花鼓戲嗩吶的吹奏特色

廖可玉

〔摘 要〕公元3世紀，嗩吶由波斯、阿拉伯一帶傳入中國，流行于我國華北、華南南部等地。嗩吶具有發(fā)音高亢、雄壯，音域寬廣、細膩而富于變化等特點，過去多在民間的吹歌會、秧歌會、鼓樂班、廟會、婚喪嫁娶和地方曲藝的伴奏中應用。嗩吶分為北方嗩吶和南方嗩吶，湖南花鼓戲中的嗩吶就屬于南方嗩吶，其獨特的音色及豐富的演奏技巧使它在湖南花鼓戲中起到不可替代的作用。

〔關鍵詞〕花鼓戲嗩吶；南方嗩吶；吹奏特色

公元3世紀，嗩吶由波斯、阿拉伯一帶傳入中國，流行于我國華北，華南南部等地。嗩吶具有發(fā)音高亢、雄壯，音域寬廣、細膩而富于變化等特點，過去多在民間的吹歌會、秧歌會、鼓樂班、廟會、婚喪嫁娶和地方曲藝的伴奏中應用。經(jīng)過不斷發(fā)展，豐富了演奏技巧，提高了表現(xiàn)力，已成為一件極具特色的獨奏樂器，代表作有《一枝花》《百鳥朝鳳》等等。如今常用于民族管弦樂隊合奏或戲曲、歌舞等伴奏，也是說唱藝術和影視劇作品的重要元素之一，目前形成了以河南省、河北省、山西省、陜西省、山東省以及東北三省等省份為主的特色民族樂器，俗稱北方嗩吶。

花鼓戲是中國地方戲曲劇種之一，也是全國地方戲曲中同名最多的劇種，通常特指湖南花鼓戲。湖南花鼓戲源出于山歌、民歌，逐漸發(fā)展成為一旦一丑演唱的花鼓戲初級形式。湖南花鼓戲有三大唱腔體系：小調(diào)、川調(diào)、打鑼腔。還有一些特有的牌子，有走場牌子和鑼鼓牌子，源于湘南民歌，而這些牌子都是以小嗩吶、鑼鼓伴奏，活潑、輕快，也是“湘南諸流派”主要唱腔之一。湖南花鼓戲中的嗩吶就屬于南方嗩吶，是花鼓戲伴奏音樂的主要樂器之一，也是花鼓戲樂隊中不可缺少的重要成員。筆者為花鼓戲吹奏嗩吶二十余載，花鼓戲嗩吶吹奏不同于其他樂器，而經(jīng)常使用的有兩種嗩吶：第一種為小嗩吶，它是以筒音為“1”音的F調(diào)嗩吶，音色高亢、亮麗；第二種為大嗩吶，是以筒音為“3”音的C調(diào)嗩吶，音色雄厚、低沉。這些嗩吶獨特的音色及豐富的演奏技巧使它在湖南花鼓戲中起到不可替代的作用。

一、吐音與連音的結合

在《瓜子紅》《洗菜心》《放風箏》這三首極具代表的湖南花鼓戲小調(diào)中，嗩吶以活潑、跳躍、輕快的音色為唱腔所表達的意境發(fā)揮著重要作用。例如《放風箏》

四、氣顫音的特色

在花鼓戲中獨具色彩的《哀調(diào)》中，嗩吶吹奏它極富色彩的氣顫音，模仿人類的哭泣聲，把人們的悲傷、哀傷之情發(fā)揮到淋漓盡致。在這里必須談及花鼓戲音樂中的音程關系，許多人總以為花鼓戲曲調(diào)中的“5”音是升高了一個小二度的升“5”，故在曲譜中常常加升號“#”予以表示，其實不然。憑筆者為花鼓戲伴奏二十多年的感受，不管是在花鼓戲唱腔體系“川調(diào)”“山川調(diào)”“打鑼腔”或是“哀調(diào)”中體現(xiàn)的“5”音為例，感覺這個音既不在原位，也不在升“5”位置，而是介乎這兩者之間大約二分之一的位置，這種狀況，有人稱之為中立音。最值得注意的是，這個音的結構狀態(tài)是一種帶有裝飾音以不斷上下顫動著的形式出現(xiàn)，更確切地說，這種波動是在原位“5”與升“5”間二分之一處的不斷顫動，并非是固定靜止狀態(tài)，而當它停止波動時，仍然是回復到標準的“5”音位置上。所以說這就是花鼓戲嗩吶特有的色彩技巧——氣顫音。花鼓戲嗩吶演奏員或許都有這個感覺，大凡演奏到曲調(diào)中的“5”音，尤其出現(xiàn)在高八度位置上，吹奏這個“5”音所用到氣顫音特別強烈有力，真有不到極致而不快之感。這種現(xiàn)象的出現(xiàn)，應當是為了強調(diào)與唱腔風格和情緒相吻合的緣故所致吧。

