“黛笠”紫砂壺的藝術美感與氣質探討

馬 栩

陶瓷是中國傳統手工藝術形式中的一類，也是人們較為了解的一種。在現代生活中，陶瓷作品的應用極廣，不過值得注意的一點是，陶瓷是由陶器與瓷器兩種作品共同構成的藝術門類，人們了解較多的是瓷器，對陶器是知之甚少的，能給人留下深刻印象的陶器就更顯得出類拔萃了，這就不得不提到誕生于“陶都”宜興的紫砂壺了，它融陶器所擁有的古樸自然與瓷器所擁有的精致華麗于一體，加上所用原料的獨特性質與性能，使紫砂壺在整個中國乃至世界的陶瓷藝術品當中“艷壓群芳”，成為宜興及中國最具發展與創新活力的陶瓷藝術形式。

這件“黛笠”就是一件十分傳統的紫砂壺作品，較為素雅簡潔的設計能夠更為清晰地展現出紫砂壺結構、線條等的特點。從作品的命名上看，此件作品著意于意境美的營造，在摒棄了各種復雜裝飾后呈現出返璞歸真的品質，以“精簡”彰顯個性化美感與氣質，注重對紫砂壺內在藝術品質的揭示。

“黛”在中國指一種青而黑的顏料，古代女子常用來畫眉。古代詩文中常出現“遠山黛”，或是詩人白居易筆下的“六宮粉黛”，歸結起來，“黛”一可以指青山；二可以代表美女，兩種含義均代表朦朧、雅致的中國古典美?！镑臁痹趬刂兄饕w現在泥料上，首先是濃而不艷的色彩。全壺為棕紅色，泥料的飽和度較好但明度較低，棕色調較多，使壺在色彩鮮明勻厚之中不會過于突出，構成低調沉穩的氣韻，與“黛”所強調的那種介于青色與黑色之間的調和感是一致的。其次，朦朧感是體現“黛”的第二個方面。北宋詞人曹組曾寫下“遠山微黛接橫波”形容重巒疊嶂，若隱若現的群山，“黛”代表的是朦朧美感。此壺泥料細膩柔和，有光澤但并不突出，表面如同籠罩水霧，朦朧之中柔態畢現，初步構建起作品的意境空間與淡遠脫俗的氣質。

筒身是作品的主體部分，要遵循平穩、均衡的特點，大部分紫砂壺還很講究對稱，這是典型的中國古代審美格局。此壺屬于圓器，為上窄下寬的梨形，筒身大部分較為圓潤飽滿，凸顯了紫砂圓器珠圓玉潤的豐滿美感。壺頸部與下部筒身之間形成明顯但不突兀的轉折變化，豐富了壺身的結構美感，尤其是在外部輪廓線條上能夠體現紫砂壺的靈活生動，不至于使壺過于飽滿而顯憨厚，在調和之中實現精巧靈活美的表達。筒身底部鑲嵌上圓形底座，托起圓圓的壺身，有利于塑造作品的端莊感。

關于“笠”我們最熟悉的便是斗笠，壺蓋與壺頸部融為一體，邊緣形成一定的弧度，使壺蓋看起來就像是一頂大斗笠。壺蓋中央的壺鈕像一朵小蘑菇，又可看作是一頂小斗笠，可愛小巧的身型可體現作品做工的細致。結合黛色壺身與“笠”之表現，便可構成充滿意境美的畫面：頭戴斗笠穿梭在濕潤朦朧的黛色群山之中。這是極為寧靜淡遠的境界，遠離了五光十色的花花世界，只留黛色在眼眸?！镑祗摇币粔匾I我們進入茶香四溢的空間，亦將我們帶到廣闊的大自然之中，壺之所以無多余的裝飾，一來是為了呈現紫砂泥的純粹之美，二來是留給人足夠的想象空間，由心而發體會作品的藝術美感與那種獨立灑脫的氣質。

在與泥料、壺身的配合中，壺嘴與把手也實現了自身的藝術性超越。從造型上看，壺嘴與把手十分傳統，包括把手上端所帶的“飛”都是紫砂壺中常見的結構性裝飾。從壺嘴最前端經壺身到把手上端的“飛”形成一條隱形的起伏節奏均勻的線，嵌入到壺身結構當中，壺嘴與把手就如同縈繞于群山周圍的絲絲云霧，烘托出環境感，增強了作品的意境效果，自然氣息充盈于作品之中，恰好暗合了紫砂壺藝術純樸美的一面。

越是簡單的作品在表現個性時越有難度。紫砂壺是由點、線、面構造的立體幾何，再加上經過了幾百年的發展，造型裝飾及經典款式已相當豐富，僅僅想要依靠外在表現突出個性是較難實現的，也難以經受得住時代考驗?！镑祗摇睆臍赓|表現上下功夫，以簡單、精致與典型的意境美、豐富的想象空間給人留下深刻的印象，不管歲月如何變遷，這種自然淡遠與脫俗內斂都是紫砂壺不變的藝術追求。

結語：本文從泥料、造型結構及意境空間的構成探討了“黛笠”這件作品藝術美感與氣質，在整體輪廓的賞析與具體細節的分析上均有闡述，較為全面地說明了此壺藝術個性的形成?！镑祗摇比谧匀?、中國古典美學與紫砂壺工藝為一體，說明了紫砂壺藝術有著多樣化的欣賞角度與豐富的內涵，這樣紫砂壺藝術才能夠歷久彌新，在新時代中登上更廣闊的舞臺。