胥午麗
小學音樂課程標準上明確規定“音樂課程的價值在于:為學生提供審美體驗,陶冶情操,啟迪智慧;開發創造性發展潛能,提升創造力;傳承民族優秀文化,增進對世界音樂文化豐富性和多樣性的認識和理解;促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建。教學過程中要始終體現學生的主體地位,教師要充分發揮學生的主動性和積極性,激發學生的學習興趣,營造輕松、和諧的學習氣氛。”強調以學生為主體,教師為主導,學生應是教學活動的中心,課堂教學既有“教”的活動,也有“學”的活動,教師通過一定的途徑把教學內容傳授給學生,學生再通過個體對知識的理解和一定的訓練途徑獲取信息、掌握知識。因此,課堂教學的有效性既要體現“教”的有效性,更要體現“學”的有效性。筆者認為,衡量一堂音樂課是否“有效”,就取決于這堂課是否體現了音樂課程的價值。自從筆者教以來,也在一直學習一直摸索,如何才能把一堂課上得“有效”,學生如何才能在短短的四十分鐘內學到知識,音樂素養得到提高。
筆者教授的對象是一年級學生,一年級的學生對學習有好奇感,卻很難做到專心聽講,獨立完成作業。注意力不集中、情緒變化無常、容易疲倦,行為動搖不定,不善于控制,容易沖動和特別敏感。他們好奇、好動、喜歡模仿。面對天真活潑的一年級小朋友,讓課堂變得“有效”仿佛更具有挑戰性。通過課標的研讀、音樂課堂講座的聆聽以及網絡學習、音樂觀摩課等多種形式的學習,筆者總結了一些自己的看法。
一、我要唱,不是要我唱
“知之者不如好之者,好之者不如樂之者”。因此,培養學生參與音樂活動的積極性,要建立在學生對音樂、對音樂活動的興趣上。“興趣是音樂學習的根本動力和終身喜愛音樂的必要前提。”一旦學生對所學的內容感興趣了,他會自覺主動的去學習,而不是老師填鴨式地灌輸。如何激發學生學習的興趣呢?關鍵看教師如何進行導入。都說好的開始是成功的一半,激情的導入對小學音樂課堂尤為重要,具有強大的推動力促使學生探知音樂,隨樂入境。對于低年級的學生來說,有聲有色的多媒體畫面是他們最喜聞樂見的。除此之外,我還常常用優美的音樂,生動的故事,腦筋急轉彎吸引學生,讓學生快速平復下課時的興奮狀態,迅速進入課堂學習狀態。例如在上《鼓和號》這一課時,我沒有像以往上課那樣只是播放課件介紹樂器,講解節拍,而是搬出樂器小鼓和小號,讓學生進行嘗試性的敲擊。學生對動手實踐操作的環節往往會非常感興趣,一下就能融入到我的教學情境中。接著我再通過音樂游戲的互動,學生聽辨鼓聲的強弱進行拍手、拍腿的律動(一聲大兩聲小,大聲拍手,小聲拍腿)自己探索出三四拍節奏的強弱規律。從游戲中讓學生自己探索出的節奏規律,他會記得更深刻、更清晰,教學效果自然不言而喻了。
二、我唱你指導,不是你唱我重復
“學生是教學活動的主體,應充分發揮學生學習的主動性。教師作為教學的組織者和指導者,是溝通學生與音樂的橋梁。要突出學生在教學中的主體地位和教師在教學中的主導作用。”在教唱歌曲環節,教師不需要全部包辦,逐字逐句的念一句讓學生模仿一句,而是要讓學生多聆聽,自己識譜,自己跟唱。我就曾經犯過這樣的錯誤,由于我教授的學生是一年級,在字詞上我生怕學生會看不懂,因此所有的歌譜歌詞都是我念一句學生跟著念一句,有點鸚鵡學舌的感覺。長此以往,學生的識譜能力變差,自主學唱的能力也變差了。后來在其他有經驗的老師指導下,我明白了歌譜歌詞其實可以放手讓學生去唱,通過聆聽,學生對歌曲已經形成了基本的概念,可以根據自身的音樂能力模唱出來,教師只要稍作引導和糾正,學生開動腦筋主動學習,就可以很好的自主學唱一首歌曲。學生學的快樂,教師教的也輕松。另外教師還要在學生注意力的有效時間內進行教學。由于低年級學生集中注意力的時間有限,教師必須創造一切條件最大限度利用這一寶貴時間。傳統的課堂教學模式就是:教師教,學生聽。這種教學最大的弊端就是學生在課堂上缺少參與的主動性。教師辛辛苦苦的教了35分鐘,學生很可能在底下玩了35分鐘。雖然這種教學也有“教師提問,學生回答”的環節,但回答只能是少數學生的參與。而注意力不夠集中的學生,則完全是游離課堂之外的。在新課程改革中,要求體現學生的主體地位。何謂“主體”,筆者認為最重要的一點就是學生要主動地學,主動參與到課堂學習中。每個學生都應樂于發表自己的看法,樂于表達自己的感受。
