以馬恩文藝思想理論探析對比色對于當代包裝設計的影響

摘要：馬恩文藝觀認為任何事物都是集合美的定律的事物，既然美的定律便是事物的美，那么就可以說，事物美是因為它具備這類定律，藝術設計也不例外。藝術設計是一門匯集審美認識和人文科學的綜合性較強的一門學科，是當代社會生活發展中不可缺少的一門學科。在設計中，設計師經常使用各種各樣的設計元素進行設計，然而色彩作為吸引消費者眼球的第一元素，在設計中占據重要地位。其中，色彩元素中對比色的運用則是設計中非常重要的一方面。對比色的良好運用，可以實現包裝設計作品的顏色和諧。本文對這點進行研究，首先對對比色進行簡要介紹，其次對對比色在包裝設計中的優勢進行分析，探討對比色對于當代設計發展的意義，最后介紹在當代包裝設計中巧用對比色的思路。

關鍵詞：對比色;包裝設計;色彩;馬恩文藝思想理論

中圖分類號：TS206.2 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2020）18-00-04

1 對比色設計的內涵

馬恩文藝觀認為，任何事物，無論是自然界事物還是社會事物，或人締造的藝術品，全都是自然界原有的藝術品，通常適合于美的定律的作品便是美的事物。既然美的定律便是事物的美，那么就可以說，事物美是因為它具備這類定律。美誠然是一種定律，是事物之所以美的紀律。既然美是一種定律，而定律都是客觀的。美（自然界事物的美、社會事物的美、人締造的藝術品的美）固然也是客觀的[1]。藝術設計是一門匯集了審美認識和人文科學的綜合性較強的一門學科，是當代社會生活發展中不可缺少的一門學科，藝術設計的發展深入學習生活的方方面面，與我們的日常達到了密不可分的程度。中國現當代的藝術設計應該順應社會發展的洪流，真正與時代同步，與人民為伍，這也符合馬恩文藝思想理論重視的藝術改造現實、推動社會發展的社會性功能。

在藝術設計中，對比色的運用較為廣泛。對比色主要指色輪上相距120°～180°范圍之內的顏色，對比色在色輪表中處在相互正對的角度，如紅與綠、黃與紫、橙與藍等，距離越遠，色相差別越大，對比越強，兩種分明的色彩構成了明顯的色彩差別。補色從色相上對比來說，差別很大，對比效果強烈、醒目，合理使用對比色，能夠生動地傳達出設計的情感，從而準確地傳遞設計的主題，讓設計作品更吸引人的眼球[2]。

2 對比色設計的發展與運用

對比是人的視覺感官產生的一種生理現象，是視網膜對色彩的平衡作用。在24色相環上相距120°～180°之間的兩種顏色，稱為對比色。兩種可以明顯區分的色彩，叫對比色，包括色相對比、明度對比、飽和度對比、冷暖對比、補色對比、色彩和消色的對比等，是構成明顯色彩效果的重要手段，也是賦予色彩表現力的重要方法。其表現形式又有同時對比和相繼對比之分，如黃和藍、紫和綠、紅和青，任何色彩和黑、白、灰，深色和淺色，冷色和暖色，亮色和暗色都是對比色關系。補色是指在色譜中一原色和與其相對應的間色所形成的補色關系。原色有三種，即紅、黃、藍，它們是不能再被分解的色彩單位。三原色中每兩組相配而產生的色彩稱之為間色，如紅加黃為橙色，黃加藍為綠色，藍加紅為紫色，橙、綠、紫稱為間色。紅與綠、橙與藍、黃與紫就是互為補色的關系。補色有強烈的分離性，故在色彩繪畫的表現中，在適當的位置恰當地運用補色，不僅能加強色彩的對比，拉開距離，而且能產生特殊的視覺對比與平衡效果。

2.1 色相對比

色相對比是指除了補色以外，一個顏色與另外的色相之間產生的對比關系，在色相環上處于90°～180°范圍之間的兩種或多種顏色的對比。處于90°的對比屬于中差色對比，處于120°的對比要比90°的更強烈。當具有色相對比的兩種顏色進行碰撞時，由于周圍顏色的襯托，顏色本身看上去也會發生改變。這種現象是周圍顏色襯托引發的心理作用導致的，這是人類的視覺生理本能。色相對比時，如果所用顏色比主圖的面積大，反差就越明顯。此外，一系列高純度色調的結合將使對比效果更加明顯。這些特別而鮮艷的補色搭配總能散發出無限的魅力，強烈而奪目，像冰與火的碰撞，像冷靜與狂歡的交疊，又像寧靜對持燦爛，總是顯得獨樹一幟，大放異彩。

