閔華萍
江蘇宜興 宜興 214221
紫砂壺誕生于明朝,而明代開始,就流行品茶、論茶之風,這正好為紫砂壺的崛起奠定了一定的社會基礎。一壺一茶自從相遇開始,就這樣結下了這千古奇緣。在歷史長河中,茶尋尋覓覓,歷經千年,隨著飲茶風氣的盛行,茶器不斷地演變,明朝正德年間,第一把紫砂壺在一次偶然間誕生了,也正式開啟了紫砂壺輝煌的藝術歷程。自此人們一改唐煮宋點的品茶之法,在之后的幾百年中,紫砂壺與茶,交相輝映,相得益彰,而紫砂,一度成為茶桌上獨領風騷的客者。
不知何時起,文人墨客與紫砂的相遇,造就了紫砂內在的涵養。一壺、一茶、兩三文人,亭中相約,詠之、贊之、賞之,脈脈不語的紫砂壺,在溫潤的茶湯中吸收著文人墨客的溫養,就這樣悄悄滋長了氣韻,涵養了一方。若說文人與紫砂結緣過于偶然,我卻覺著在歷史推進的長河中這是一種必然!文人身上的儒雅是紫砂壺源遠流長得以傳承的汲取點,而紫砂壺所特有的修身養性的特質也是文人墨客汲汲而取的“采菊東籬下,悠然見南山”的樂山樂水。文人與紫砂的情愫總是這么道不清而又說不明。
自從第一把紫砂壺誕生以后,文人和紫砂藝人都投入到設計紫砂造型的事業中,紫砂壺的成型、裝飾、燒制工藝都開始完善起來。在此特別要提到一位紫砂名家時大彬,在紫砂行業,時大彬的大名如雷貫耳,他對紫砂的發展做出了巨大的貢獻,在泥料配制、成型技法、造型設計等方面都頗有建樹,其中最杰出的一項就是確立了紫砂泥片鑲接成型的技術體系,現在大家制壺還是沿用這一套體系。紫砂壺正是在一批又一批堅持不懈的紫砂藝人手中傳承下來,并且越來越完善,越來越優秀。

作為民間藝術中的佼佼者,紫砂壺不斷發展與進步,在一代代紫砂藝人的創作與傳承中,融合時代的元素,與文化結合,與時俱進,時至今日,已經發展為全民的生活藝術。紫砂的傳承離不開一代又一代的紫砂匠人的獨具匠心。何為匠心?那是紫砂匠人獨坐一隅,低頭垂腰,專心致志下流下的每一滴汗水,也是匠人指間流轉,從一抔泥到一把壺,精工細作的不分晝夜。從器胚到燒制,每一步的小心翼翼中無不是融合了匠人之心,也唯有如此,才可精準把握每一個節奏,完美呈現一把優質的美器,悅人心目而又動人心弦!
《紫玉提梁》是以提梁為造型的一款紫砂器,作者精選清水泥制成,此泥質地細膩柔和,色澤紅而不艷,基調復古。提梁壺的造型眾多,《紫玉提梁》的造型和大彬提梁類似,但是壺身部分作者做了創新與修改,于是《紫玉提梁》就應運而生。縱觀此壺,簡單精煉,沒有復雜的裝飾,但是每一處細節都處理得到位、得體。線條圓融有張力,在壺身上游走,使得器表的弧線流暢自然,如行云流水一般。壺身呈扁圓形狀,飽滿立體,簡潔大器,壺口比較大,大開大闔之間流露出一股爽朗之氣。壺嘴呈直流樁,從根部到嘴頭漸漸變細,嘴口平整而小巧,甚是好看。壺蓋微凸,壺鈕是橋型,一切設計得都是恰到好處,無一處不細致,無一處不賞心悅目。提梁呈圓環狀,形成的虛空間和壺身的實體空間差不多,就像一面鏡子,映射出了兩個相通的扁圓。身筒形成的實空間和提梁形成的虛空間結合在一起,形成了對稱的兩個圓,從而達成了視覺上的一種平衡。整體上給人一種舒適和諧的感覺。壺身正面用寥寥幾筆勾勒出了一位老叟拄著拐杖行走在山川之間。雖然內容簡單,刻繪簡潔,但是意境都凸顯了出來,給人以愜意。
紫砂壺在長期發展中已經成為一門難以超越的藝術形式,雖然有很多地方都相繼出土砂泥,但是沒有一種可以稱之為紫砂壺。這個神圣的稱謂是宜興紫砂壺的專有名詞,而它的實力卻是有目共睹,名副其實的。紫砂壺有著獨特的泥料,絕美的造型和深邃迷人的氣質,而且功能強大,具有極高的收藏價值。獨特的魅力使得紫砂壺成為公認的茶具之首,深受人們的喜愛。
宜興紫砂壺是一道美麗的風景,每一個細節處都散發出無言的魅力。它簡簡單單,沒有華麗的外表,沒有鮮艷的色彩,只有一抔泥土的故事,需要你沏上一壺香茶,靜下心來,慢慢聆聽。時間久了,你會愛上那一抹獨特的紫韻,也會欣賞它靜默不言的氣質。