博物館陳列展覽空間設(shè)計研究及應(yīng)用

郝彩虹

摘 要：博物館的陳列展覽設(shè)計主要包括形式設(shè)計和內(nèi)容設(shè)計兩個方面。文章主要以博物館陳列內(nèi)容設(shè)計和文化符號的形式美規(guī)律在博物館展示空間中的表現(xiàn)為例進行分析，系統(tǒng)介紹了博物館陳列空間的設(shè)計。

關(guān)鍵詞：博物館;陳列展覽;空間設(shè)計

博物館的陳列設(shè)計是一項綜合性和藝術(shù)性相結(jié)合的創(chuàng)造性工作。博物館的陳列設(shè)計不能只考慮內(nèi)容設(shè)計、形式設(shè)計，還應(yīng)考慮多媒體、風(fēng)格設(shè)計和空間設(shè)計等方面。

具體而言，博物館的陳列設(shè)計不僅要從物質(zhì)層面進行分析，而且要從觀念層面進行有效、合理結(jié)合。物質(zhì)層面包含我們所熟知的陳列柜、文物、陳列室建筑以及陳列布景等要素。而觀念層面主要包括陳列設(shè)計師的整體規(guī)劃、制作水準(zhǔn)以及材料的工藝選擇等方面。博物館的陳列設(shè)計所面向的主體是廣大人民群眾，因此，在進行陳列設(shè)計時，要考慮普通群眾的參觀方式、心理需求等方面，與本地的風(fēng)土人情相適應(yīng)，最大限度地對博物館進行利用。

1 博物館陳列展覽空間的形式設(shè)計

作為整個展覽體系的重要組成部分，展覽空間的形式設(shè)計可最大限度地吸引觀眾，因此設(shè)計人員需要運用一定的設(shè)計手段和特定的藝術(shù)手法淋漓盡致地在有限的空間內(nèi)體現(xiàn)展覽空間。展覽空間的設(shè)計需要實現(xiàn)幾個重要的環(huán)節(jié)，即風(fēng)格定位、空間規(guī)劃及技術(shù)手段等。設(shè)計者在進行設(shè)計時，首先要解讀展覽的內(nèi)容，理清歷史脈絡(luò)，了解展覽內(nèi)涵，進一步確定展覽空間的基調(diào)。在此基礎(chǔ)上，結(jié)合材料質(zhì)感和技術(shù)手段，將展覽大綱的文字內(nèi)容轉(zhuǎn)化為形式設(shè)計語言，并且選擇合適的切入點，如紋樣裝飾、色彩基調(diào)、材料選擇等，最終將展覽空間的主題性和藝術(shù)性進行呈現(xiàn)，避免出現(xiàn)千篇一律、庸俗化的展覽環(huán)境。

2 博物館展陳內(nèi)容與新媒體設(shè)計

2.1 博物館展陳核心內(nèi)容與設(shè)計

博物館的展陳是一項綜合性的展示，其展覽內(nèi)容要經(jīng)過專家篩選，進行合理設(shè)計，展館設(shè)計是展陳設(shè)計和制作的核心環(huán)節(jié)。

眾所周知的北京皇城藝術(shù)館，根據(jù)其主體設(shè)計，將其定位為北京皇城建設(shè)歷史復(fù)原的一個影像展示場所。其主要通過展示北京皇城的展品和歷史來展示現(xiàn)代皇城的發(fā)展歷程，展示的信息種類繁雜，信息內(nèi)容也各不相同。如何將主題設(shè)計得合理是近代博物館設(shè)計所面臨的主要問題。因此，為了更好地適應(yīng)博物館展覽的需要，博物館在設(shè)計時可采用相對綜合的設(shè)計理念，通過三維動態(tài)影像，并與影像、聲音、文字等搭配，與展覽主題相配合，增強觀眾的視覺效果，不斷優(yōu)化展陳目標(biāo)。

2.2 新媒體在博物館展示中的應(yīng)用

新媒體在博物館展示中的應(yīng)用，需要和產(chǎn)品的展示信息進行匹配、整合。展品的信息整合最早始于20世紀(jì)90年代初期的法國。此后，博物館越來越關(guān)注數(shù)字技術(shù)和新媒體技術(shù)在博物館展示中的應(yīng)用。如今不論是國內(nèi)還是國外博物館，在進行館藏設(shè)計時，都將館藏藏品和數(shù)字化技術(shù)進行合理結(jié)合。通過這種結(jié)合，使博物館可以為大眾提供學(xué)習(xí)和研究的機會。此外，自1995年盧浮宮在全球范圍內(nèi)向公眾開放網(wǎng)絡(luò)服務(wù)以來，世界各地的博物館都開始使用網(wǎng)絡(luò)服務(wù)，從而掀起了博物館數(shù)字化建設(shè)的浪潮。

