以金田実生作品為例談當代藝術解讀的多樣性

趙美娜 楊卉

【摘 要】在解讀藝術作品的過程中，觀者通常不能在第一時間內準確的感知到藝術家在作品中想要表達的情感及含義，但是觀者可以通過色彩去嘗試分析作品背后創作者的情感，以此方式來解讀作品。因此，色彩成為了藝術作品的“嘴巴”，通過它來連接創作者和觀者，從而產生某種共鳴。本文以日本當代藝術家金田実生的作品為例，讓不同行業的觀者通過色彩來解讀作品，以此觀察藝術作品解讀的多樣性。

【關鍵詞】主觀表達;色彩解讀;色彩語言;多樣性

一、主觀表達

關于解讀藝術作品的方式實際上有很多，例如，我們可以通過作品的構圖、體積、明暗關系等方式來進行解讀，但除了這些方式之外還有一種解讀途徑就是通過色彩傳遞感情，從而達到最優的解讀效果。本文的探討方向是以不同行業的人通過個人對于色彩的主觀理解來解讀藝術作品。

色彩本身的存在并沒有固有的意義，當藝術創作者在創作一件作品時，會將個人對于色彩的理解和情感加入到創作中去，這會產生引導觀者發出情感的行為，從而去更好地解讀作品。那么當觀者通過藝術家的引導，并且結合欣賞作品時的個人狀態，就可以解讀出帶有個人情感的作品。對于同一幅作品的色彩，不同的觀者會產生不同的情感，這就出現了作品解讀的多樣性。

二、通過色彩解讀當代藝術作品

日本當代藝術家金田実生的藝術作品，畫面會采用高飽和度的色彩來進行創作，正如她的作品對于事物本質的向往。她認為，“意識內的世界與上帝所創意識之外的世界，有著一樣的存在，因此在繪畫的同時只需要考慮它本身，而不必將它變成一件作品。”并且她的作品風格較為抽象，畫面中沒有具體的物或人的出現，給我們展示出來的大多以波點、線條為主，這也給觀者解讀她的作品帶來了一定的難度。

我選取金田実生的兩幅作品（圖1、圖2），讓朋友試著去做解讀，我選擇的對象他們有學習藝術的、有學習計算機的、有從事餐飲行業的、同時也有長輩的參與。通過不同行業、不同年齡段的反差來探索他們對作品的理解角度，我將這些反饋簡單的分為兩個類別：

（一）藝術專業與非藝術專業

藝術專業，我選取兩個解釋較為全面的來展示。朋友A對（圖1）的直觀感受是可愛，像害羞的臉，臉上有紅血絲和小雀斑，天氣比較熱或者比較冷，臉就會變得粉撲撲的。在情感上給她對這幅作品的感覺是熱烈的、誠摯的;（圖2）這幅作品給她帶來的第一感覺是靜謐，像Photoshop的開屏效果，也像從井底看出去的天空。在情感上她對這幅作品的感覺是風雨欲來，暴風雨前的平靜。

朋友B在第一眼看到（圖1）的時候，讓她想到紅細胞在血液中流淌的感覺，顏色的深淺層度都有相似之處，分布也極為相似，如（圖三）。當后續看到作品名稱時，給她的感覺是整個作品的色彩是比較抑郁的，而深色的花就象征著所謂的微笑，在苦中開花;（圖2）使她想到了天空在水中的倒影，白色似云，中心的淺藍似天，周圍的深淺不一的顏色像水波蕩漾的感覺，當和作品名稱聯系起來時，她依然認為是向水中俯瞰，同時它中間的藍色像眼珠，它也在看著什么東西，純凈而且自然，非常治愈。

非藝術專業，同樣選取兩個比較有代表性的來展示。朋友C是從事餐飲行業，她將（圖1）畫面中紅色花朵狀的圖形理解為樂觀、積極、向上的因子。而圖中綠色因子就像每個人在成長的過程中，多多少少會遇到一些使感到自己困惑不堪的人或事。當一個積極樂觀的因子被負面因子包圍時，兩個因子交互產生效應，經過一番的交互效應，可以衍生出絢麗多彩的人生，也可能是偏執的人生;從（圖2）的畫面中她看到了一只眼睛，藍色的瞳孔使她感覺深邃且充滿了神奇。也讓她感覺到有很多未知的事情會即將發生，更加激發她去勇敢探索。當我們凝視它的同時，它也在不斷地看著我們，并時刻提醒著我們有些事情可以做有些事情不可以做。

