論紫砂壺“將進酒”的陶刻藝術和文化氣息

王玉芳

紫砂藝術自誕生之日起，就充滿了神秘的色彩和濃濃的文化氣息，在許多文人雅士的詩詞歌賦之中都能夠尋覓到紫砂的芳蹤，同時一些著名的書法家、篆刻家等等都以紫砂為載體，創作了不計其數的藝術精品。我們最為熟悉的就是清代溧陽縣令、西泠印社八大家之一、著名書法家、篆刻家陳曼生，他在溧陽為官的時候，毗鄰宜興，于是對紫砂藝術產生了濃厚的興趣，為了排遣異鄉為官的寂寞和仕途的諸多煩惱，把自己藝術的才華和對于生活的感悟都融入了紫砂壺設計和銘文之中，他和當時的紫砂名家楊彭年、楊鳳年兄妹合作，制作完了諸如“曼生十八式”之類的文人壺系列，把紫砂陶與文人緊密地聯系起來，為后來的紫砂藝術的多元化發展奠定了堅實的基礎。正是在陳曼生的不懈努力之下，“字隨壺傳，壺隨字貴”的紫砂陶刻藝術逐漸令人矚目，在過去的丁蜀，紫砂陶刻藝人被尊稱為“刻字先生”，他們不僅僅具有良好的紫砂技藝，同時還具有一定的藝術審美，為我們呈現出與眾不同的紫砂藝術作品。

我的這件紫砂作品《將進酒》就是把傳統的紫砂造型藝術和陶刻藝術結合起來，呈現出獨具一格的藝術審美，讓我們從中感受到了紫砂藝術的無窮魅力。在我設計和制作此壺的時候，時時刻刻想到的就是李太白飲酒的情態，結合古代酒器鼎的造型，我用一種渾圓的造型把金屬和紫砂融合演繹，就是希望大家都能夠體會到古人那種豪邁的情懷，對于當下還有著深刻的影響。此壺壺身端莊穩重，如同方鼎一般的造型把紫砂方器和圓器的特點結合起來，每一條線和每一個面都非常的飽滿富有張力，彰顯出作者非凡的紫砂技藝，壺底的設計也非常的富有層次，精致地托起了壺身，具有四兩撥千斤的意義。壺嘴的一半貼合于壺身，婉約流暢，出水爽利，與之遙相呼應的壺把圈卷自然，棱線清晰，端握舒適。壺蓋的設計富有層次，與壺口緊密銜接，沒有一絲絲的空隙，氣密性非常良好，上面的抽象龍形壺鈕和青銅元素的結合把酒器的歷史淵源很好的地傳遞出來，再結合壺身大氣的《將進酒》詩詞，書法布局合理，力透紙背，刀工細膩一氣呵成，讓人觀之無不嘖嘖稱贊。從整體上來看此壺《將進酒》，仿佛從古老的青銅時代走來，帶著厚重的歷史足跡，把古人那種放蕩不羈、從容灑脫的形態躍然于壺上，讓我們在欣賞紫砂的器型之美和陶刻藝術的同時，感受到其中濃濃的文化氣息。

紫砂的造型藝術汲取了許多歷史上經典的工藝器型，比如我們非常熟悉的青銅器，它的出現可以說標志著生產力的巨大提高，同時也是權利的象征。方尊作為一種祭祀用的禮器，后來成為了日常飲酒用的酒器，在我們的生活之中起到了非常重要的作用，許多的文人在“古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名”的壯麗詩篇之中為我們呈現出了中國傳統文化的精髓，宜興的紫砂藝人把金屬器和紫砂完美地結合起來，又重新賦予了新的功能和意義。《將進酒》作為千古名篇，酣暢淋漓地表達了作者對于當下的思考和人生的態度，可以說是前無古人后無來者的絕唱，我以此命名我的這件作品，就是希望把經典重現，在方中帶圓，圓中寓方的器型之中，展示出方圓融合，剛柔相濟的藝術特點，再結合書法的遒勁有力和陶刻藝術的刀法凌厲，共同營造出獨一無二的藝術氣質，讓我們在喝茶休閑的時候，還能夠感受到來自遠古歷史的烽煙和煮酒論英雄的豪邁。

結語：人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。飲酒和品茶在某種意義上來說格格不入，一個講究氣氛熱烈，一個講究平淡如水，但是取得的效果卻是一樣的，尤其是在忙碌的今天和快節奏的當下，希望用這樣的方式來放松自己，尋求心靈的寄托和安慰，或許我們沒有李太白的才情和豪氣，但是可以從紫砂藝術之中，尋找到那份屬于自己的豪邁與激情。一壺在手，品世態萬千，好的紫砂作品可以成為我們永久的陪伴，也可以激勵著我們更加堅定地面對未來的生活。