郭德綱被逼下梁山

王心怡

被譽為“亞洲第一男子天團”的德云社團隊，雖然其開箱演出被暫停了大半年才再度回到演出臺上，但是在這期間卻從未淡出觀眾視野。

德云社在封箱之后，郭麒麟、岳云鵬、秦霄賢等人活躍在各大綜藝之中，他們帶著德云社廠牌的標簽，成為綜藝市場的主力選手。同時，《德云斗笑社》的上線，更是醒木一敲，角兒們在郭德綱和于謙的帶領下，脫下大褂做起了游戲，穿上大褂重啟了業務。

過去，德云社多在喜劇綜藝里亮相，到如今以廠牌形式嘗試綜藝，德云社似乎從未隱藏自己流量化的需求。隨著越來越多年輕化觀眾走進小劇場，以及更多新鮮形式內容的出現與流行，面對新的觀眾以及時代、市場環境等條件的改變，流量化這條道路的選擇無可厚非。

然而，流量化過后的短板也同時到來。飯圈的入侵與反噬、傳統邏輯與時下思想的碰撞、相聲演員藝術水準和被捧高度的落差等，讓德云社也遭遇了不少爭議。

加速流量化的道路上，德云社的短板更加凸顯。

綜藝和影視，相聲演員尋求N種可能

醒木一拍，一頭一尾兩段說書，《德云斗笑社》一期節目橫貫其中。

表演者閻鶴祥在節目中展現了另一種傳統形式的表演，無需搭檔，而他的搭檔郭麒麟正穿梭在各大綜藝節目中。

據不完全統計，從2019年底至今，郭麒麟出現在了近10檔綜藝節目中，其中不乏《向往的生活第四季》《最強大腦》《奔跑吧第四季》等衛視、平臺頭部項目，并在眾多節目中擔任常駐嘉賓。同時，《慶余年》的火爆也讓郭麒麟的演技受到了認可。6月，網文改編劇集《贅婿》官宣郭麒麟出演男主角。

在綜藝、影視劇這條路上，岳云鵬顯然有更多的經驗：2015年常駐央視綜藝《了不起的挑戰》；2016年飾演電影《從你的全世界路過》里的朱飛；2020年參與了7檔左右的綜藝錄制，其中包括常駐的《極限挑戰第六季》和《未知的餐桌》。

二人參加的綜藝節目數量不少，縱觀郭麒麟與岳云鵬參與的大多數節目評論來看，仍是好評居多。可見，德云社的相聲演員們與綜藝節目有很好的適配性。

當然，德云社的其他成員們也沒有閑著。秦霄賢、孟鶴堂、燒餅、欒云平等人也參加了一些綜藝的錄制……德云社正在綜藝領域中不斷嘗試各種可能性，拓寬相聲演員的邊界。

其實，德云社演員從小劇場走向綜藝、影視劇市場是常事。不過，他們參與的綜藝和影視劇作品，喜劇類仍是重中之重。當然，除喜劇品類節目外，許多真人秀節目也急切需要德云社喜劇演員去調節氣氛。

而這其中又根據演員的特質呈現出差異化，比如相聲功底稍弱、更偏偶像氣質的秦霄賢，就出現在一些更偏向年輕受眾的節目中。

在早期喜劇類內容試水之后，單個演員在綜藝中頻繁露臉，而《德云斗笑社》的出現則是德云社進一步流量化的直接體現。

活下來，流量化或是破解之法

《德云斗笑社》以德云社團綜的噱頭不斷引發市場熱度，郭德綱親率眾弟子上陣、再加上導演嚴敏的把關，《德云斗笑社》的熱度穩居在播網綜前列，口碑也維持在豆瓣8分左右的良好狀態。

在節目中，孟鶴堂、燒餅曾搬著話筒和桌子走下舞臺，以此拉近與觀眾的距離，后臺觀看的郭德綱給兩人分別加分。

這是因為，觀眾是相聲的基礎之一。專業與本事是留住觀眾的利器，但吸引更多的觀眾來關注相聲，也是需要解決的問題。畢竟有更多的觀眾入局，演員的專業與本事被關注的可能性才會越大。