3 以新媒體為核心的博物館互動設(shè)計的運用

3.1 靜態(tài)媒體展示的互動設(shè)計運用

3.1.1 場景復(fù)原

博物館進行展廳展覽時，可以大量地運用場景復(fù)原法，運用現(xiàn)有的技術(shù)對歷史場景進行還原和呈現(xiàn)，幫助參觀者對原汁原味的文化進行感受，從而產(chǎn)生強烈的現(xiàn)場感。博物館通過這種方法，不斷強化展覽的感染力，我們以首都博物館“京城舊事——老北京民俗展”（圖1）為例，可以看到場景復(fù)原中靜態(tài)媒體展示的魅力。從這一展廳中，我們可以看到其是以北京建都八百多年的皇城作為背景，主題的設(shè)計主要是通過北京的代表，北京胡同和四合院來展示北京人的生活，并且巧妙地運用戲劇化的場景，將北京胡同文化表現(xiàn)得淋漓盡致，使觀眾以最直觀的形式進入到歷史場景中。通過這樣的場景復(fù)原，縮短了歷史和時空的距離，不斷地還原歷史文化和人物事件。

3.1.2 “幻影成像技術(shù)”

在博物館的陳列展覽過程中，“幻影成像技術(shù)”在不斷地得到推廣和應(yīng)用?！盎糜俺上窦夹g(shù)”是一種科學(xué)技術(shù)，它利用光學(xué)技術(shù)和玻璃的投射、反射等原理，在展廳內(nèi)營造出一種真實與虛幻相結(jié)合的展示氣氛，使實物與現(xiàn)實產(chǎn)生異曲同工之妙。通過這樣的展示，可以揭示實物發(fā)展的現(xiàn)象和規(guī)律，展示相關(guān)的歷史場景。

“幻影成像技術(shù)”發(fā)展較早，自19世紀(jì)90年代以來，已廣泛應(yīng)用于博物館等公共場所中。雖然我國歷史博物館已經(jīng)開始運用“幻影成像技術(shù)”，但是相對而言，發(fā)展時間較晚，取得的成果也有待提升。不過從其具體的時間運用中，可以看到“幻影成像技術(shù)”帶來的優(yōu)勢，可以吸引大量的觀眾。

3.2 模擬媒體展示的互動設(shè)計運用

3.2.1 虛擬現(xiàn)實技術(shù)運用

虛擬現(xiàn)實技術(shù)的產(chǎn)生，為空間展示提供了無限的可能，使觀眾產(chǎn)生視覺和觸覺的雙重享受。通過運用虛擬現(xiàn)實技術(shù)，可以實現(xiàn)多感官空間的交互。此外，博物館展覽空間的設(shè)計者和藝術(shù)家們也不斷利用虛擬現(xiàn)實技術(shù)的技術(shù)特點，實現(xiàn)博物館展覽所特有的交互展示方式，使參觀者有身臨其境之感。參觀者可以利用特定的計算機設(shè)備實現(xiàn)交互，如頭盔顯示器、數(shù)據(jù)手套以及數(shù)據(jù)服裝等，獲得真實的感官體驗。

3.2.2 人工生物技術(shù)應(yīng)用

人工生物技術(shù)的作用在藝術(shù)展上得到了淋漓盡致的體現(xiàn)，特別是在進行自然界生物現(xiàn)象展覽的時候，可以利用人工生物技術(shù)對自然界的各種生物現(xiàn)象進行模擬，使觀眾可以直觀地觀察到生物遷移、繁殖和進化的過程。應(yīng)用這些技術(shù)，還可以幫助人們利用計算機相應(yīng)的計算方式，獲得生物現(xiàn)象的結(jié)果和規(guī)律，并用計算機顯示和模擬生物現(xiàn)象。顯而易見，計算機的智能技術(shù)已經(jīng)成為一種趨勢，而這種趨勢在博物館的發(fā)展過程中同樣發(fā)揮了較大的作用，直觀和生動形象的展示，讓觀眾如置其中，身心都可以得到釋放，感受展覽物品的魅力。

