉變時具有一定的難度,因為部分學生在練習時具有較高的演唱水準,在正式演唱時卻無法到達演唱標準。導致此現象的根本原因是因為歌曲在練習時沒有明顯的音色改變,學生不具有理想的力量感、氣息感和共鳴感。在實際歌曲演唱時,聲樂作品往往具有明顯的音樂改變,學生無法很好的接受和演唱,造成演唱的不平穩性。
練聲曲的演唱是聲樂教學的必要環節,其目的是為了“開嗓”,練聲逐漸從選擇行為變為必要行為,演唱者都會提前進行練聲,因為練聲對歌曲演唱有明顯的影響作用。
在實際聲樂教學中,練聲曲不是隨便就能使用的,它要遵循由淺入深、由易到難的訓練過程,讓學生在循序漸進的訓練過程中,掌握好聲樂技能。練聲是歌曲演唱的基礎,只有對練聲多加重視個練習,才能保障自身具有扎實的基本功。