受眾在變化，受眾的喜好、接觸到的文化和內容等也在變化，德云社需要找到從各種形式的內容里被看見的方式。

借助綜藝、影視劇形式算得上是好的方法之一。

小園子歷練、師父帶上喜劇類綜藝節目、節目里“自力更生”、反哺德云社廠牌，德云社“推人”的方法大致遵循這一思路。德云社中的搭檔們先后登上《歡樂喜劇人》的舞臺，以及參加《相聲有新人》等節目，從某種程度上來說，此類做法幫助他們和德云社走入了更多觀眾的視線。

對于德云社來說，他們需要的是更多的“岳云鵬們”，才能讓他們一直保有競爭力，維持商業價值，而不被市場所淘汰。從這一角度來說，流量化無可厚非。畢竟，先要活下去才能考慮如何活得好，才有更多的可能性。

另外，郭德綱也并沒有避諱“流量”這一話題。他明白“標簽”對藝人的重要性，于是，“盤他”的孟鶴堂、“斷頭臺”尚九熙、“武系捧哏”王九龍……德云社越來越多的演員擁有了“標簽”。這也是或表演風格，或包袱、段子之下，直接給到觀眾的記憶點，從而能讓觀眾留有深刻印象。

只要觀眾喜歡，就需要給他們更多露面的機會。園子的表演場次畢竟有限，還要做到平衡其他演員的分量，出演綜藝、影視劇等也算是增加曝光的其他途徑。從某種程度上看，這也是滿足觀眾需求的方式。觀眾捧、滿足觀眾需求、保持曝光、增加熱度，也就維持了演員和德云社的高流量。

高熱度、高流量的效果顯而易見。德云社成了最近幾年最成功的相聲廠牌，幾位相聲演員先后出圈，并帶動后續演員的“開發”。

但是，流量化帶來的爭議也隨之而來。關于飯圈入侵的話題已屢見不鮮，《德云斗笑社》首期也將觀眾的質疑直接地擺在演員們面前：“現在相聲都成偶像了”“上節目太多，業務水平明顯下降”“可以聽，但笑不出來”“基本功真的不行，也就粉絲捧”。

流量化也讓德云社在爭議聲中前行。

業務能力與飯圈追捧的博弈

加速流量化之后，業務能力被擺到了更顯眼的位置，提高能力變得更加迫切。畢竟作為相聲演員，參與再多的綜藝、影視劇，說好相聲仍是最根本的工作。

同時，高流量也讓相聲演員的一舉一動都受到關注，錯誤更容易被捕捉，漏洞更容易被放大。“文化有限公司”也最終需要文化支撐。

在這件事上，德云社栽了個跟頭，那就是被媒體熱議過的讓園子成為“帶著熒光棒來聽相聲”的張云雷。張云雷是德云社流量化的代表性人物，也是他擴大了德云社的飯圈組織。

然而，被飯圈擁簇的張云雷在公開場合連連翻車，無論是拿汶川大地震當包袱引起公憤，還是調侃京劇女性前輩被怒批，張云雷難逃自身德、藝與短時間內被過高追捧間的落差質疑。隨后，張云雷也在不斷道歉中消失在了公眾眼簾，被張云雷圈進來的德云女粉絲們也陸續在德云社里找到了“新歡”。

張云雷之后，在“101系”偶像選秀如火如荼的情況下，德云社被不少網友貼上了“亞洲男子第一天團”的標簽，一定程度上也代表著德云社的年輕化、流量化和飯圈化效果顯著。

從目前來看，德云社不避諱走流量化道路，因為這對于打造演員、強化廠牌、傳承相聲都效果良好。

訓徒之中藏玄機，功名皆從罵名來。《德云斗笑社》中郭德綱一句一句教九良唱《太平歌詞》，于謙對弟子們的加減分都給出具體解釋、名堂……這似乎都在表明，加速流量化同時，德云社也沒有放棄業務能力的提高。

最后，不斷涌入德云社的后浪們，會不會讓德云社的短板陷入一個死循環，如郭德綱最近在接受媒體采訪時關于德云社長期規劃問題的回答所言，“我從來不做，沒有意義，又不是要干一個500年的老店，我又不是孫悟空。”

不必替德云社過于擔心，畢竟每代觀眾都有自己的喜劇笑點，或許自動走上年輕路的德云社能夠順其自然地疏解掉這份死循環。