國產(chǎn)動畫作品對中國經(jīng)典文學(xué)的改編與再創(chuàng)造問題探究

康影

【摘 要】自中國動畫作品產(chǎn)生以來，中國經(jīng)典文學(xué)一直是其靈感的重要來源，國產(chǎn)動畫作品題材很多出自于中國經(jīng)典文學(xué)，同時動畫作為新的傳播方式，又將經(jīng)典文學(xué)作品進(jìn)行傳承，兩者相輔相成，共同促進(jìn)。國產(chǎn)動畫作品對文學(xué)作品的應(yīng)用主要以改編為主，對其的改編形式也是多種多樣的，國產(chǎn)動畫作品想要走向世界，在對中國經(jīng)典文學(xué)作品加以利用的同時，還需要注意情節(jié)的安排、角色的塑造等。不僅要展現(xiàn)我國經(jīng)典文學(xué)作品，也要進(jìn)行再創(chuàng)造，符合當(dāng)下審美與時代特征，在成就優(yōu)秀的動畫作品的同時，也能實現(xiàn)經(jīng)典文學(xué)的跨媒介轉(zhuǎn)型。

【關(guān)鍵詞】國產(chǎn)動畫;經(jīng)典文學(xué);動畫改編;文化傳承

中圖分類號：J905 ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）27-0158-02

在五千年的中華歷史文明中，孕育了無數(shù)的優(yōu)秀文化，其中經(jīng)典的文學(xué)作品作為重要的一部分，帶給中華兒女無限的智慧與啟迪。隨著時代的發(fā)展，文學(xué)作品以越來越多的形式呈現(xiàn)在大眾面前，動畫作為新的語言表達(dá)形式，很多創(chuàng)作者從中國經(jīng)典文學(xué)作品中尋找靈感，將經(jīng)典文學(xué)作品進(jìn)行多種形式的改編及再創(chuàng)造，能夠豐富動畫作品的文化內(nèi)涵，同時帶給觀眾耳目一新的視覺及心理感受。

一、國產(chǎn)動畫對中國經(jīng)典文學(xué)作品改編的主要形式

中國經(jīng)典文學(xué)對國產(chǎn)動畫產(chǎn)生了很大影響，縱觀中國動畫歷史，很多優(yōu)秀的動畫作品都是由經(jīng)典文學(xué)改編而來的。在國產(chǎn)動畫對中國經(jīng)典作品改編的形式上，主要分為三個方面，這些改編形式都對國產(chǎn)動畫具有促進(jìn)作用。

第一，按照原著整體的情節(jié)脈絡(luò)、人物特點進(jìn)行改編。由于有些文學(xué)作品篇幅較長，這類改編形式常出現(xiàn)于系列動畫片中，例如1999年由央視推出的《西游記》就屬于動畫連續(xù)劇，在動畫設(shè)計方面具有很多創(chuàng)新，但在劇情上基本還原了經(jīng)典文學(xué)作品《西游記》。

國產(chǎn)動畫在創(chuàng)作過程中還會將短篇小說、寓言故事及成語故事作為題材，對動畫時長的把握較為自如，主要以動畫電影或動畫短片的形式進(jìn)行表現(xiàn)。例如1955年由上海美術(shù)電影制片廠制作的木偶動畫片《神筆》，取材于民間故事《神筆馬良》，在國際上獲得多個獎項。還有諸如央視早期推出的《中華成語故事》《中華上下五千年》，以及由翡翠動畫制作并在香港無線電視翡翠臺播放的《成語動畫廊》等動畫片，都是按照原著進(jìn)行創(chuàng)作，對兒童起到了積極的教育意義，取得了非常好的反響。

第二，從經(jīng)典文學(xué)作品中節(jié)選精彩片段進(jìn)行動畫創(chuàng)作。在中國經(jīng)典文學(xué)作品中，有很大一部分是長篇小說，人物眾多、故事曲折，在進(jìn)行動畫創(chuàng)作時有一定的難度，因此動畫創(chuàng)作人員會節(jié)選部分內(nèi)容或主要人物進(jìn)行改編。例如經(jīng)典作品《西游記》是中國古代章回體浪漫主義神魔小說，便于節(jié)選和改編。1964年上映的動畫電影《大鬧天宮》，節(jié)選自《西游記》中第一至第七回的內(nèi)容，將孫悟空這個神話人物搬到銀幕之上，影片角色豐富，制作精良，充分展現(xiàn)了原著的傳奇色彩和反抗思想，并且達(dá)到了目前中國動畫作品在國際上難以企及的高度。

