基于日本茶道中的侘寂美學在茶空間設計中的探索

狄亭亭

摘? 要：日本茶道源于中國，在日本逐漸形成了一套屬于自己的風格，其中日本茶道中的侘寂美學受到了很多人的追捧，本文就日本茶道中的侘寂美學理論是如何在茶空間中體現的做了一系列的探索，并且對一些作品做了深入的解讀，希望對茶空間設計感興趣的設計師和希望了解侘寂美學理論的人群有所幫助。

關鍵詞：日本茶道;侘寂美學;茶空間;質樸;自然

一、什么是日本茶道中的侘寂美學

日本茶道一直以來都追求“茶禪一味”的思想，在日本茶道的發展過程中，茶圣千利休將“侘寂”的思想引入茶道，“侘”追求的是一種不要裝飾、放棄精致、遠離奢華的精神追求，“寂”的本意是：舊的、寂靜的、自然的，將兩者含義結合起來，侘寂描繪的是一種殘缺之美，殘缺包括不完善的、不圓滿的、不恒久的，現今一般也指樸素、寂靜、謙遜、自然等。

侘寂來源于中國的禪宗思想，但是禪宗流傳到日本后就與中國的禪宗大相徑庭了，禪宗在中國是向上的，小眾的，深受文人雅士的喜愛，在日本卻是向下的，從無視階級開始滲透到平民階級中。在電影《尋訪千利休》中，有一個片段是千利休去拜訪他的老師武野紹鷗，他的老師總覺得佛龕下面擺的花瓶總是欠缺點什么，千利休聽到后就拿石頭敲掉了花瓶的一個耳朵，就形成了一種殘缺美，這個片段很形象的表現了侘寂美學。

二、日本侘寂美學對茶空間的設計的影響

說到日本侘寂美學對茶空間設計的影響，不得不再提到一個重要的人物就是千利休。當時，千利休在為戰國三杰之一的豐臣秀吉奉茶，豐臣秀吉提倡奢華的審美風格，用黃金打造茶室，千利休卻選擇了與此完全相反的一種風格，他致力于簡化泡茶的方式，使用樸素的茶具，建造簡陋的茶室。在《尋訪千利休》的電影中，最讓我印象深刻的茶室是在海邊的一個殘破的草屋，這個草屋的面積不大，大概只有四五平左右，入口只有一米左右的高度，人只能彎腰爬進去，四周墻壁破損不堪，就是這樣一個殘破的草屋，卻能讓人想到生命最初的起點，讓人感到寧靜祥和，這也正是茶帶給我們很重要的財富，也是侘寂美學帶給茶空間的一次飛躍，受這個草屋影響和對侘寂美學的追尋，千利休建立了一個很著名的茶室，叫做待庵茶室，待庵，也稱妙喜庵，是千利休留存于世的唯一一件茶室作品，這個茶室可謂是掀起日本建筑革命的空間，對以后的茶空間設計產生了不可估量的影響。

待庵建于1582年，是為豐臣秀吉修建的茶室，后移建到了京都府大山崎的妙喜庵中，是日本三大國寶級茶室之一。這個茶室的入口也是只有一米左右的門洞，不管是皇親國戚還是尋常百姓都可必須屈膝卑躬、地下頭才能進入，這個設計也有隱喻眾生平等的意思。茶室內的墻壁都被涂成了混有茅草的土墻，上面斑駁的痕跡，好像時光在訴說著光陰的故事。茶室內的陳設不多，連柱子都被消隱掉了，創造出“無一物”的意境。茶室一入口就能看到佛龕的中間用一個竹片做的掛瓶，里面只插一朵花，這個形制也貼切的反應出了侘寂美學。另外千利休認為，室內的明暗程度跟茶室氛圍有著很直接的關系，掌握好茶室的明暗度是十分重要的，因此待庵只有三扇窗戶，客人入口上方有一扇“連子窗”，東面（客人就坐的背后）有兩扇“地下窗”，在室內營造出較為昏暗的微妙的明暗感覺。

待庵四面墻壁的構成，無論那一面的比例都堪稱完美，墻上的細長竹柱、竹筐等，不論是裝飾感還是比例美感，在這個空間中都顯得恰到好處。千利休作為日本茶道的集大成著，對日本茶道的發展產生了深遠的影響，特別是待庵茶室的建立，堪稱后世茶室建立的典范。

