民族聲樂藝術(shù)中的傳統(tǒng)戲曲元素分析

張曉萌

摘要：民族聲樂屬于兼具中西方音樂藝術(shù)特征的現(xiàn)代聲樂藝術(shù)形式，不但吸收了傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)當(dāng)中的元素，并且還進(jìn)一步結(jié)合了西方科學(xué)、多元的聲樂理論體系，最終形成了當(dāng)前人們所熟知的民族聲樂表演形式。為實現(xiàn)對民族聲樂藝術(shù)的有效傳承與發(fā)展，需深入研究民族聲樂藝術(shù)當(dāng)中對傳統(tǒng)音樂元素的運用，特別是對中國傳統(tǒng)戲曲元素的運用。通過戲曲元素和民族聲樂的結(jié)合，能夠有效豐富民族聲樂的藝術(shù)內(nèi)容。基于此，本文就民族聲樂藝術(shù)當(dāng)中的傳統(tǒng)戲曲元素展開了分析，希望能夠為民族聲樂藝術(shù)的傳承與發(fā)展帶來幫助。

關(guān)鍵詞：民族聲樂藝術(shù);傳統(tǒng)戲曲元素;分析

中圖分類號：J616.2

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 21-0136-01

在我國，傳統(tǒng)戲曲是非常珍貴的一種民族文化，它有著極其深厚的歷史底蘊。在民族聲樂的發(fā)展過程中，借鑒了戲曲的內(nèi)容及演繹的特點，因為民族聲樂的許多內(nèi)容都是從生活中發(fā)展而來的，所以它的內(nèi)容往往與民族風(fēng)俗、人文風(fēng)情有著密切關(guān)聯(lián)。因此，在我國傳統(tǒng)文化當(dāng)中，民族聲樂表現(xiàn)出了很深的根基。實際上，傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂在內(nèi)容以及表達(dá)方式等方面表現(xiàn)出了一定的相通性，但同時也存在差異性，二者可以利用相互間的滲透和融合，來實現(xiàn)進(jìn)一步發(fā)展。

一、民族聲樂藝術(shù)的特點

1.民族性。通過對民族聲樂藝術(shù)特點的了解與把握，能夠更加深入的分析民族聲樂藝術(shù)當(dāng)中傳統(tǒng)戲曲元素的運用。就民族聲樂藝術(shù)來看，民族性是它最為明顯的一個特征，不管是在演唱的風(fēng)格方面還是在民族語言的運用方面，它都深刻的反映了對于民族藝術(shù)的借鑒與結(jié)合。特別是在演唱風(fēng)格的方面，不同的民族特征，往往能夠演化出非常豐富的聲樂藝術(shù)表演風(fēng)格，如將我國劃分為南北地區(qū)，在地理環(huán)境的影響之下，北方的民族音樂表現(xiàn)形式往往更加的粗獷豪邁，而南方的民族音樂表現(xiàn)形式則更加婉約、柔美。

2.藝術(shù)性。民族聲樂藝術(shù)具備著很高的藝術(shù)性以及審美性的價值。就實際來看，民族聲樂藝術(shù)往往非常追求行腔韻味之美，這一點和我國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)是相同的。一方面，民族聲樂藝術(shù)在唱腔的方面，非常注重精雕細(xì)琢，即以歌唱語言為中心，通過富有技巧的形式來對咬字、吐字進(jìn)行美化，利用豐富的韻律表現(xiàn)，來有效反映出歌詞內(nèi)所蘊含的情感變化，最終實現(xiàn)藝術(shù)和情感的統(tǒng)一。另一方面，民族聲樂藝術(shù)非常重視對音韻之美的表現(xiàn)，這樣的音樂之美需要進(jìn)行動態(tài)的展現(xiàn)，即配合樂器和演唱技巧的變化，在民族聲樂的表演當(dāng)中，賦予更多的韻味，使人回味無窮。