三、會學音樂,不是學會音樂
“授人以魚不如授人以漁”,傳授給人既有知識,不如傳授給人學習知識的方法,音樂教學也是如此。很多音樂教師最常問學生的一句話是“同學們,你們學會這首歌了嗎?”我認為,在一堂課中學會唱一首歌并不難,難的是如何學會學習音樂的方法,培養學生自主學習的能力,培養學生的想象力、感受力。當學生拿到一首歌譜時,教師要引導他如何分析這首歌,例如從節奏、旋律線、歌曲結構、歌詞等多方面進行分解,將這首歌的各個小點先分散掌握,再進行整合,完整地學唱。學生掌握了這些基本方法后,就具備了自主學歌的能力,遇到喜歡的歌曲,即使沒有老師的教唱也可以很好地完成自學。例如在教《排排坐》這首歌曲時,我把這首歌中的一個重點節奏型
“X ?XX XX ?X”先挑出來讓學生單獨練習,然后由學生在歌曲中找出該節奏型的句子,學生通過尋找并能準確地演唱出來。在下節課學習另外一首新歌時,學生就掌握了這個方法,自己先把復雜的節奏型挑出來,進行單獨練習,然后自己去歌曲中尋找相似的節奏型,學唱新歌的效率就非常高。學生的想象力是極其豐富的,其對歌詞、旋律都有自己的理解,對歌曲進行再創造,唱出自己的風格。教師不應要求學生按照伴奏帶模仿,尊重多樣性和個性也是培養創造力的基本要求。例如當學生唱到一些有畫面感的歌詞時,教師應鼓勵學生在演唱時加入自己設計的舞蹈和律動,這些活動的開展可以激發學生的參與熱情,體現綜合能力的培養。我們要培養的是會學音樂的學生,活學活用的學生,而不僅是學會一首歌的學生。
四、我唱大家評,不是我唱你來評
有效的音樂課程評價,有利于學生了解自己的進步,增強學習的信心和動力,促使教學質量不斷提高。學會互相評價,也是促進學生學會互相聆聽的重要手段。學生在評價他人的同時,提高了自己的音樂鑒賞能力,同時也能對比出自身是否存在這樣的優缺點。從別人的長處中學習,將自己的優點展示給別人。學生相互之間的評價往往會激發出學生無窮的學習動力,當自己的優點被同齡人認可時,心中的那份滿足遠遠超出教師對他的一句贊揚;通過互評,培養學生對音樂獨到的評價,評價出學習中的優、缺點。同時,學生相互之間探討、評價,會產生相互交流、相互表達的機會。我在課堂上經常采用的一種評價方式就是小組表演唱,一組上臺進行演唱,要求其他小組認真聆聽,根據教師提出的參考意見,評價出該組演唱時的優缺點。這種評價方式學生很喜歡,既不會由老師專制,又能互相學習共同進步,提高音樂鑒賞能力。學生是課堂教學的主體,教師是學習的組織者、引導者和合作者,教師要正確認識學生的個體差異,因材施教,使每個學生都在原有的基礎上得到充分的發展,要關注學生的學習過程,更要關注學生在情感、態度與價值觀等方面的健康和諧發展;不但要關注課堂教學的結果,更要關注課堂教學的過程。教師在音樂課堂上的評價針對性要強、語言力求簡明扼要,充分肯定學生的進步和發展。同時,還應指出學生在哪些方面具有潛能,哪些方面存在不足,使評價有利于樹立學生學習的自信心,提高學生學習音樂的興趣,明確自己的努力方向,促進學生進一步發展。“班級音樂會”“小小演唱會”通過學生之間和師生之間的互評,能夠充分體現評價的民主性,營造和諧、愉悅的評價氛圍。達到相互交流和激勵的目的,是生動活潑的評價方式。如:教師激勵性的評價語言可促進學生的個性發展。音樂教育,在一定程度上還不只是一門知識,而是一種體驗,一種音樂審美愉悅的體驗。如果沒有親身的參與很難獲得這種體驗。尤其對于低年級的小學生而言,由于他們的生活閱歷少,在學習音樂的過程中對于音樂無標準答案的體驗會陷入一種迷茫。為了更好的引導學生體驗音樂帶來的美感,同時不挫傷學生學習的積極性,教師在讓學生欣賞音樂、體驗音樂作品的過程中進行鼓勵是教學的有效策略。因此,課堂激勵性的語言也就成了教師的主要評價語言。激勵性語言運用得恰當,運用得及時,不僅能保持學生學習音樂的熱情,同時對樹立學生的自尊心和自信心,培養學生良好的個性都有著十分重要的意義。
