蔣鐵驪：塑造正能量的雕塑家

文｜陶晨 圖｜受訪者提供

對于普通觀眾來說，欣賞雕塑藝術品大部分都是在環境雅致舒適的展廳里進行的，可能大多數觀眾很少能參觀雕塑藝術家的創作空間，而雕塑家在工作時既是創作者，又像工匠，用行內的話說就是藝術家中的“苦行僧”。他們不僅從事藝術創作，更多的是用想象力、洞察力和極強的動手能力，去塑造3D的各種形象。完成后的作品，會有少量擺放在室內展出，而更多的是去裝點我們隨處可見的城市空間和角落，讓環境空間變得靈動和延展。

人物形象成為雕塑家大部分的創作對象，這類雕塑確實是有著“靈魂”，他們飽含著被塑造人物的個性和神韻，還有藝術家眼中的人性、世界，甚至藝術家的情緒也融入其中。

01 蔣鐵驪

盛夏7月，我來到上海寶山的一個創意園區。所謂的園區其實是由一個破舊的廠房改造的空間，1樓的電梯壞了，我們走上2樓，乘著老舊的貨運電梯來到5樓，迎面襲來一股熱浪，讓人恍惚還在室外。穿過走廊，來到一個百來平方米的藝術“工地”。是的，這就是雕塑作品的創作工作室，沒有裝修、沒有空調、沒有生活用品，就連僅有的電扇都不能對著正在塑造中的作品吹。工作室里最顯眼的部分就是沿墻一周擺放的已完成的雕塑作品，和中間正在塑造的兩件大型作品的泥胚。

雕塑藝術家蔣鐵驪教授就是這間工作室的主人。1966年生于蒼茫北國；1987年畢業于景德鎮陶瓷學院美術系雕塑專業；1995年獲得魯迅美術學院雕塑系研究生學位，其畢業創作和論文獲全國高等美術院校畢業研究生作品獎項。25年后，他來到“浦江之濱”上海，現擔任上海大學美術學院副院長。

早期多年的學術熏陶和專業品位使得蔣鐵驪有著扎實的雕塑藝術功底，談起這段學術經歷帶給他的回憶和感悟，蔣鐵驪表示，在那個年代的大環境下，中國大多數美術學院的藝術風格十分接近，有著相似的藝術發展框架，盛行具象化、現實主義的表達模式，與同時期國外概念類和抽象化的創作有著一定差別。但蔣鐵驪認為這并非“落伍”，中國集社會資源之大成，扶持藝術家，這樣的具象性創作給了藝術家很多表達創意的機會和平臺，同時這樣具象的藝術創作也成為有中國特色的、獨特的雕塑風格。

02 《肖像研究—周信芳》 高130厘米國家大劇院收藏 湖北美術館收藏2009

也正是這樣扎實的功底和濃厚的藝術底蘊才能造就蔣鐵驪對具象化的人物雕塑獨特的理解和實踐。瞿秋白、宋慶齡、周信芳等正能量人物的塑像都曾成為蔣鐵驪刻筆之下的得意之作。蔣鐵驪先生通過傳神的人物塑像，使我們充分感受到了他們所傳遞出的偉大情懷與正能量。當問起在雕塑具象人物時是如何揣摩人物心理并抓住其靈魂時，蔣老師分享了“演繹體驗法”，即做任何一個角色時候都會想象自己是個演員，扮演這個角色，揣摩角色的動作、服飾和神態，定格在一個瞬間，充分接近人物本身。絕大多數的創作都是基于基本功，從照片和視頻資料，從細微的角度捕捉人物的特征。

成功的雕塑作品背后一定是艱苦的創造過程，“幾易其稿”和“持久戰”是常態。為中福會幼兒園陸家嘴分園雕塑舉世聞名的偉大女性—宋慶齡的創作經歷，就令蔣鐵驪印象尤為深刻。一稿的年輕、漂亮等特點不同于園方需要的傳統印象中50多歲，溫和、慈祥的“宋奶奶”形象，故他從去年開始陸陸續續修改了近一年的時間，才慢慢接近觀者眼中宋慶齡的形象。

