心理學視角下的設計藝術

趙娟娟

摘 要：人是感知動物，是設計藝術實踐活動的創作主體，也是設計藝術產品的欣賞者。人類心理活動變化會影響個體行為，并且反映在設計藝術中，因而研究設計心理學有利于藝術設計工作的完成，促進設計藝術實踐活動的變革。

關鍵詞：設計心理學;設計藝術;個體心理

隨著時代的發展，產品的同質化趨勢愈加明顯，消費者對于產品也有了更高的要求，人們不僅會關注商品的價格，也會關注商品的使用感和藝術感。由此可見，在設計產品時，需要結合設計心理學理論對商品設計進行深入研究。

一、設計藝術心理學概述

（一）設計藝術心理學的定義

首先設計藝術的創作過程十分艱難，與純粹的藝術領域的創作有比較大的差異，不能隨心所想，而是要在許多條件的約束下綜合進行。當牽扯設計藝術的一些心理問題時，例如，無論是站在為“誰”設計“什么”的角度，還是站在設計師的角度，這些問題都具有藝術學科的特征和規律，需要進行專業的研究。

設計藝術心理是指設計主體和設計目標主體在功能原理概念、結構設計計算、設計方案表達、工藝規范制定、消費體驗和審美評價等過程中的一系列心理活動。由于現代消費觀念的改變，人們對藝術設計的要求和約束越來越多。人是設計藝術最重要的決定因素，人們不僅需要獲得商品的物質效率，而且迫切需要滿足心理需求。因此，設計藝術要想深入發展，就需要藝術設計專業心理學的理論支撐。由此產生了設計藝術心理學這門學科，這是一門新興學科，以往的學者對它所做的研究并不深入，因此藝術設計心理學研究任重而道遠。

（二）設計藝術心理學的研究對象

設計藝術心理學，主要是用心理學的理論和方法研究決定設計藝術結果的人的內心及其行為規律。由于消費者和設計師都是具有主觀能動性和獨立思考能力的個體，他們不同的心理活動影響和決定著設計的過程和結果。當設計藝術作品的形態、使用方式以及內涵符合消費者的要求時，才能夠引發消費者的共鳴，從而獲得良好的市場效益。設計師的知識背景有所不同，因而他們的設計藝術作品具有不同的創意，因此他們所創作的設計藝術作品的效果也各不相同。為了避免設計出現錯誤，走入困境，應該從心理學研究的角度幫助設計師分析并給予指導。綜上所述，設計藝術心理學的研究對象主要包括設計師的心理、人的心理機制和消費者的心理活動。

人的心理機制主要包括人的高級心理功能和生理功能，尤其與腦的功能有著很大的關聯，不同的心理功能是由腦的不同領域來指導完成的。人的情感、思想和環境等差異都會對藝術創作產生影響，因而掌握和熟知人的心理特性是設計師能夠獨立完成設計的重要理論前提。

（三）設計藝術心理學的研究范疇

設計藝術心理學的研究范疇，具體而言，就是要充分了解消費者的實際需求和潛在需求，并結合設計特點加以改進，使設計滿足適當程度的實際需求。此外，無論用戶是否欣賞、選擇、購買和使用設計產品，他們都會對產品產生相應的情感。

二、設計藝術心理學發展概述

（一）現代設計藝術心理學的形成

20世紀90年代以后，設計藝術心理學有了相對精確的定義，同時開始正式使用。然而，設計藝術心理學的發展可以追溯到很久以前，即審美心理學在審美討論中的產生和發展。審美心理學的起源與哲學家的思想密切相關，亞里士多德認為，文藝可以凈化人的心靈，莊子主張“至美至樂”的“逍遙游”。審美問題逐漸成為哲學問題的一部分，人們也早已習慣沿著中國古代和西方哲學家的思想將審美心理作為一個哲學問題來探討。西方學者對于美的數學規律不斷深入探討，大眾對于藝術設計更加關注，世人不再滿足于只用闡釋的方法來描述美的規律，而是開始嘗試用一種更為科學的方法、更能讓人理解的方式——實驗的方式來解釋“美”的觀念。例如，德國心理學家費希納開創了心理物理學，并以數學的形式將心理學與物理學聯系在一起。威廉·馮特利用費希納的開創性成果，使心理學從哲學中脫離出來，成為一門獨立的科學——科學心理學。1871年費希納在審美心理學研究過程中引入實驗心理學，通過心理學實驗分析審美現象，運用實驗法、觀察法、內省法來研究形式與美之間的微妙關系，并提出了“審美閾”“審美加強”“審美聯想”“審美對比”“審美順序”“審美調和”等一系列審美心理學原則。這一時期，費肖爾父子的“移情理論”和愛德華·布洛的“心理距離”理論對藝術心理學產生了很大的影響，他們也從心理學的角度分析了審美感受和審美體驗。

