東北大鼓伴奏藝術(shù)發(fā)展與現(xiàn)狀

劉伯欣

摘 要：東北大鼓作為國家性非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是在特殊的人文歷史與獨特地域文化相融合背景下形成的民族瑰寶，具有著極高的藝術(shù)價值。本文旨從東北大鼓由來、轉(zhuǎn)向?qū)τ谄浒樽嘀械牟蛔闩c舉措、伴奏的發(fā)展等角度提出筆者觀點，并對其發(fā)展創(chuàng)新等設(shè)法列舉出一系列可行性的建議。

關(guān)鍵詞：東北大鼓;伴奏藝術(shù);發(fā)展

2019年7月18日，筆者有幸參加國家藝術(shù)基金項目——由沈陽音樂學院舉辦的“東北大鼓藝術(shù)人才培養(yǎng)”。作為民族音樂學習的一員深感其震撼性，激起強烈的研究，但也引起筆者一系列思考。

一、東北大鼓由來與特點

東北大鼓的根源，目前有兩種說法。一是由遼西地區(qū)音樂發(fā)展而來;另一種學說是與“子弟書”密切相關(guān)后，形成由“奉天大鼓”等派別。其藝術(shù)形式上以一人唱、擊鼓、打板，多人伴奏為主要特點，音樂以“板腔體”為主，唱腔特點上以小嗓真嗓貫穿其中，曲調(diào)旋律優(yōu)美，大氣渾厚并伴隨著濃厚的地方色彩與民族性為東北大鼓最主要的舞臺特點。

二、東北大鼓伴奏藝術(shù)中的不足與舉措

筆者雖接觸大鼓伴奏藝術(shù)時間不長，面對東北大鼓派別繁多，曲種細膩等特點深受感染，但也感其伴奏中的不足與匱乏之處，以下提出幾點短見與建議，望請偏頗。

首先大鼓的伴奏人員目前正處于青黃不接的轉(zhuǎn)折點。年長者與新青年之間的跨度較大，乃至缺少青年骨干力量投入于其中。對于伴奏藝術(shù)中戲曲三弦、戲曲四胡等演奏人員的匱乏，很大程度上會影響未來東北大鼓整體藝術(shù)的前景，以至于形成一定的阻礙。筆者深感這門藝術(shù)遺產(chǎn)的重要與珍貴，在藝術(shù)培養(yǎng)班期間進行了如下幾點思考與舉措：

1、伴奏藝術(shù)中以三弦和四胡為主，琵琶揚琴樂器為輔，作為一位民族器樂的學習者，結(jié)合實際狀況，應當有意識的開展戲曲伴奏等課程，進行系統(tǒng)的規(guī)劃，利用有限的音頻資料進行剖析其伴奏中的特點與整體旋律伴奏的構(gòu)思，再而進行記譜。

2、應當充分調(diào)動院內(nèi)外資源。民族器樂系與民族聲樂系、音樂學系、作曲系應當形成一個良好的互動關(guān)系，對于一些年長的伴奏藝術(shù)人員進行采風、采訪與錄音等方式，進而捕捉其常年伴奏之中的可見經(jīng)驗，匯聚成海，形成有效系統(tǒng)的模式。使得做到，有記、有聽、有練、有合的模式才能使得東北大鼓藝術(shù)進一步發(fā)展。

3、當下的大鼓伴奏由于曲種繁多，派別多元，縱觀其橫向發(fā)展還未形成一定系統(tǒng)可參考的依據(jù)。對于唱腔研究多余伴奏中的規(guī)劃，從而導致部分新員在學習、研究過程中受到諸多阻礙。如：掌握了唱腔但卻缺乏一定可以相輔相成的伴奏依據(jù)，亦或缺乏可固定式的唱腔搭配。