2.2 冷暖對比

寒冷和溫暖的顏色之間沒有絕對的界限，實際上所有的色彩對比中，都或多或少包含了冷暖對比，補色中的“藍+橙”就屬于冷暖的對比。冷暖對比是相對的，并非絕對的。例如，大家都認為紅色是暖色，可是紅色里面也有相對較冷的“冷紅色”，靠近藍色的紅色自然含有藍色，顯得較冷，所以冷暖的對比是相對的。在日常的學習生活中，顏色給人的寒冷和溫暖只是一種感覺。只有在這樣的對比下，顏色才會更明顯。例如，淡藍色比深黃色冷，亮紅色比粉色暖和。設計圖像中冷與熱的顏色的比例決定了設計圖像的一般色調，通常被稱為冷暖色調，使用溫暖和寒冷的對比顏色可以使圖像分層。在設計中，不同的色調也可以表達不同的情緒。

2.3 同類色相對比

同一顏色是指單一顏色，不是特定顏色，而是同一顏色的不同亮度、飽和度和色彩溫度之間的匹配。類似色在色相環上處于30°～60°，屬于同一色系的對比。例如，紅色系里的深紅、大紅、朱紅、粉紅放置在一起，色彩效果優雅抒情，色相對比很弱，容易形成調和統一之感。但是，這種色彩匹配也容易出現畫面單調或認同感弱的問題，因此應該加強亮度和色彩純度之間的對比，只有這樣才可以更好地表現同類色的對比。

2.4 明度對比

每一種顏色都有自己的明度特征。當它們對比時，視覺除分辨色相的不同，還會明顯感覺到明暗的差異，這就是色彩的明度對比。由于顏色呈現的亮度不同而形成的對比度就是明度對比度，即亮度對比度。色彩明度和外觀的對比度也可以稱之為黑白對比度。在色彩對比中，亮度對比最能表達色彩層次、空間、清晰度、重量和柔軟度的對比關系。在亮度對比中，對比強度取決于顏色，差異越大，對比越強，反之亦然。亮度對比被廣泛用于包裝設計中，在包裝設計中，主要物體的亮度會受設計背景亮度的影響，使整個包裝給人以強烈的控制感，并使整個包裝設計給人帶來更主觀的明亮感。

3 對比色在包裝設計中的延伸

中國是現階段世界上最大的社會主義國家，與馬恩文藝觀的發展不謀而合。在馬恩文藝觀的指導下，我國的藝術發展日趨成熟，從先前的抄襲復制西方，慢慢轉變為創造獨立自主又符合我國人民審美觀的藝術。我國現當代藝術發展極為迅速，這與馬恩文藝思想理論的指導密不可分，藝術發展局面體現了具有中國特色的社會主義藝術的蓬勃發展。隨著現代社會的不斷發展，“80后”“90后”“00后”已經逐步成為社會的主力軍，他們對極具視覺沖擊力的產品需求旺盛，對比色的設計迎來了前所未有的春天。當今的年輕人追求視覺吸引力，色彩鮮明的產品越來越受到大眾的喜愛。在設計中，對比色起著十分重要的作用，要使某種顏色更加突出，必須有能與其產生對比的顏色與之比較。而對比色設計的運用，也到了需要重新建構的時候[3]。

3.1 強烈對比

對比色在包裝設計上應用得較為廣泛，紅綠搭配在日常生活中常常被大眾詬病和吐槽，然而許多產品的包裝都大膽使用紅綠對比，內盒外盒大面積地采用紅色與綠色的搭配。由于色彩的對比度較大，這種搭配極易使產品包裝中的色彩失去協調感，所以設計師們常常賦以商品主體其他顏色，進行點綴調和。這種設計，有效地降低了顏色本身的濃度。對比色與設計畫面中的文字、圖形相融合，很好地避免了消費者因對比色產生頭暈目眩的感覺的情況，使色彩關系和諧有趣。設計畫面在變化的同時，也十分注重畫面的協調統一，處理好全面的統籌性的畫面感覺，使畫面的布局充實而豐滿，避免太強或太弱的顏色出現，在統一之中蘊含變化，在形式均衡美感中，達到宣傳的實際意義，形成一種獨具個性的色彩語言。