蔣鐵驪在3年前自己的展覽“無觀—蔣鐵驪雕塑作品展”時曾說：“如果把美術界的各種藝術門類進行比較，雕塑可以用艱難來形容，而雕塑家更像是美術界的‘苦行僧’?！蓖瑫r兼并腦力、創造力的藝術，又是體力勞動，又不同于書法、繪畫等個人且短暫的藝術創作，雕塑更多需要的是團隊協作和超長的時間跨度，極為考驗藝術家的耐性和體力。蔣老師在這一點上深表認同，無論在圈外人看來藝術家能夠從事自己喜歡的事業有多么幸運，這都是一種十年如一日的堅持，也同樣是一種藝術家的無奈—“雕塑如同一面鏡子，真實而遙遠。”蔣鐵驪這樣評價自己的雕塑事業和作品。

說到現代雕塑藝術的發展，不僅要有藝術創造，也不能丟失根基。這位成長于北方的新上海人，1995年來到時尚的國際化大都市發展藝術事業，作品風格格外多元。在上海大學美術學院美術館館長李曉峰口中，“60后”蔣鐵驪的近作中，依然保持了一種“青春感”：“那是20世紀80年代以來，對青春和自由的渴望。蔣鐵驪的作品既有這種精神氣質，也有30多年藝術探索所經歷的歷練和滄桑。”除了學院風的沉穩嚴謹，也不乏當代風的前衛創新；既有寫實又有寫意，有具象也有抽象，在當代風和學院風之間尋求平衡。

03 新近完成的雕塑作品泥稿

04 《肖像研究—瞿秋白》高200厘米 中國美術館收藏 上海美術館收藏 全國美展獲獎提名 上海白玉蘭美術獎 2005

05 《肖像研究—弘一法師》 高195厘米 青銅 首屆中國佛教雕塑大展二等獎暨蓮花獎 2006

06 《時光之旅》 高200厘米 青銅 2014

在象牙塔之外，他依然對社會心理和都市人性表現出持續而誠懇的關注，關心著雕塑和美術界的新鮮血液和行業前景。蔣鐵驪談到，中國美術類的考生是全世界最多的，隨著藝術類院校門檻的提高，競爭也極為殘酷，但這也無形中提升了學生的素質和學習水平。未來的藝術類學生會愈來愈多樣，涉及到跨界、融合、交叉的藝術風格。雕塑專業同時設有公共藝術、建筑類、當代藝術以及材料的課程，但即便如此，蔣教授也表達了自己對新一代藝術家前途的擔憂，雕塑專業的就業并不樂觀，目前行業的棘手難題是招生的熱烈程度如何反映在畢業就業上。目前較多的就業渠道是大量的少兒培訓機構，但是工作卻不穩定。

除了對行業前景的關心之外，蔣鐵驪也從不忽視慈善對于藝術的推動力量，明白這兩者相輔相成，相互推動，相互發展，因此在從業經歷中經常與公益性質的機構合作。對此蔣鐵驪表示，由政府出資購買公益服務的項目，近年來越來越體現出公共藝術受到重視，同時觀眾的欣賞能力也在不斷提升，進一步促進了這些公益機構與藝術家的合作。在即將迎來的建黨100周年之際，蔣鐵驪接受一大會址紀念館的委托，正在緊鑼密鼓地籌備為中國共產黨建黨成立之初的毛澤東等13人群像塑像，可以想象，時間緊、任務重，這次雕塑任務也將使蔣鐵驪充分感受到革命年代的熱切激昂和建黨之初的艱苦卓絕。

蔣鐵驪雖是藝術家，事業繁忙，但他卻是慈善事業背后默默的鐵桿支持者。他的愛人曉露，原東方電影頻道主持人，同時還作為一名主編，出版了《海上電影地圖》等圖書。曉露心系慈善事業，自發組織志愿者團隊長期為上海的困境兒童提供支持和服務。而蔣鐵驪在專注于雕塑之余，也是不遺余力地支持愛人的志愿團隊工作，經常為團隊采購、置辦志愿活動所需的物品。他認為，慈善事業和藝術事業同樣崇高，藝術帶來創作時精神上更高的追求，而慈善帶來的是幫助他人而獲得的滿足感，這對他來說都是最重要的感受，同樣值得自己投入十二分精力去完成。

“行吟詩人”蔣鐵驪在雕塑藝術的道路上默默耕耘，不斷塑造出一個個性格鮮明的正能量人物，實現自己藝術理想的同時，又為社會藝術和都市公共藝術空間獻出自己的一份力。不積跬步，無以至千里；不積小流，無以成江海。希望更多中國藝術家像蔣鐵驪教授一樣，將力量匯聚起來，把我國的藝術事業和慈善事業有機結合，繼續發揚光大、臻于至 善。