我認為,學生學習音樂的興趣濃厚,愿意主動學習音樂,并掌握學習音樂的基本方法,學會創造音樂,學會互相評價,是音樂課有效教學的重要途徑。真正實施有效教學,還需要我們積極研究和探討,只有我們有效思考、有效設計和組織,才能真正實現音樂課堂的有效教學。教師要不斷更新教育觀念,學習新的教育理念充實和豐富自己,大膽創新,為小學音樂有效教學的不斷發展付出努力。我也會更加認真地鉆研教材,改變陳舊的教學模式。在音樂教學中,教師要善于運用靈活多樣的教學方法和現代化的教學手段。當前多數學校使用的音樂教材,每一個內容都是以單元形式呈現,而每一個單元都是圍繞著一個主題進行編排的。每個單元中,包括了“唱歌、音樂游戲、音樂欣賞、歌表演、音樂律動、創編活動、配樂朗誦、簡單的樂理知識”等。教師要勇于開發教學資源,培養學生動手能力。音樂課是一種審美教育課,應給予學生更多的樂趣,更多美的享受。教師不但要善于去發現、去利用現存的教學資源,還要學會自己去開發、去挖掘隱形的教學資源。
總之,音樂教學既是一門科學,又是一門藝術,需要我們進行不斷研究。提高音樂課堂教學的有效性,是時代的要求,是音樂課堂教學自身發展的要求,我們的“音樂課堂教學”要想成為真正的、有效的音樂課堂教學,就必須在“實”上做文章。相信,通過我的不懈努力,一定會使我的音樂教學邁上一個新的臺階。
【參考文獻】
[1]中華人民共和國教育部.義務教育音樂課程標準(2011版)[M].北京師范大學出版社
音樂是一門參與廣泛、人們喜愛的藝術表現形式,通過音樂可以在潛移默化中起到愉悅心情、陶冶情操的作用,對于人們智力的發育和創造力的培養都有著積極作用。因而來說,小學生學習音樂對于其人格塑造、智力發育、興趣培養都有著諸多益處。但是,在當前我國的小學低年級音樂課堂教學中,教學的有效性還不盡如人意,在相對有限的音樂課堂時間內,如何培養學生的興趣,激發學生參與的熱情,提高教學質量和有效性,值得音樂教師們進一步研究。
在新課程bai理念的指導下,音樂課du堂出現了許多可喜的現zhi象,尤其是師生合作,生生合作的共同參與使我們dao的音樂課堂出現了勃勃生機,極大地提高了學生學習音樂的興趣,但同時也出現了一些表面“熱熱鬧鬧”,可是教學目標的不明確,音樂主體性不強的現象,學生要么是一節課忙忙碌碌,要么是飽了“眼福”或“耳福”。可是并未得到應有的音樂情感體驗。因此,如何提高音樂課堂的有效性,使學生在學業上有收獲,有提高,有進步。已經成為我們目前課改研究的重要問題之一。托爾斯泰說:“成功的教學所需的不是強制,而是喚起學生強烈的求知欲,激發學生的興趣”,而興趣是最好的老師,是學生發展思維能力的巨大動力,是促進學生樂學的先決條件,是推動整個課堂進程的興奮劑,學生們情緒激昂,情不自禁投入學習狀態。在課堂教學中喚起學生興趣是調動學生學習積極性和主動性的重要前提,教師應精心設計教案,靈活運用教材,創設情境,發掘音樂作品的情趣特色,充分利用課程資源,引導學生在教學活動中自由參與、主動探索。可以這樣說,現在的學生再也不像當年那種“聽話”的學生了,受到各種各樣媒體的影響,在音樂課上,對老師要求很高。他們有了自己的思想,有自己的主見。所以我們要想出一些新的辦法,才能做到既結合教材又能走到學生中去。比如:經調查,學生非常喜歡周杰倫,老師可以介紹周杰倫的音樂風格并可以讓學生了解一系列音樂知識及相關文化,比如最為主要的風格就是RAP說唱,及節奏布魯斯等,學生如饑似渴想知道什么是RAP說唱,及節奏布魯斯,則又可以展開一系列課題,把學生帶到教材中的黑人文化的起源與形成……這樣就可以培養學生分析問題解決問題的能力.除了周杰倫之外還可以開展其他的學生喜愛的流行歌手的作品分析,有些作品有著京劇的元素,我們有可以進一步講講京劇。在音樂課上,尊重每一個學生的喜愛,面向全體學生,讓每個學生都能喜歡上音樂課,只有充分了解學生的音樂方面的興趣、愛好、個性特長,才能制定出相應的教學目標,設計教學活動,更好的實現師生互動。