4 文化符號的形式美規(guī)律在博物館展示空間中的表現(xiàn)

在博物館展示空間中，文化符號的形式美規(guī)律得到了充分的體現(xiàn)。在自然中，由于線、色、形等各種因素的多樣組合，使不同的藝術(shù)形式形成了不同的形式美感。自然中線條、顏色、造型等的不同組合，使不同的藝術(shù)形式具有不同的形式美感。形式美感所包含的內(nèi)容較為豐富，如比例尺度、對比融合、對齊對稱以及節(jié)奏韻律等。這些因素都是文化符號的形式美規(guī)律的重要構(gòu)成部分，將形式美充分展現(xiàn)在展示空間中，可體現(xiàn)博物館陳列的藝術(shù)美和藝術(shù)感染力。

空間展覽的設(shè)計，特別是進行無關(guān)空間設(shè)計的時候，需要對如何進行形式美設(shè)計進行著重思考，不論是細節(jié)亦或者是整體，在進行設(shè)計時，需要通過多種維度綜合體現(xiàn)展覽空間中的美感，運用立體的表達符號，綜合考慮博物館的展示空間，從而為觀眾帶來不一樣的美感體驗。

4.1 均齊美、平衡美

均齊美、平衡美是空間展覽設(shè)計時需要遵循的重要原則。均齊美呈現(xiàn)的是同形同量的形式，平衡重心，與之相對，不一定同行同量的形式則稱作平衡。均齊美和平衡美帶給人們強烈的審美體驗，如青銅器上的造型和裝飾，以及建筑結(jié)構(gòu)形式的平衡感。

4.2 對比、調(diào)和

對比、調(diào)和的運用在空間設(shè)計與平面設(shè)計中也是較為常見的表現(xiàn)形式。通過對比和調(diào)和手法的運用，可以使展覽空間更具有動態(tài)性，空間也更富有變化感，不論是形狀、材質(zhì)的對比，還是顏色的對比等，都可以使展覽空間更有豐富性。對比與調(diào)和的運用，在陳列的手法中有較為細致的表現(xiàn)，如在故宮博物院與景德鎮(zhèn)聯(lián)合舉辦的“明代御窯瓷器對比”展覽中（圖2），將景德鎮(zhèn)出土的瓷器與故宮收藏的瓷器分別對比展示，第一列為景德鎮(zhèn)出土文物，第二列為故宮出土文物，不同主題的陳列采用不同的顏色，體現(xiàn)出對比的展示形式。

4.3 比例與權(quán)衡

“適當(dāng)就是美”，這是古希臘著名哲學(xué)家柏拉圖曾經(jīng)說過的話。比例與權(quán)衡的運用，就是適當(dāng)美最為直觀的體現(xiàn)。我們所熟知的典型案例就是故宮之美，故宮的美不僅在功能上，而且在視覺體驗上，都有較為完美的呈現(xiàn)。無論石鼓宮的屋頂、月臺、門窗，亦或是故宮的規(guī)格尺度，都較為符合人因工程學(xué)的比例。因此，在進行博物館展覽空間設(shè)計時，也需要關(guān)注比例和尺度給觀眾帶來的愉悅感受。同樣，比例與權(quán)衡也在博物館的陳列空間中得到了體現(xiàn)，給參觀者帶來的感受和美感較為深刻，如設(shè)計者在進行博物館展廳空間的設(shè)計、展廳通道尺度的測量時，都會遵循心理與生理因素的雙重體驗，盡可能地為觀眾創(chuàng)造舒適的觀展感受。

不同主題的展示空間有著不同的目標(biāo)人群，其尺度標(biāo)準(zhǔn)也不同，數(shù)據(jù)顯示出展廳層高在3.5米以上即可達到人們的最佳視野范圍（圖3）。

5 結(jié)論

新媒體在展覽空間中的運用實際是利用多媒體技術(shù)以多種方式吸引觀眾，并且形成和觀眾的多維互動。而這種交互的方式不是單一的，一方面它可全方位調(diào)動觀眾的多感官，達到輸出文化的目的，另一方面可以實現(xiàn)正確、有價值的知識觀念的輸出，避免信息接收的單一性，實現(xiàn)博物館陳列的多樣性。

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