陳玉
在中國文化藝術飛速發展的大環境中,美聲的變革創新也在突飛猛進,現今藝術的發展如此飛速,得力于網絡的迅猛發展,人們可以從抖音、快手等各種視頻平臺上觀看到中國乃至世界級的聲樂大師課,聲樂大講堂,感受、接受到最新潮,最時尚的美聲發展脈搏。
我是一名中學音樂教師,每天面對高中音樂特長生的培養工作,依據美聲發展脈絡,結合自身的教學感悟,在這里淺談一下歌唱的狀態。我認為良好的歌唱狀態與氣息、發聲位置、情感表達息息相關。如果把歌唱比作一棵大樹,氣息就如同樹根,發聲位置如同樹干、樹枝,情感就如同水分,這三者是一個整體缺一不可。
首先我們聊聊氣息,氣息是歌唱的動力,是根本。首先要學會呼吸。吸氣有好幾種方法,周曉燕老師在講課中談到呼吸,她說吸氣如驚訝的狀態,這種感覺是瞬間的、一剎那的,并且這種感覺吸得較深。鄒文琴老師也講到口鼻同時瞬間吸氣,并且喉頭保持在吸氣的狀態會比較穩定。初學者可以通過聞花香的感覺,去感受氣息吸入的感覺。吸氣時要保持放松的狀態,不要局部緊張,更不要提肩。氣息吸進去以后,要保持住并且均勻的呼出來,這就談到呼氣的訓練,廖昌永老師談到他的呼吸訓練方法時說:吸氣后保持住,均勻的發Si這個音,每天練習十分鐘,堅持半年后氣息會有很大的改善。也有的老師說吸氣后吹紙條,這種練習對于初學者更直觀一些。這兩種訓練方法是一致的,只是表現方式不同而已,無論選擇哪種方法,主要是貴在堅持!
學會了呼吸后,就要會運用氣息,只會呼吸不行,唱歌時要會運用氣息,想要擁有美妙的聲音,必須有足夠的氣息支持。首先吸氣后要保持好這種吸氣的狀態,不要讓身體僵硬,想象身體像一個氣球一樣,吸氣不要太滿,也就是氣球不要吹得太大,保證氣球有足夠的彈性,不是太硬又不會太軟,剛剛好。氣息吸到肺部,兩肋、胸部向外微微擴張,并且保持住這種吸氣的狀態進行發聲。發聲時口腔要打開,口腔的打開不只是外口腔打開,要內口腔與外口腔同時打開,內小舌要抬起,就像是打哈欠前的那個狀態是口腔打開的最佳狀態,并且歌唱也是在這種狀態下進行。
歌唱的狀態還與發聲的位置有關,也就是老師們說的頭腔共鳴、胸腔共鳴。在唱高音時要有頭腔共鳴,在中、低音時要有胸腔共鳴。怎么才能找到這兩種共鳴呢?我感覺無論是頭腔共鳴還是胸腔共鳴,都要通過面罩唱法這個渠。所謂的面罩唱法,李鰲老師講了三種通俗易懂的方法。第一種是張開嘴咬蘋果的感覺,第二種是吃到辣根的感覺,第三種是哼哼的感覺,這三種方法非常的形象,很容易想象并找到面罩唱法。戴玉強老師講到,把身體從腰部到頭部想象成一個管道,搭建好這個管道,無論低音還是高音都在這個管道里,并且戴老師做了明顯的有無面罩唱法的對比示范,聽后會有深刻的感受。廖昌永老師說,面罩唱法是在笑肌以上建立一個聲音傳出的宮殿,這個宮殿要大小適宜,讓聲音都從這個宮殿里傳出,大家想象一下,在宮殿里傳出的聲音是多么輝煌美妙!在歌唱過程中氣息要支持聲音,迪里拜爾老師說氣息與聲音的走向是相反的,聲音唱得越高氣息越下沉,支持聲音的力量越強大,她說她是用整個身體去歌唱!
我們聊完了氣息與聲音的位置,再聊一聊情感的表達,把歌唱比作是人體,氣息是骨架,聲音是肉體,情感就是靈魂!歌唱沒有情感的表達,仿佛失去了歌唱的靈魂。要想有靈魂的歌唱,也要做足功課。首先要了解歌曲的創作背景,了解作曲家創作這首作品所想表達的內容及思想感情。了解透徹后再去有感情的朗讀歌詞、熟讀歌詞,感受歌詞的韻味,最后根據自己對作品的理解,結合旋律的走向有感情的演唱,表達出自己內心的情感!
想擁有良好的歌唱狀態,必須把握好氣息、聲音的位置、情感這三個方面,要堅持練習,持之以恒的去訓練。并且要不斷的學習、接納新的理念,再不斷反復的摸索、探索出屬于自己的最佳歌唱狀態!