演技類綜藝，演技去哪了？

本報特約記者　羅曉汀

演技類綜藝最近有點尷尬?！堆輪T請就位2》（圖②）號稱要“甄別、激發、塑造演員選手，最終發掘并向行業輸送優質、有潛力的優秀演員”，然而卻靠“導演狠懟流量鮮肉”登上熱搜。近兩年觀眾對演員演技的質疑越來越多，演技綜藝隨之粉墨登場，然而未能輸出真正令觀眾眼前一亮的演員，只留下眾多“名場面”。演技綜藝出不來好演技與好演員，還算是演技綜藝嗎？

爭議越來越大

演技類綜藝走紅的背后是市場需要和觀眾需求，快速變化的影視市場上還充斥大量不合格表演，年輕流量演員大大激發觀眾對好演技的渴望。最早涉及演技的綜藝節目，多是為影視劇選角而誕生，例如2006年的《紅樓夢中人》《尋找紫菱》是為新《紅樓夢》選角。這些綜藝既是真人秀又是節目，類型雜糅，最后反響平平。

演技類綜藝的轉折點是2017年浙江衛視推出的《演員的誕生》（2018年第二季更名為《我就是演員》）。節目形式是讓成名演員共同表演經典影視片段，由導師投票打分。該節目最初曾被稱為演技版《我是歌手》，并引發公眾對演技的更多關注。同類型綜藝扎堆本就容易讓觀眾疲勞，隨著演技類綜藝大量涌現，節目開始依靠導師“斗嘴”或爭議事件博取熱度。觀眾習慣靠“加入討論”獲得投入感，這也迅速導致演技類綜藝的口碑下滑。2019年的《我就是演員之巔峰對決》的評分僅為4.5，與第一季的6.8相差不少，《演員請就位》第二季的評分目前為7.0，但圍繞節目本身的爭議越來越大。

導師比演員搶眼

《演員請就位》第二季將40位演員分為S、A、B三個等級：S級坐沙發，A級坐椅子，B級坐板凳。分級標準除了演技、知名度和流量，還會考慮到角色適配度和輿論口碑對演員的影響。

號稱集合業界一線制作人的評級結果令觀眾吐槽不斷，馬蘇、倪虹潔等中年女演員收獲B級，而41歲的楊志剛以及何昶希、丁程鑫多位流量明星，或是憑借某熱門劇角色走紅的演員卻拿下S級。有觀眾表示，這標準就是告訴大家，演員演技再好但沒流量或者商業價值低的話，制片方就不想用；哪怕演技再糟糕，但只要有流量有人氣，就是“業界頂級”。

與演員分級成為熱議話題的，則是節目導師接連“開撕”，郭敬明和李誠儒從第一季吵到第二季，已經成為節目固定看點。表演環節中，張大大（圖①右）飾演《我和我的祖國》“相遇”中的高遠（原角色由張譯飾演），導師爾冬升直言“你沒有眼神”“好像小偷”更是成為話題爆點，導師代替演員成為節目最大亮點。有觀眾吐槽，這到底是演員請就位，還是導師請就位？

冠軍被遺忘

近年來的多款演技類綜藝大多請來國內一線導演和演員，但“培養”出的優秀演員寥寥可數，觀眾看完后也不知道節目冠軍最后有什么作品，因為觀眾有限的記憶力被更有話題度的導師“吵架”覆蓋。目前推新效果較好的依然是第一季《演員的誕生》，凌瀟肅、藍盈瑩等演員雖然未能奪冠，但成功提升人氣和資源，并參演多部影視作品。多數演員則被遺忘，包括當季冠軍牛駿峰。

演技類綜藝為什么出不來演技——成名演員難以短時間脫胎換骨，新演員面對有限創作時間、陌生搭檔和劇本，加上賽制、規則限制，憑借一檔節目完成蛻變更加困難。節目對流量演員、跨界明星甚至網紅的選擇，更是為了讓節目有沖突、有矛盾，而不是培養發掘優秀新人。

演技類綜藝說到底還是一檔綜藝，而為了突出綜藝效果，《悲傷逆流成河》等口碑不佳的影視作品也開始被作為“考題”對演員進行考核。當拙劣表演比精彩表演更容易出圈時，專業演員露臉的時間就被大幅縮短。正如觀眾所說，演技類綜藝要變真人秀了？▲