談田野調查對于作曲家的重要性

朱燕

摘 要：當今所有作曲家本質的起點，除了樂理、和聲、曲式學、復調、配器等基本能力以及豐富的內心、多類型風格等這些技術之外，新興的材料很重要。當代的合唱，材料發生了根本的變化，不再是傳統的三和弦、泛音等這些概念，而是音塊、音色不同的完全的人工音階，這都構成了創作材料的不同，從而使得作曲家個人也會有鮮明的作曲風格。此文我們將從劉曉耕合唱創作中少數民族母語運用的創作方法、代表作品、如何使傳統民歌素材的得以保留和傳承的三個方面進行綜述。

關鍵詞：田野調查;少數民族母語;創作方法;創作類型

田野調查被認為是人類學學科的基本方法論，也是最早的人類學方法論。它是在研究工作開展前的前置步驟是為了取得原始的第一手資料。田野調查可以使我們通過收集資料和記錄，從而建構出新的理論及體系，也對我們傳統文化的保留與傳承有著重要的作用。“在我這些年的創作當中，尋找母語是非常重要的問題，尋找母語的原因就是在于創作的材料”，劉曉耕老師說，“不同的材料會構成藝術樣式的不同，不同的材料會造成完全不同的藝術效果。”

劉曉耕，1955年出生，云南籍作曲家，國家一級作曲，云南藝術學院音樂學院首任院長。他的創作被業內外人士稱為“扎根于泥土的力量”。自上個世紀八十年代開始，他的創作素材基本來自于少數民族音樂，創作了很多獲得大獎的合唱作品，形成具有個人特點的作曲風格，同時也受到了學術界與作曲界的密切關注。

一、合唱創作中的少數民族母語

（一）尋找民族母語的基音

民族母語的基音，是指一個民族的音樂里最有標識性、最能夠給人帶來清晰認知的音調。云南省當地音樂種類是多種多樣的，這也源于它是一個多民族的省份。

劉曉耕老師的合唱作品創作以采用壯族、彝族、景頗族、黎族、傣族等這些個民族的音樂元素居多。比如：采用彝族的音樂元素創作的《阿細跳月》、《回家》 ;采用傣族音樂元素創作的《崴薩羅》、《紋身》;《舂米歌》的素材是運用了景頗族人民舂米時所產生的音樂元素;《新編趕鳥歌》是用黎族的音樂元素來進行的合唱作品創作。

（二）提煉母語的創作方法

“提煉母語”的創作方法是指當在田野地頭找到少數民族的基因之后，帶回作曲家的工作室，進行記譜以及音響的分析，更加細致地把這些采樣做平譜的分析，最重要的是把母語給揉碎，選取，并重新組合。比如：《水母雞》的創作中，劉曉耕老師運用“扎寧扎”也是水母雞壯族語言的音譯，去模仿水母雞這種動物的動態運動軌跡，不僅要對母語使用非常得當，而且對動物的觀察也需要到它們生存的地方進行調查，從而完成這個作品的創作。

（三）民族母語元素做題法

民族母語元素做題法就是要尋求以少數民族母語的元素來創作作品。

二、少數民族母語創作的類型

（一）聲腔

運用聲腔的創作是指用少數民族音樂的演唱音調及少數民族語言為基礎的發聲。這類型的創作在劉曉耕合唱作品創作中占有很大的比例。例如：《崴薩羅》、《撒里羅》、《走進美麗，走進神奇》、《水母雞》等，《水母雞》是近期許多合唱團都在演唱的作品，這個原本的民歌僅有“扎寧扎，扎寧莫，寧寧扎寧莫”三個小短句，但作曲家劉曉耕運用“扎寧扎”這一個基音，進行無數次的裂變，《水母雞》這首作品變應運而生，而且演出音響、舞臺效果都取得非常好的反響。當然，運用聲腔的作品還有《新編趕鳥歌》，它是由一首大調和一首小調兩首黎族民歌的素材發展而來的。

（二）器樂

所謂合唱作品創作器樂化，其實是指這類創作通過人聲的演唱聽起來像器樂發出來的聲音。例如：《阿細跳月》之初是彝族最具代表性的民間舞蹈，有大三弦或笛子伴奏，舞蹈節奏是三加二的復節奏。通過劉曉耕老師的編創產生的混聲版《阿細跳月》，不僅借用了復節奏，還加入了七度音程、搖滾樂的節奏，并且運用了器樂化的連續半音的進行。這首作品要求合唱團員對現代和弦要非常敏感，半音音階演唱的準確度要十分精確。

（三）經文

《紋身》是由深圳百合合唱團委約劉曉耕老師創作的作品。為了完成這首作品的創作，劉曉耕老師收集了600多段經文，最終由古文梵文的一種經文和吉祥經兩種素材完成。通常人們意識里，會認為傣族音色最具代表性的音程是小三音程，但在《紋身》中，出現了增四度。據劉曉耕老師講，在這個作品里，他創作了一個女性的形象—七公主，用增四度來寫這個主題，靈感來自于傣族人民說話的音調有類似于增四的元素。這首作品無論從創作、演唱、排練，都是難度很高的一首作品。

當代合唱作品的最前沿的技術與藝術風格為參照的創作，不但要有不斷創新與傳承的理念，更需要注意滿足人聲的器樂化、人聲的節奏化、人聲的音響化、人聲的音色化、人聲的行為化、人聲的交響化。

“我的創作在山水、天地、人神之間”，劉曉耕老師說道。30多年以來，他收集到了2600多首民歌，12000多分鐘的素材，之前收集到的少數民族的音樂素材一部分已經消逝，所以這些資料無不顯示出它的珍貴。“現在所創作的作品一直都是朝著一個方向走，都采用一種戲劇型的結構，希望未來做成劉曉耕合唱集”，劉曉耕老師講。我想這應該是每一位作曲家都想要達成的最美好的心愿吧。

為了少數民族的文化能夠傳承，為了中國的合唱可以在世界舞臺上有自己的特點，劉曉耕老師從事創作以后，走過了云南的各個少數民族的集居地，用合唱的方式讓少數民族音樂得以留存，他所從事不僅僅是作曲家這個職業，而是站在職業之上肩負著中國音樂文化發展的使命，更加證明了田野調查對于創作者的重要作用。

參考文獻

[1] 中國·山東2019國際合唱指揮大師班暨2019全國高等院校合唱指揮教學研討會，2019.

[2] 張楚晨.淺談劉曉耕合唱創作中民族母語的運用[J].戲劇之家，2018，（08）.