三、用日本侘寂美學理論設計的茶空間作品

對于茶空間，很多地方都有不同的叫法，比如在唐代時候已經有“茶坊”、“茶肆”，宋代有“茶樓”，元代有“茶房”“茶鋪”，明代有“茶社”“茶館 ”，清代有“茶寮”，民國以后多稱為茶館，隨著經濟的發展和人們消費水平的不斷提高，人們對茶空間的需求也越來越多樣。在日本茶空間多稱茶室，受侘寂文化的影響，茶空間的形式也多趨向小面積的、原始的、粗糙的形式，其中最有代表性的當屬日本著名建筑史學家、建筑師藤森照信。

藤森照信是工學院大學教授，東京大學、藝術東北大學客座教授，專門從事天然建筑設計，他致力于在古代文化中尋找來源，尋找依據，他的設計有三大原則：1.不使用任何曾經出現過的外型樣式;2.在可見的外型上，只使用最原始的材料;3.在一切看不見的地方，則盡量的使用最新的技術、最高的科技。藤森照信的設計原則乍一看跟侘寂理論相去甚遠，但是實質上設計出的作品跟侘寂理論不謀而合，他的作品強調運用自然素材，重視連接社區與人的關系，觸動著現代人對簡單生活的渴望。他認為工廠的加工會去掉自然材料的個性、偶然性和缺點，所以在設計中多用原始的材料來制作。

高過庵是藤森照信所建造的茶空間的代表作，它是在兩棵高高的栗樹上面佇立著，是藤森照信為自己建造的茶室。高過庵茶室的外墻是用原始的泥巴涂抹而成的，屋頂是用銅皮完成的，不過藤森照信將屋頂修飾的十分古拙，建筑外觀看上去古樸、笨拙，充滿自然感，像一個巨大的有屋頂的鳥獸巢穴。這個茶室的入口在建筑底部，人要是想進入建筑內部需要通過梯子達到一個小平臺，在那里脫掉鞋子，繼續向上爬一段梯子，才能達到茶室入口，入口是個四方的小洞，人需從洞里鉆上來，才能到達茶室里面，茶室的室內是用白色乳膠漆涂抹而成的，地板是很親近自然的原木色，空間四周沒有多余的裝飾，這很符合侘寂美學的審美取向。傳統的日本茶室一般不會有很大的窗戶，是為了要把注意力集中到茶本身上面，但是高過庵卻在一面墻上開了一個大窗戶，從那里可以俯瞰整個小鎮，這個窗戶替代了傳統的掛軸字畫，展示出季節流轉的變化，是整個設計的一大亮點，也反映出侘寂美學中的樸素、自然之感。

茶室砌是藤森照信茶室系列的又一個代表作，這個建筑是用一根樹干支撐著的，這個樹干從茶室地板一直貫穿到銅皮屋頂上方，茶室的外觀與高過庵十分相似，也是采用小體量的建筑單元。藤森照信的這些茶室，讓人們對最小的建筑產生了一種敬意和思考，在設計的每個細節上，都盡量尊重自然，強調與環境的和諧，體現出建筑與環境和諧共生的質樸之感。

忘茶舟是藤森照信在臺灣設計的一個作品，他將茶室的作品與船的概念相結合，設計出了可移動的茶室，此次作品源自禪宗追求茶道的極致，最后把茶忘了的最高境界，這與侘寂美學理論中的樸素安靜，與自然和諧共處的狀態高度統一。

在藤森照信的這些作品中，茶室的入口都很低矮，就像千利休待庵茶室中不足一米的矮門洞一般，仿佛是想將人身上的名利權勢都褪去，只留一個本真的本我存在，這也是侘寂美學帶給人們最簡單、樸實的存在。

四、總結

在信息日益泛濫的當下，現在的年輕人不免有些功利心重、浮躁，保持本心，保持獨立思考的能力是我們這代年輕人應該追尋的，而日本茶道中的侘寂美學正好適應當下年輕人應該有的品質，借助茶空間這個安靜不造作的載體，將原本質樸的本質展現在人們面前是此次課題研究的主要目的。筆者希望通過本篇文章，讓人們對日本茶道中的侘寂美學多了解一些，對于設計師而言，希望在茶空間的設計中可以多多利用侘寂美學，將侘寂美學作為指導自己設計茶空間的指導思想，讓人們盡可能的拜托物質的牽絆，體驗侘寂美學帶給人們的寧靜、簡樸、自然、質樸之感。

參考文獻

[1]? 古田織部茶道與千利休茶道的比較-以茶室和茶碗為例 胡備、李曉亭 文化創新比較研究

[2]? 茶之書 岡倉天心 四川文藝出版社

[3]? 人類與建筑的歷史 藤森照信 中信書店出版社

[4]? 陰翳禮贊 谷崎潤一郎 九州出版社