4、大鼓伴奏藝術(shù)中主要以三弦充當其前奏、間奏大小過門等角色，以及對其唱腔進行隨腔、接尾等形式為主。演奏過程中主要以填補唱腔者于音樂旋律上的潤滑，進而達到包腔的效果。由于東北大鼓整體唱腔的曲式較為固定，演奏者可從重復，對比上進行把握，但目前伴奏模式較為初淺，應借鑒對位、復調(diào)等寫法對于大鼓的伴奏模式予以創(chuàng)新編配。

三、伴奏藝術(shù)與東北大鼓的發(fā)展

東北大鼓的發(fā)展由于受到一定傳播與創(chuàng)新的局限，從而在新生代人群的喜好中、藝術(shù)個性上有所虧缺。當傳承的火炬與自身的魅力受到約束時，必將反作用于這門傳統(tǒng)文化藝術(shù)。筆者在學習東北大鼓期間，以伴奏者的角度進行如何將東北大鼓實現(xiàn)創(chuàng)新性的發(fā)展，提出了幾點猜想，望與廣大愛好者們交流學習，不足之處望請點播。

1、伴奏藝術(shù)角度：東北大鼓是以重視唱腔為原始點，而在伴奏中，三弦、四胡、琵琶等樂器多以包腔進行，整體音樂走向多以唱腔的流動而改變，而在整體上忽略了樂器伴奏中自身個性的層面，而目前有關(guān)于記譜方面的資料，多以唱腔的旋律譜為主，缺乏在分譜上有三線與四胡的獨立分譜，使得總體規(guī)劃不統(tǒng)一，音樂的交織性、邏輯性不嚴謹?shù)葐栴}。筆者認為在創(chuàng)作新型的東北大鼓曲調(diào)時，可以適當在寫作中加以分譜規(guī)攏，在三弦四胡的搭配上要形成一個固定模式。

2、伴奏藝術(shù)與演唱者角度出發(fā)：由于傳統(tǒng)的東北大鼓演唱形式多以一人唱為主、一人伴為輔的模式存在。筆者構(gòu)思可否在以多人對唱、多人伴奏的形式加以融入，在不失去原有東北大鼓藝術(shù)唱腔的曲牌、特征以及旋律等基礎(chǔ)上，容納多人唱腔對話式的說唱，以及以多人伴奏的模式對于整體音樂的可塑性，舞臺的表現(xiàn)性進行更大程度的刻畫。筆者在學習《大西廂》期間，曾構(gòu)想以“協(xié)奏曲”的形式來刻畫整體，若以四人對唱模式加以小樂隊進行伴奏，在刻畫故事情節(jié)方面有更大的可聽性。

3、伴奏藝術(shù)與群眾喜好之間角度：傳統(tǒng)藝術(shù)尋求發(fā)展無異于在雅俗共賞、群眾喜聞樂見的文化中進行打磨與追尋，那些往往被冷卻下來的藝術(shù)門類大多數(shù)是脫離了群眾的喜好。東北大鼓的伴奏藝術(shù)尋求突破性，創(chuàng)新性的基礎(chǔ)上，不可脫離了原有群眾所共鳴的音樂情感，在構(gòu)思上應該適當加入群眾耳熟能詳?shù)男桑瑫r在利用出新，回望一些老旋律片段引起聽眾腦海的旋律種子。

結(jié)? 語

東北大鼓伴奏藝術(shù)的發(fā)展離不開東北大鼓整體事業(yè)的迸發(fā)，只有立于時代同步前進的步伐，抓住時代所特有的魅力點，無疑對于整體的藝術(shù)性、邏輯性、傳承性是一個巨大的提升與推動。東北大鼓曾盛行風靡一時，融合了地域風格與民族根基的優(yōu)秀產(chǎn)物，具有極強的藝術(shù)價值性，因此只有共同傳承并發(fā)展其特色與溯源，貫穿合普羅大眾喜聞樂見的音樂文化，才能使得其再一次煥發(fā)出生機活力。

參考文獻

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