這是部拍給“信徒”的《信條》

云飛揚

克里斯托弗·諾蘭編劇、導演的高概念電影《信條》，是一次聲勢浩大的敘事嘗試，其野心勃勃，意圖超越《盜夢空間》《星際穿越》《致命魔術》《敦刻爾克》，更加徹底地對時間、運動和鏡像進行探索;然而觀影效果卻未達預期，基本可以判斷為低于諾蘭電影平均分。

借助敘事圈套，諾蘭在電影的時間線上制造各種巧妙且盡可能平衡的驚奇。《信條》的成功，在于對時間空間化塑形的技術突破，視覺奇觀不斷敲擊觀眾;《信條》的失落，在于加強了諾蘭不擅長拍攝感情戲的既往印象。整體來說，《信條》與李安導演的《雙子殺手》，構成了更深意義上的影像。觀眾對于這兩部電影的評價兩極分化：批評者視之為導演的失敗，支持者則是信徒式理解。

相對于《盜夢空間》的多重夢境嵌套、《星際穿越》對高維空間的展示與利用、《致命魔術》的雙生子雙重生活游戲、《敦刻爾克》對不同時空的平行表達，《信條》在挑戰逆時間的美學訴求;但在呈現出眼花繚亂的動作花活之后，角色動機和人物行動力稍遜一籌。電影敘事以“回文”（無論緣起、陰謀、動機，還是阻擋）為主角，配樂的轟鳴與故事信息量之間，缺乏有效的橋梁，電影用太多的臺詞向戲中人和觀眾解釋。

《信條》是一部充滿對稱的回文電影，從片名（TENET）到角色、重要道具和地點等，都具有西方語言的游戲感。未來的神秘人制造了逆時間武器和裝備：已經發射出并爆破的子彈回到槍膛，時間逆流中的運動是相反的。約翰·大衛·華盛頓飾演的主人公（角色沒有名字，以下用“無名”來指代），如同007一般，必須找出毀滅世界的幕后大佬，阻止他的自殺行動。當然，劇本會給他安排邦德的劇本要素：秘密武器、暗影重重的組織、危險的美人、風險極高卻最終完成的任務。

無名，以及羅伯特·帕丁森飾演的搭檔尼爾，在通往真相的過程中，一再受到“來自未來的人和事”的干擾，這其中有敵人，也有未來的自我。正向時間與逆向時間的人和行動，彼此擾動，構成一言難盡的沖突。

無名和他背后的組織，成立于未來;無名的搭檔、戰友和敵人，擁有來自未來的信息;唯有他，在順流而下的正向時空里，逐步認識到逆時間裝備的恐怖。身患絕癥的俄羅斯軍火商薩特不惜讓全世界陪葬，他不斷虐待伊麗莎白·德比茨基（身高一米九）飾演的妻子凱特，兩人的情仇在一次時間穿越里得以部分解決。

《信條》的動作場面相對寫實，時而出現滯重感。相對于卡梅隆導演的《終結者》、劉鎮偉導演的《大話西游》等相關題材電影，無名的魅力遜色于施瓦辛格、周星馳。無名和片中其他角色，基本上都是工具人，服務于諾蘭新奇營造的物理學與電影的設定。

《信條》的時空管理，比《終結者》《大話西游》《回到未來》更加復雜。不斷交叉出現的時空，消弭了宿命論，故事里的人在時空膜上不斷折騰，相當于在《盜夢空間》的迷失地域做無用功。無名在《信條》中，類似于《前目的地》的“神級角色”。觀眾稍微頭腦風暴便會發現，尼爾是未來的無名招募而來，現實的所有行動也由未來的無名安排。于是，無名比《黑客帝國》里的尼奧更像“天選之子”。至于為什么，正如電影的臺詞，“他就是他”“一切注定的都會發生”，這就是“信條”。