五、循環(huán)換氣的優(yōu)勢。

曾記得剛入學堂門，師傅就讓我拿上一根吸管每天鼓腮對著一杯盛滿水的杯子吹“泡泡”，而且水杯里的“泡泡”要不停地翻滾，這樣才能算合格。其實這就是“循環(huán)換氣”的初始原理，就是利用鼻孔把氣體吸入到口腔內(nèi)，保持氣體連綿不絕地輸送到吸管里面，造成“泡泡”的不斷翻滾。而為什么要鼓腮呢？其實就是把口腔擴大，而得到更大的空氣儲存空間，利用時間差“一吸一呼”這樣就可以把氣體緩緩地輸送出去。平時很多人看到民間吹奏嗩吶的人都是鼓著大大的腮幫，其實是在偷偷換氣，達到聲音始終不斷的效果，這時觀眾都會報以熱烈的掌聲和稱贊。當練習到爐火純青的時候，“循環(huán)換氣”幾乎不用鼓腮都可隨手捏來。在之前所說湖南花鼓戲牌子類，“循環(huán)換氣”會給吹奏帶來極大的優(yōu)勢和好處，特別是在常用的過場類曲牌《七星大開門》里，在七個調(diào)里不停轉來轉去的同時，要做到“哨不離口”“氣息不斷”的演奏，有時候一吹就是幾十分鐘，這就是體現(xiàn)功底的關鍵時刻。

六、音色與風格的把握。

說到花鼓戲嗩吶的音色，之前已提到花鼓戲嗩吶主要是兩種嗩吶吹奏為主。第一種小嗩吶音色高亢、嘹亮、而且細膩中不失堅韌，柔中帶剛，剛中有柔，而它更勝任于花鼓戲中的“小調(diào)”。這種“小調(diào)”風格的吹奏，我們多使用連奏、單吐、雙吐、打音、花舌、蕭音、滑音等技巧，把小嗩吶的細膩與活潑、跳躍、滑稽、詼諧體現(xiàn)得淋漓盡致。第二種大嗩吶，它一般演奏以吹打類為主的“川調(diào)”“打鑼腔”“曲牌”等風格。因音色渾厚、豪壯，才能在響度相對比較大的花鼓戲鑼鼓中體現(xiàn)出來。花鼓戲鑼鼓是以堂鼓、小鑼、大鑼、夾镲組成以民族打擊樂為組合的演奏類型，一般由5人來演奏，豐富的演奏技巧使得鑼鼓這一演奏組合相互產(chǎn)生的響度達到80分貝以上，而能在這種響度下與之平衡的樂器就是大嗩吶，所以在湖南民間經(jīng)常能看到一組鑼鼓與兩只大嗩吶的演奏，其熱鬧程度可想而知。

七、與現(xiàn)代音樂的碰撞

封建舊社會嗩吶在人們眼里只有葬禮、道場等場合出現(xiàn)，所以吹奏嗩吶的人一度被視為低下的職業(yè)，被人瞧不起。隨著新中國成立到改革開放初期，在打開國門經(jīng)濟迅速發(fā)展的同時，中國涌入大量的現(xiàn)代音樂元素，而年輕人追求時尚，更容易接受那些節(jié)奏鮮快、另類的音樂風格，致使我們傳統(tǒng)民族樂器以及戲曲一度走向低迷。而如今在國家大力扶持與幫助下，民族音樂、戲曲又成功走向了春天。如今我們也把嗩吶搬上舞臺，把傳統(tǒng)民族樂器與現(xiàn)代音樂元素結合起來，在不丟失傳統(tǒng)民族樂器精髓的同時，巧妙加入現(xiàn)代元素，讓它們相互之間不排斥，既能享受傳統(tǒng)的魅力又使得音樂風格不那么單一，這樣保留最原始的精華又能讓音樂豐富起來，在筆者之前制作和演奏的一首《現(xiàn)代花鼓戲曲聯(lián)唱》作品中可以得到這個驗證。這首作品就包含了《瓜子紅》《洗菜心》《放風箏》三首花鼓經(jīng)典小調(diào)，借助當今最火的“女子十二樂坊”的配器模式，把西方的爵士鼓、電吉他、電貝斯、電子合成器作為整曲的和弦鋪墊及節(jié)奏架構，去掉了原本民族樂隊的配器，留下了最具花鼓戲特色的民族樂器——嗩吶與大筒（大筒也花鼓戲主奏樂器之一），這樣既保留了原汁原味的花鼓戲特色與音律，又給配器風格上的出彩、律動、音樂形象添加了時尚元素，讓我們的聽覺更加豐富，相信老年人和年輕人都會喜歡。這首作品代表長沙市花鼓戲保護傳承中心多次出訪新加坡、韓國和歐洲各國，得到大量觀眾的好評和喜愛，如今更活躍在不同的舞臺上。

作為一個花鼓戲嗩吶吹奏者，在強化本身專業(yè)技巧之外，還要掌握其音色、風格與吹奏特色，更要多學習音樂知識，把這些知識匯聚到一起就能提高自身的藝術能力，在未來不斷摸索與創(chuàng)新花鼓戲嗩吶演奏。

（責任編輯：張貴志）