二、民族聲樂藝術(shù)中傳統(tǒng)戲曲元素的運用

1.在音韻板式的運用。要想了解并把握民族聲樂藝術(shù)當(dāng)中傳統(tǒng)戲曲元素的運用，就應(yīng)當(dāng)著重于對編、練、演方面的分析。就表演編排的方面而言，我國傳統(tǒng)戲曲的表演編排形式通常以幕來進(jìn)行劃分，把一個故事編排成詳簡得當(dāng)?shù)亩鄠€部分，各個部分節(jié)奏的快慢以及情感的表達(dá)，基本都是利用聲韻板式來展現(xiàn)的。例如，在情節(jié)沖突較為激烈的部分，就利用快板來創(chuàng)設(shè)激烈的氛圍，以板式節(jié)奏快慢的掌握，能夠非常有效而自然的帶動觀看者的情緒。在民族聲樂意識表演當(dāng)中，這樣的表現(xiàn)方法非常值得運用，利用對于舞臺節(jié)奏的掌控，可以極其有效的提高聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的感染力。

2.在唱腔訓(xùn)練中的運用。就唱腔訓(xùn)練的方面而言，就目前來看，民族聲樂藝術(shù)完全能夠通過對戲曲唱腔訓(xùn)練方式的借鑒，來有效增強民族聲樂藝術(shù)表演者的演唱能力。在傳統(tǒng)戲曲唱腔的訓(xùn)練過程當(dāng)中，音域擴(kuò)展訓(xùn)練是最為關(guān)鍵的內(nèi)容，主要涉及到了高低音練習(xí)以及真假聲轉(zhuǎn)換等。在對演唱者音域進(jìn)行訓(xùn)練的過程當(dāng)中，能夠讓其始終保持吐字的清晰以及音色的通暢，因此，在民族聲樂的發(fā)音練習(xí)當(dāng)中，就能夠引入這種高標(biāo)準(zhǔn)的唱腔訓(xùn)練手法，以此來進(jìn)一增強演唱者演唱水平。因為民族音樂藝術(shù)有著民族性的特點，所以能夠結(jié)合傳統(tǒng)戲曲的分類，選擇相應(yīng)的訓(xùn)練方式，如對于有著一定北方民族性質(zhì)的聲樂藝術(shù)表演，就能夠借鑒京劇唱腔來開展訓(xùn)練，對于有著一定南方性質(zhì)的聲樂藝術(shù)表演，則能夠借鑒昆曲的曲調(diào)以及發(fā)音控制。

3.在聲樂技巧和情感表達(dá)中的運用。就舞臺表演的方面而言，無論是對于聲樂技巧還是對情感的表達(dá)，傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)都能夠有非常嫻熟的掌握與運用，在氣息的掌握及舞臺表現(xiàn)力方面，都是值得民族聲樂藝術(shù)所借鑒的。一方面，演唱者一定要能夠?qū)Ω鞣N聲樂技巧進(jìn)行熟練的運用，可以在進(jìn)行表演的時候隨心所欲的進(jìn)行轉(zhuǎn)化，不管是運氣、提氣亦或是換氣，都應(yīng)當(dāng)盡可能的收放自如。另一方面，演唱者應(yīng)當(dāng)充分的融合民族情感和歌曲的旋律，不管是在面部表情方面還是在肢體語言方面，都需要盡最大努力的實現(xiàn)協(xié)調(diào)一致，從而自然而然的展現(xiàn)出演唱者功底。

三、結(jié)語

總而言之，在對民族聲樂藝術(shù)傳承與發(fā)展的過程當(dāng)中，必須要注重對傳統(tǒng)戲曲元素的運用與借鑒，無論是傳統(tǒng)戲曲當(dāng)中的唱腔、音韻還是板式等，都有著很高的藝術(shù)價值。所以，在當(dāng)前文化多元發(fā)展的形式下，民族聲樂要想實現(xiàn)進(jìn)一步的發(fā)展，就必須要更加深入的汲取傳統(tǒng)戲曲當(dāng)中的養(yǎng)分，從而實現(xiàn)長遠(yuǎn)發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃慧慧.民族聲樂對傳統(tǒng)戲曲的繼承與融合[J].音樂研究，2015（04）.

[2]張娓，現(xiàn)代民族聲樂對傳統(tǒng)戲曲的借鑒與融合[J].北方音樂，2015（09）.