第三，借用經(jīng)典文學(xué)中的人物角色和故事背景，對人物性格和故事主線進(jìn)行顛覆和重構(gòu)。這種對文學(xué)作品的運(yùn)用方式既利用了觀眾所熟悉的題材，在電影宣傳上更加便于被觀眾所接受，又讓觀眾有耳目一新的感覺。例如近幾年表現(xiàn)較好的動畫電影《白蛇：緣起》《西游記之大圣歸來》《哪吒之魔童降世》等，都是在經(jīng)典原著的基礎(chǔ)上對劇情和人物進(jìn)行大膽創(chuàng)新，形成了全新的視覺形象，顛覆了觀眾對文學(xué)作品中的印象。《西游記之大圣歸來》在人物設(shè)定上發(fā)生了很大轉(zhuǎn)變，無所畏懼、不怕艱難險阻的齊天大圣變成了郁郁不得志的馬臉孫猴子。在《哪吒之魔童降世》中，哪吒由以往的少年英雄形象變成了調(diào)皮搗蛋、天天惡作劇的魔童，故事情節(jié)也與原著完全不同。

二、國產(chǎn)動畫對經(jīng)典文學(xué)作品改編的主要處理手法

（一）動畫創(chuàng)作中對經(jīng)典文學(xué)的“陌生化”處理

“陌生化”這個概念首先是由什克洛夫斯基提出來的，后來很多學(xué)者又對其進(jìn)行了研究，它的基本含義是，剝離某個事物習(xí)以為常、一目了然的特點，制造出對它的新鮮感。對經(jīng)典文學(xué)進(jìn)行“陌生化”處理，是指將觀眾所熟悉的故事結(jié)構(gòu)、角色特點等進(jìn)行改編、再次演繹，通過“隔離效果”給觀眾帶來新奇的感受，使觀眾對劇情和人物產(chǎn)生距離感。但這種距離感要恰到好處，過于偏離原著，會讓觀眾產(chǎn)生突兀之感，而過于貼近原著，又會讓觀眾缺少驚喜與新鮮感。動畫電影《西游記之大圣歸來》就得益于對經(jīng)典文學(xué)作品《西游記》中角色和情節(jié)的陌生化處理，在角色設(shè)定上，將大眾印象里果敢勇猛、疾惡如仇的孫悟空和慈悲儒雅、敦厚善良的唐僧這兩個性格鮮明的人物，改編成陌生化的形象：孫悟空沒有了以往的英雄光環(huán)，變成了一個充滿掙扎、郁郁不得志，十分情緒化的人物，這樣的設(shè)定能夠讓觀眾感覺更加真實，更貼近我們的現(xiàn)實生活;而唐僧成為了機(jī)靈可愛的小不點，對孫悟空有著深深的崇拜之情。在《西游記之大圣歸來》的主題設(shè)計中，拋掉了傳統(tǒng)《西游記》中孫悟空護(hù)送唐僧西天取經(jīng)，一路斬妖除魔的曲折歷程，而是強(qiáng)調(diào)失去斗志與自信的孫悟空在孩童時期的唐僧的幫助下，走上了自我救贖之路，最終找回了初心，完成了精神與心靈的蛻變。在整個情節(jié)的設(shè)計中，強(qiáng)調(diào)了人能夠最終戰(zhàn)勝自我，抗擊命運(yùn)改變?nèi)松暮萌R塢式的價值取向。

動畫電影《哪吒之魔童降世》也是完全遵循“陌生化”的原則，在敘事題材上顛覆了《封神演義》中對哪吒的演繹，只保留了基礎(chǔ)的故事背景，將整個題材進(jìn)行重構(gòu)與創(chuàng)造，講述了魔丸轉(zhuǎn)世的哪吒在世人的偏見中，勇于抗?fàn)帲罱K扭轉(zhuǎn)命運(yùn)的故事，展現(xiàn)了“我命由我不由天”的頑強(qiáng)“反抗”精神。將題材進(jìn)行陌生化的處理，讓觀眾跳出原有的審美期待，重塑審美心理。

在角色的塑造上，將哪吒、太乙真人等人物進(jìn)行“陌生化”處理，更加貼合主題思想。哪吒由傳統(tǒng)的少年英雄形象變成了吊兒郎當(dāng)、脾氣火爆，并且掛著黑眼圈的“丑”小孩形象。在影片后半部分，哪吒失去了乾坤圈的牽制而魔化后，形象發(fā)生了很大變化，除了三頭六臂的展現(xiàn)之外，還帶有一絲邪魅。影片中哪吒前后形象的改變，在觀眾的意料之中，但又帶來視覺上的新奇體驗。

該片對太乙真人的形象也進(jìn)行了顛覆式的設(shè)計，拋棄了人們傳統(tǒng)觀念中威嚴(yán)穩(wěn)重的神仙形象，將其塑造成了一個肥頭大耳、大腹便便、愛喝酒的搞笑擔(dān)當(dāng)，為推動故事情節(jié)起到了重要作用，并給人們留下了深刻印象。

