滿族刺繡紋樣的美學特征分析

尹健康，王 林，常冬艷

(大連工業大學，遼寧 大連 116034)

1 引言

滿族刺繡是一種源于生活的藝術載體，是滿族女子的審美實踐，是人對于自然的感悟以及內心世界主觀意識的真實表達。“草木花卉、飛禽走獸種種意象無一不在滿族刺繡藝人獨具匠心的藝術解構與抽象概括中得以再現，從而深深的打上滿族文化的烙印”[1]。滿族刺繡文化反映了人們對自然的崇拜與熱愛，也展示了富于創新的民族精神，它不僅是滿族文化的代表之一，也體現著中華民族的智慧。

2 滿族刺繡的歷史發展

清朝之前，滿族人為游牧生活，由于生活環境的原因，外出狩獵時會習慣性佩戴一些飾品，如荷包、扇袋、香囊等,早期的荷包是皮質的，其上繡有各式紋樣圖案,這種生活習慣在很大程度上推動了滿族刺繡文化的發展進步。清朝時，滿族為統治階級，生活方式發生改變，荷包逐漸成為一種欣賞用的服飾配件，其上的刺繡圖案也越來越華美。滿族刺繡最主要的載體是滿族服飾，尤其是滿清貴族的宮廷服飾，其圖案的主要表現形式就是刺繡，如代表性的吉祥紋樣、植物紋樣、動物紋樣。同時在各民族文化交流的過程中，滿族刺繡吸收了山東魯繡、北京京繡、江蘇蘇繡等刺繡藝術的精華。

清代時期，滿族文化發展較快，滿族刺繡發展也達到了頂峰，它既是中華民族文化的經典之一，它也是滿族文化的特色之一。刺繡技藝在封建時期是女子必須掌握的技藝，是其心靈手巧的標志之一。滿族刺繡紋樣作為一種藝術載體，從多角度體現了東方美學特點，同時也作為一種藝術符號，體現了滿族人的思想、習俗和美好祝愿。

3 滿族刺繡紋樣的特色

早期的滿族刺繡紋樣題材僅有花卉走獸，形式和內容上都比較單一。清朝建立后，因民族融合、文化交流等原因使得滿族刺繡題材中添加了大量的漢族傳統紋樣，如福、貴、壽、喜、卍等文字紋樣，此外還有十二章紋、龍紋等，同時名家字畫、神話、小說、戲曲人物等也被吸收融合。

3.1 滿族刺繡紋樣的結構分析

設計和繡制刺繡作品如同繪畫一樣，需考慮其構圖結構，從美學角度分析它所能展現的效果。圖1為宮廷服裝中的刺繡紋樣，主題是“二龍捧壽”。左右各有一只鹿、鶴，寓意為“鶴鹿同春”。萬壽紋樣上方是“海屋添籌”，下方為海水江崖紋，寓意“江山永固”。整體為方形的構圖，上下左右相互照應，視覺重點為中間的壽字紋，形成了一種由內而外的發散視角。構圖均勻、飽滿，內容豐富，這是清代時期繡品的一大特點，既有相互對比，也有相互襯托。

圖1 清代滿族服飾繡品

3.2 滿族刺繡紋樣的色彩分析

滿族刺繡紋樣在色彩運用上多與內容相互聯系，其通過色彩的變化來凸顯內容。滿族刺繡藝術將心理與色彩、內容與形式相互聯系，用色彩來增強其真實性、概括性、思想性、情感性。

3.3 滿族刺繡紋樣的內容分析

滿族刺繡紋樣的內在美體現在圖案的聯系上，刺繡中文字、花卉、植物、動物等紋樣既要滿足構圖需要，也要體現美好寓意，即“圖必有意，意必吉祥”。另外，在滿族刺繡中可以看到的吉祥語紋樣，如萬壽無疆、五福捧壽、花開四季和福壽延綿等，皆為對當下生活狀態的一種向往和祝愿。

滿族民間刺繡融合了紡織、繪畫、剪紙等多種藝術，造型夸張、粗獷拙樸、特色鮮明、內涵深厚，極富創造力，展示了滿族人民珍貴的歷史、文化與藝術。滿族繡品題材受滿族文化傳承和生活習俗等諸多因素影響，根據繡品質地、用途和表達內容的不同而各具特色。作品主題突出，使人強烈地感受到滿族人民人與自然和諧相處的觀念，給人以精神力量，具有強烈的民族地域特征。圖案色彩搭配生動、熱烈。使用了概括、凝練的藝術語言，具有極高的藝術魅力和美學價值[2]。

4 滿族刺繡紋樣表現性與主體性

現代設計形式語言體系具有主體性和表現性[3]，在滿族刺繡紋樣表現性和主體性的辨析中，紋樣的寓意是主體性表現的重中之重，也是滿族刺繡紋樣的重點表達內容。紋樣的寓意可通過視覺隱喻傳遞出來，并結合刺繡紋樣整體結構和色彩對比，形成一定意義的表現性。

4.1 滿族刺繡紋樣主體性

滿族刺繡紋樣作為一種藝術主體，是形式和精神上的相互轉化。其主體性思維體系主要體現在紋樣的平面化結構是從立體的思維空間轉到平面的幾何空間，再到立體的思維空間，在此過程中立體美學與平面美學協同變化。

4.2 滿族刺繡紋樣表現性

在制作滿族刺繡的過程中，其表現性非常重要。滿族刺繡紋樣表現性的美學構建是從形式美學中尋找中國刺繡文化美學思想的重點。瓦西里·康定斯基[4]所提到的創造精神可以聯系到滿族刺繡的吉祥紋樣，即紋樣內在含義的表現是發散的，通過視覺傳達到其他心靈世界，進而引起人們向往美好生活的思維活動。

5 結語

滿族刺繡文化具有重要的審美價值、極高的藝術魅力和美學內涵。刺繡紋樣本質上是一種語言符號，通過美學規律進行寓意的表述。滿族刺繡獨具特色的形式美是人們對于現實認識的集中展現。滿族刺繡藝術是中華民族傳統文化的經典之一，積淀了中華文明的審美意識，是一種極富特色的民族藝術。