朋友B是學習計算機行業，他對于這兩幅的作品分別用了很短的一句話來描述，話雖短但有道理。他是這么認為的，（圖1）像皮膚過敏了，身上起了很多的小疙瘩，讓他感到很不舒服;（圖2）這幅作品給他的第一感受是一只比較混沌的眼睛。

（二）大齡與小齡

大齡朋友A，當我把這兩張作品發給她并詢問她對于作品的理解時，她是這樣說的：“第一張紅色的不好看，我喜歡第二張藍色的。”后來我詢問了她喜歡（圖2）的原因，她覺得藍色和白色，這兩種顏色就像是藍天和白云，讓她感到舒服安心。

大齡朋友B對于這兩張作品的理解是，（圖一）作品看起來會讓人感覺很不舒服，像是病毒感染，讓人心里感到慌張和恐懼;（圖2）看起來高貴典雅，很夢幻，像是海洋之心。

小齡朋友A給我的解讀很簡潔明了，她說（圖1）是就花;（圖2）像魚，是關于海洋的。

小齡朋友B解讀（圖1）畫面中有花朵，（圖2）有一種暈乎乎的感覺。

三、藝術作品解讀多樣性

色彩對人的心理有著很深刻的影響，不同的顏色會使人的情緒產生不同的反應，不同顏色的色相、明度、飽和度都會影響顏色的含義。因此，色彩是千變萬化的，通過色彩解毒的作品也是千變萬化的。

色彩通過作品表現出來時，本不具備意義的顏色有了其獨特的情感，這時的色彩更像是一種表達藝術創作者情感的“符號”，當線條、肌理、體積、光影無法充分的將創作者的情感表達出來時，這種“符號”可以接替其他元素將創作者的內心世界、對生活的感悟表現出來。

就像金田実生的作品，她的畫面顏色明亮、飽和度高，也是在體現她對于作品的精神寄托以及對于事物本質的描繪。色彩無疑是藝術作品的靈魂，點睛之筆，色彩的作用不限于是表達情感，更多的是賦予了作品生命，使得作品能夠“開口說話”。

四、結語

通過以上的解讀不難看出，色彩對于作品的解讀產生了很大的影響。因此，我將影響分成了兩部分來解釋：

顏色對解讀的直接影響，在這八位解讀（圖1）作品中，有人將其解讀為像患了皮膚病、有人解讀為病毒、有人解讀為紅細胞、有人解讀為花。無論是解讀為什么，都可以看出顏色是直接影響到了他們的解讀，紅色使他們聯想到了皮膚病、病毒、紅細胞和花朵，甚至會聯想到一些不好的事情。更多人的心里更喜歡（圖2）作品，有人解讀為藍天白云、有人解讀為混沌的眼睛、有人解讀為海洋中的魚，純凈且自然。

顏色對解讀的間接影響，除了直觀影響之外，畫面中每種顏色所占的比例以及使用的顏色數量都會間接地影響到觀者的解讀。（圖1）畫面中運用了大量的粉色、紅色、玫紅色，還有些許綠色、紫色、灰色。顏色數量較（圖2）來說復雜多樣，顏色較為密集且復雜，因此給觀者留下了不好的印象。反觀（圖2）的畫面，顏色多為白色、藍色、灰色，給人在視覺上、心理上，簡潔、舒服、輕松不需要多加思考，更符合大多數人的視覺審美。

通過觀察不同行業、不同年齡段對金田実生作品的解讀，不難發現，作品中的顏色在很大意義上幫助了觀者去解讀作品，無論作品是具象或者是抽象，都可以通過顏色表達出每一個人對作品的理解，這也更加明確了作品解讀的多種可能。

參考文獻：

[1]王生玉.探究建筑室內設計中色彩元素的創新運用[J].西部皮革，2019，41（06）：29.

[2]姜姝娟.室內環境藝術設計中色彩的應用[J].佳木斯職業學院學報，2018（11）：489-490.

[3]黃勇.室內環境藝術中的光與色分析[J].大眾文藝，2018（21）：71.

[4]文俊鴻.淺談平面廣告設計中的色彩應用[J].大眾文藝，2017（22）：39-40.

[5]梁樂.平面廣告中色彩與情感關聯性研究[D].延邊大學，2017.

[6]趙繼榮.淺談平面廣告設計中的色彩應用[J].大眾文藝，2016（19）：82.

[7]張彪，徐齊.當代藝術設計中色彩的符號性分析[J].藝術與設計（理論），2016，2（02）：58-60.