除了對角色外形進(jìn)行“陌生化”塑造外，在人物性格上也有了顛覆式的改變。例如李靖不再冷酷古板，而變成了慈父形象，為了哪吒不惜犧牲自己，能夠肯定并信任哪吒;殷夫人也不再是軟弱無能的深宅婦人，變成了保家衛(wèi)國、性情直爽并兼顧家庭的女將軍，符合現(xiàn)代女性的社會特征。

（二）動畫創(chuàng)作中對經(jīng)典文學(xué)的“反英雄”處理

在大眾印象中“英雄”這個詞并不陌生，是無私、正義、勇敢的化身，而“反英雄”與“英雄”是相對立的，但并不是“反派”或“反面人物”的意思，而是小說、電影、戲劇中對某種人物類型的統(tǒng)稱，由于對社會的失望或?qū)ψ陨淼拿悦＃麄儗ΜF(xiàn)實、對社會、對道德的態(tài)度或不屑、或冷漠、或憤怒，但他們的內(nèi)心并不是黑暗邪惡的，很多時候依然充滿正義與善良，很大一部分原因是由社會或文化危機(jī)造成的。“反英雄”的人物形象在現(xiàn)實生活中很常見，因此“反英雄”的運(yùn)用使大眾生活成為藝術(shù)主體，展現(xiàn)人們自己的生活，或周圍的人與事，更加貼近現(xiàn)實生活，使人們感同身受。

《西游記之大圣歸來》將文學(xué)經(jīng)典作品《西游記》中的孫悟空形象進(jìn)行了“反英雄”處理，將其塑造成一個消極而茫然的普通人。影片中，孫悟空被壓在五行山下，他的傲氣、激情、青春全部泯滅，像極了不得不磨平身上的棱角，不得不向現(xiàn)實低頭妥協(xié)的現(xiàn)實生活中的我們。帶著自己的封印，面對妖怪的嘲笑，孫悟空顯得卑微又茫然，如同普通大眾面對現(xiàn)實的殘酷，已經(jīng)難以找回初心，找到激情昂揚(yáng)的感覺。在讀《西游記》時，英雄美猴王讓我們心潮澎湃、熱血沸騰，但在影片《西游記之大圣歸來》中，“反英雄”的孫悟空讓我們惺惺相惜，仿佛看到了自己。

在《哪吒之魔童降世》中，哪吒也一改往日的少年英雄形象，搖身一變成了“反英雄”的小魔童，被世人誤解與隔絕，這樣“反英雄”的人物設(shè)定也更加深了與命運(yùn)抗?fàn)幍闹黝}。

三、國產(chǎn)動畫對文學(xué)作品改編與再創(chuàng)造的方法路徑

（一）結(jié)合時代特點，把握受眾需求，講好故事

經(jīng)典文學(xué)能夠超越時空的界限，在任何時代都會讓人們有所感觸與收獲，因此在動畫創(chuàng)作中將經(jīng)典文學(xué)進(jìn)行改編與再創(chuàng)造是完全可行的。但要注意的是，不同的時代又有不同的語境與審美文化，對經(jīng)典文學(xué)進(jìn)行改編與再創(chuàng)造時，要充分結(jié)合當(dāng)下的時代特點，使動畫成為一種不分國界、語言、年齡，能夠被普遍接受的藝術(shù)，在審美觀念、價值取向等方面要與時俱進(jìn)，符合受眾的需求及感受。

（二）拓寬受眾群體，打造全齡精品

一直以來，國產(chǎn)動畫作品大多是為兒童所創(chuàng)作的，在內(nèi)容方面傾向于低齡化，很少涉及成人，忽略了龐大的中青年群體對動畫的喜愛。因此在動畫作品的創(chuàng)作過程中，要明確受眾群體，這與故事內(nèi)容與文化訴求的深度有極大的關(guān)系，既要顧及兒童的“成人心理”，也要考慮到成人的“兒童心理”，創(chuàng)作出全民皆可觀看的動畫精品。

（三）設(shè)計營銷策略，促進(jìn)動畫產(chǎn)業(yè)

如今，營銷貫穿于動畫作品始終，從前期策劃到制作過程，以及作品上映前的各種宣發(fā)活動，還有配合動畫作品的衍生品設(shè)計，每一個環(huán)節(jié)都需要進(jìn)行營銷，對動畫形成產(chǎn)業(yè)有很大的幫助，例如美國的迪士尼公司，將其制作的動畫作品向周邊擴(kuò)展，形成了媒體、旅游、展覽、主題公園等完整的動畫產(chǎn)業(yè)鏈。

四、結(jié)語

近年來，國產(chǎn)動畫制作水平不斷提高，涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀的動畫作品，動畫創(chuàng)作中對經(jīng)典文學(xué)作品的改編及再創(chuàng)造還有很大的空間可以挖掘，我國經(jīng)典文學(xué)這一瑰寶也將以更豐富的形式呈現(xiàn)在世人面前，國產(chǎn)動畫也將以新的面貌走向世界舞臺。

參考文獻(xiàn)：

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