3.2 “中性”對比

在包裝設計中，選取對比度稍弱的對比色也是一種較為可取的方法。例如，紅色與藍色的對比，它們在色相環上處于120°～150°之間，可以完美地營造出設計師想表達的視覺中心，再以不規則的基礎形狀或基礎色彩為襯托，可以很好地表達出紅藍對比的特效。“中性”對比概念為色彩對比提供了一塊絕好的畫布。無論你設計作品的顏色對比多么柔和，多么強烈，“中性”對比色都能很好地襯托出來。成功地運用色相組合是獲得藝術自信的重要一步，任何一幅設計作品都不能沒有對比，也不能沒有調和。運用調和使畫面中的各個部分和諧一致，并且在視覺上給觀賞者一種平和的感受，是達到協調最基本的條件，可以體現形象特征與風格的統一感[4]。

3.3 “控制”對比

筆者提到的“控制”對比，既包括控制色溫對比，也包括控制飽和度對比。色彩給予觀賞者以不同的溫度，例如，紅色給予人熱烈的感覺，而藍色則給予人冷靜的感覺。黑白灰是中性色，紅橙是暖色調，藍綠是冷色調，不同的色溫在一起搭配的時候會形成不同的對比度。同樣，飽和度對比也是給予觀賞者主觀的感受。色彩強度最強的時候，也就是色彩飽和度最高的時候，這一點很好辨析，飽和度越高，色彩呈現出是顏色就越鮮艷，飽和度越低就越趨向于中性色，也就是黑白灰。同一色彩在不同飽和度下可以構成對比，不同的色彩在不同的飽和度下也可以構成對比。在此，筆者要提出的是，在很長一段時間內，設計師在設計藝術作品的時候，常常運用色彩對比的原理。但是，運用的時候往往只是在一個小小的領域進行創作。如果是飽和度對比，那就只在飽和度的范圍內嘗試，沒有一個破局的思想。或許，作為一名設計師，可以嘗試多方面、多角度地融合各種設計方法，不局限于一個圈子內無法自拔。在設計的過程中，經常“抬頭看看天”，以此達到多方面融合的結果。只有這樣，才可以真正使自己的作品順應時代的發展，從而體現自己設計的價值[4]。

3.4 “情感”對比

色彩的對比可以產生情感，可以喚醒人的各種情緒，甚至會在一定程度上影響到人的心理活動。合理運用色彩對比，可以讓我們產生認同感，同時也會傳遞給我們特定的情感感受，從而更加有效地傳遞出設計師的設計意圖和思想[3]。同一種對比色在不同的情景下產生的心理作用也是截然不同的，圍繞情感的對比色創作也別有一番風味。例如，黃紫的對比。利用寫意的手法，讓人潛意識中的思想在觀賞作品后迸發出來，這種設計的變現力往往對人更具沖擊。因此，在設計之前，應該針對受眾人群進行抽樣調查，充分了解色彩對比對廣大受眾心理的影響，再合理進行色彩搭配。要讓色彩中對比色的運用有益于消費者的心理，使廣大消費者對包裝設計中對比色的運用產生心理傾向，從而體現設計作品蘊含的真正價值。

4 結語

除了上面所講的一系列對比，還有虛實、色彩等對比，鑒于原理相似，這里就不再一一羅列介紹了。對比色的運用是藝術設計非常重要的一部分，色彩會對人的視覺產生影響，從而影響人的情感感知與生理判斷。對比色的運用，可以給人以較強的沖擊力，但是這也對色彩的拿捏提出了更加嚴格的要求。通俗來說，運用對比色搭配設計是很難看的，但這并不是對比色本身不能夠很好地融合，只是設計師對于對比色的把握還沒有達到一個爐火純青的底部，對于顏色的屬性配比達不到一個高水平的層次。然而，設計中對比色的使用必須遵循人們的意愿，設計師要從文化差異、地區習俗、民族情感等方面入手，尊重消費者的視覺審美，從而科學和理性地使用對比色，并從不同的區域、不同的民族和不同國家種族的人的視覺感知出發，讓設計工作在人類情感層面上取得勝利，實現可接受的設計目標，達到設計本身應有的感性目的。

參考文獻：

[1] 陸貴山，周忠厚.馬克思主義文藝學概論[M].北京：中國人民大學出版社，2001：337-342.

[2] 劍菁.淺談對比色在包裝中的應用[J].包裝工程，1993（05）：240.

[3] 李克.色彩感情的藝術分析[J].文藝研究，2004（05）：145.

[4] 劉昊.黑白對比色在首飾包裝設計上的應用[J].文學教育（中），2011（10）：78.

作者簡介：賈偉（1995—），男，江蘇徐州人，江蘇師范大學美術學院藝術設計專業2019級碩士研究生，研究方向：平面設計。