淺談油畫風景寫生中的表現技巧

何勇祥

風景寫生屬于一門高尚的藝術活動，它是作者接近生活、感受自然基本方式的展現。在油畫藝術的發展中，出現了很多達到藝術頂峰的人物，比如柯羅，他對油畫的發展提出了自己獨特的見解。因此，在學習油畫風景寫生藝術過程中，我逐漸認識到油畫風景寫生是表達生活的藝術，作者通過油畫風景寫生，表達自己對生活的思考，把現實問題很好地反映在作品中，表達自己的某種情感。所以，作者認為，油畫風景寫生創作應該跳出傳統思維框架，應用新型的寫生手法，打破傳統的模式，通過自己獨到的眼光，敏銳的觀察力，創作高價值的油畫風景作品，并讓作品經得住時間的考驗。

一、油畫風景寫生的目的和發展

1.油畫風景寫生的目的

油畫風景寫生的目的是發現自然、感受自然和表現自然。在油畫風景寫生的創作中，油畫風景創作所需的物質材料和題材比較多，在社會的發展變遷中經常發生變化。但是無論這些方面如何變化，它的這種藝術表達目的是基本穩定的。從藝術層面講，在油畫風景寫生中要善于觀察，從不同的角度審視對象，分析對象在造型上、色彩上、空間上等關系后，再運用繪畫的語言，精準抓住寫生對象的特點。同時，油畫風景寫生的這種目的決定了作者在寫生的過程中，要融入自己的情感，把自己的思想和價值觀體現在其中，反應作者的內心世界。

2.油畫風景寫生的發展

油畫風景寫生的發展有明顯的時代因素，無論是西方的油畫寫生，還是東方的油畫寫生，他們的題材往往都折射出一定的社會背景。在社會的發展下，出現了各種新鮮事物，油畫風景寫生的發展也逐漸多樣化，它的工具、題材也逐漸豐富，形象也更加生動。總之，油畫風景寫生的發展和時代的發展相互統一，和大眾的審美相互協調。

二、油畫風景寫生中的表現技巧

1.創新寫生技法

眾所周知，油畫寫生的對象是非常豐富的，其對象的選取、審美角度的掌握都會對畫面產生影響，其整體表達效果也會發生變化。因此，在技法方面需要創新。在實際的寫生中，油畫的表達很難做到全面，寫生對象的色彩和形態往往具有共性，創作出來的作用也難免會千篇一律。因此，創作者要仔細觀察，在掌握其表現規律的基礎上，分析不同對象之間的細微差別，發現對象的獨有特征。在色彩選擇和處理方面，雖然現在有很多化學顏料，色彩選擇的方式比較多樣，但創作者不應該在這方面過多糾結，而是要在理解客觀對象的基礎上，調和色彩，盡量滿足畫面表達的要求，使畫出來的作品接近現實、接近生活。另外，風景寫生還應該避免單純色彩構建，而是在色彩的過度和變化中要進行對比，去粗取精，擇優選用。

2.融入真實情感

創作者的情感是提高油畫風景寫生質量的關鍵，作者在創作中融入自己的真實情感，可以提高作品的飽和度，通過色彩、題材構思等，可以把情感這種抽象的要素表現出來。在情感表現方面，創作者不必拘于形式，而是要根據自己的特點進行要素的選擇和安排，這樣，油畫的整體效果方能反映作者的情感因素。在情感表現方面，具有感性特征，這可以讓作者脫離傳統的束縛，通過色彩的變化和組合，尋找表達的節奏和靈感。在實際的創作中，情緒和色彩結合得到了繪畫界廣泛的認可，色彩的變化、選擇所呈現出的肌理效果，一般都帶有創作者的主觀意識。所以，油畫風景寫生要融入情感，在掌握基本的表現方法后，創作者要注意情感的融入，只有這樣，才能創作出符合客觀情感的作品。

3.意境表達虛實結合

無論是我國的詩詞創作，還是音樂創造，都講究意境之美，油畫風景寫生也一樣，追求意境之美。在油畫的風景寫生中，通常用虛實結合的手法創造意境，創作者觀察真實的對象，并將其進行升華，讓其成為無形的意境。比如利用不同的光線，通過明暗對比表現空間深邃感，進而可以營造畫面獨特感。同時，主次對象之間的位置關系、造型的處理和色彩搭配都影響著油畫意境的虛實關系，創作者在這些方面合理處理，體現出作品的意境。當然，作者要合理搭配要素，不能刻意追求意境之美，而是要結合實景，在此基礎上表現作品的意境。

結語

油畫風景是寫生價值的體現，寫生對油畫風景也有獨特的意義，同時油畫風景寫生是對客觀世界的處理，其中也包含著創作者的個人情感的發揮。油畫寫生表達的技巧和方法有很多，利用好這些技法，可以實現油畫應該表達的效果。因此，在油畫風景寫生中，要注意技巧的應用，在題材選擇和色彩搭配等要素的應用方面注意創新和提高，融入真實情感，體現意境的虛實結合，凸顯出作品的效果。