（二）現代設計藝術心理學的發展

20世紀，心理學逐漸發展壯大，衍生出許多分支和心理學流派，其中一些在藝術心理學的發展中發揮了重要作用，如格式塔學派、人本主義心理學流派和精神分析學派。格式塔學派在認知過程的研究中充分運用格式塔對感性組織原則和思維方式展開研究，為藝術心理學提供了新的思路。人本主義心理學流派代表人物馬斯洛首先進行性格心理學和人格學的研究，被廣泛應用于設計藝術的理論闡釋。精神分析學派的代表提出了“集體無意識”的觀點，用“集體無意識”和“原型”的概念來解釋藝術和審美現象，在表現藝術的個人心理背后，有著比個人心理更深刻的集體心理，而文藝的產生和發展要依靠“集體無意識”。當前我國設計藝術心理學的研究仍處于起步階段，設計藝術心理學的概念剛剛開始得到關注，以審美經驗或者消費心理的研究為主的基礎理論研究、學科框架還沒有完全形成。雖然目前我國設計藝術心理學方面的研究文章比較欠缺，但是心理學和設計藝術學緊密地結合，完備的設計藝術心理學體系已是大勢所趨，是中國快速發展的必然結果。

三、設計藝術中的個體心理

（一）設計藝術中的感知

在設計藝術中，感知主要是指客觀事物通過感覺器官在頭腦中的直接反映，或者利用感官獲得對物體有用的印象。人的感知結構是非常奇妙和精巧的，這種構造使我們具有一種強烈的傾向，帶領我們根據一些具體的事實觀察、探索出一些規則，利用這些規則來說明一些結果，運用這些結果來指揮藝術創作者，運用各種心理能力參與設計藝術作品的創作，并且與其進行視覺上的互動，從而傳達信息。

感性促使人們發現真理，感性包括對真理和理性的認識。在藝術設計過程中，只有提高感知能力，才能創作出好的藝術設計作品，培養感知能力有利于調動各種情感意識，有利于發揮個性潛能與創造力，有利于提高對藝術的鑒賞力。由此可知，藝術設計中的感知能力對于藝術創作十分重要，應該注重藝術設計中感知能力的提升。

（二）設計藝術中的情緒與情感

設計藝術活動是人類審美體驗和人類情感表達的重要途徑，情感是設計師創造性表達的根源，在藝術設計過程中，情感和情緒是人們對客觀事物體驗的態度以及相應的行為反應，不同的物質屬性會使人產生不同的情感，不同的視覺元素也會帶來不同的視覺感受和情感體驗。

隨著物質和精神文明的進步，人類的藝術設計思維也隨著社會的發展產生變化，人類的生活不能沒有藝術，人類的情感也需要宣泄，需要多彩的藝術來豐富生活，因此在藝術設計中加強情感和情緒的表達是非常重要的。通過提高設計師的創作個性、想象力和冒險精神，培養和激發設計師的創作意識，有利于藝術設計的發展。

四、設計藝術心理學的運用

設計藝術心理學在社會生活各方面都得到了運用，例如在平面設計、環境藝術設計、視覺設計和美術鑒賞中都有一定的應用。

設計心理學在環境藝術中得到了廣泛的應用。設計心理學在環境藝術設計中的應用，就是將心理學的基本知識與環境藝術設計的具體實踐相結合，將設計心理學的邏輯運用到環境藝術設計作品中，使作品喚起人們愉悅和舒適之感，給人以美的感受。

設計心理學在視覺設計中也發揮了重要作用。例如，當人們看到紅、白、藍三種顏色，會自動聯想到百事可樂，這是因為視覺感知中的紅、白、藍三色標簽已經印在人們的腦海中，這就是藝術心理學帶來的影響。由此可見，藝術心理學在視覺設計中能夠發揮非常大的作用，能夠幫助商家提升品牌效應。

五、結語

由此可見，設計心理學在藝術設計過程中發揮了巨大的作用，設計心理學和設計藝術相結合能產生巨大的效用，因此在現實生活中應該恰當運用設計心理學來設計產品，使其滿足人們在物質和精神層面對于商品的需求。

參考文獻：

[1]唐宏軒.藝術設計教育中感知的重要性[J].藝術百家，2009（S1）：235-237.

[2]高岑.心理學視角的設計藝術[D].南京藝術學院，2009.

作者單位：

許昌電氣職業學院