楚劇《馭馬記》“武王”一角表演體會漫談

柳建兵

【摘 要】楚劇《馭馬記》改編自莎士比亞的歷史劇《理查三世》，這是一次大膽的嘗試。表演者通過對劇中人物的理解，進行人物塑造，將此劇完整呈現在戲曲舞臺上。戲曲表演中塑造人物形象具有重要意義，怎樣塑造人物形象是本文論述的重點。

【關鍵詞】楚劇;戲曲表演;人物形象塑造

中圖分類號：J825?文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）25-0038-02

“武王”集貪婪好色、陰險毒辣、兇惡殘暴、冷酷無情于一身，他是我團根據莎士比亞的作品《理查三世》改編而成的楚劇《馭馬記》中不可或缺的角色，非常有藝術特色和價值，也是爭議頗大的反面人物形象。從事楚劇表演21年，我飾演的絕大多數都是正面人物，很少有機會飾演反面人物，因此，飾演“武王”這個角色給我留下了非常深刻的印象。受英國阿伯丁大學孔子學院的邀請，我團出訪英國演出《馭馬記》獲得了很大的成功，行業影響很大。通過飾演“武王”，使我在表演上有了長足的進步和提高，讓自己能夠挑戰表演難度更大的人物類型，大膽嘗試，擴大、擴寬自己的戲路，有了更多的信心和感悟。下面就談一談我對這個戲的理解和表演體會。

基于對《理查三世》的尊重，編劇朱永山老師在保留角色典型性格的基礎上進行了大膽改編。這是首次以楚劇形式演繹莎翁作品，《馭馬記》中加入了很多戲曲的虛擬和程式化元素，特別是代表內心活動的“御馬”形象，一個“幽靈”般的存在，大大增加了作品本身的可觀性和藝術性，是一次非常成功的改編。

劇情剛開始，編劇就借助獨白、旁白等手段使得武王露出陰險的面目和可怕的野心，導致觀眾一直為他揪著心，并期待劇情的發展。武王對權力有著極大的貪欲，為此可以不擇手段。作為皇上的三弟，對于自己沒能繼承皇位而耿耿于懷，總覺得上天對自己不公，仿佛受到了天大的冤屈，要把這些恨、怨算到別人頭上，兇狠狡詐、陰險毒辣的本性暴露無遺，墜入深淵而無法自拔。他憎惡這個永遠不會屬于他的皇位，這種恨已經浸入到了他的骨髓里，太過于強烈、太過于深刻，導致他做了最違背人倫、最毒辣的事情——殺掉了皇兄并追殺不利于他的人，清除所有阻礙，讓他成功登上皇位。他本是驍勇善戰的將領，曾征戰四方，立下赫赫戰功。他野心勃勃，為了奪得皇位不擇手段，斬殺侄男，弒兄霸嫂，留下了千古罵名。最終他的所作所為導致舉國上下怨聲載道，眾叛親離，而以前被他殺害的人的幽靈在不斷糾纏、侵略和撕裂他的靈魂和良心。劇終時一段中心唱段唱出了他內心的恐懼與絕望。皇兄的兒子清河候攻入皇宮，他陷入重圍，連坐騎也沒有了，凄慘地高喊著：“馭馬你在哪里呀？誰能給孤一匹馬，孤用江山換它！”之后了結了自己不堪的一生，此劇也完美收官。

接到劇本，我認真通讀了十多遍，反反復復看話劇《理查三世》，尋找那種壞壞的感覺，感覺表演難度好大，這出戲對我來說是一個極大的挑戰，因為我之前所飾演的角色都是正面人物，而《馭馬記》中武王這個角色則是一個貪欲極強、卑鄙無恥的反面人物。在人物的造型、形象刻畫方面都要有顛覆性的改變，是一個完全不同的表演風格。英國著名的戲劇家莎士比亞將理查三世這一角色刻畫成一個天生畸形的殘疾人，在西方的戲劇舞臺上這個形象一看就是一個反面人物，一個險惡之人，一目了然地呈現在觀眾面前。在我們戲曲行當中，這一角色應當由丑行來扮演，而《馭馬記》的編劇把武王這一角色美化了，采用了俊美扮相，由戲曲行當中的武生來扮演，導演又將武王這一角色融入了一些花臉、文小生的表演手法。這又讓我對人物的理解與刻畫難以把握，超出了我的行當理解和表演范圍。我開始從人物情感方面進行突破，認真揣摩每一個時間段的人物性格，因此在表演上有了更多自己的理解。

第一，貪婪好色的性格特點。貪得無厭、對皇位的虎視眈眈，都會表現在內心深處和眼神中。在第一場送行的戲份里，那種欲罷不能的感覺通過我的肢體語言表達得恰到好處，搓手、頓腳，內心惶恐不安而又欲罷不能是我對武王這一角色的理解。他的好色表現在兄長的靈堂上，覬覦皇嫂的美貌已不是一天兩天了，不倫的感覺讓他興奮不已，那挑逗的眼神，那肢體接觸，表現出來讓人覺得厭惡。

第二，陰險毒辣、兇惡殘暴的性格特點。因為需要用不法手段來奪得皇位，必須要心狠手辣，不達目的不罷休，所以殘忍的一面就要恰當表現出來。當著皇兄的面是真誠的笑，背過身則是陰險的笑，三刀將皇兄殘忍殺害。在這段表演上我很好地把握住了人物性格的兩面性，逼奸不成而逼死嫂嫂也使用了同樣的表演手法，讓人看了覺得恨，效果就達到了。

個人認為，戲曲行當的程式畢竟是一種造型的手段、一種表演手段。掌握了程式，并不意味著完成了角色的創造，演人物與演行當是兩種創作思路與方法。我看過多個劇種中的優秀演員的演出視頻，當他們運用行當的程式來創造具體角色時，總是要根據自己對生活、對角色的理解，對程式進行選擇、加工、提煉，使之與角色相呼應。《馭馬記》屬于原創劇目，導演借鑒了多個劇種的表演程式，但是并沒有把現成的一套程式，生搬硬套地放在武王這一角色身上。比如說這部戲的最后一場，編劇老師是根據京劇《上天臺》的情節而創作的劇本，以鬼魂現身的方式，使武王產生恐懼，從而展示了一系列程式化的戲曲表演，同時又融入了一些舞蹈的形體動作。在這場戲中，我運用了水袖、搶背、吊毛、硬僵尸和甩發等戲曲程式化動作來刻畫武王驚慌失措的內心世界。我認為，當靠某一個行當的程式還不能表現人物形象時，就必須將程式加以發展，才能適應角色創造的要求。

常言道：“臺上一分鐘，臺下十年功。”武王這一角色對于我來說是非常大的挑戰，是集長靠、箭衣、褶子于一身的武生形象。要有扎實的唱功、腿功、腰功、翎子功、把子功，才能飾演好這個角色。我深知自己的基本功欠缺，因此壓力巨大。為了將這個角色完美呈現在舞臺上，在一個多月的時間里，我每天都呆在排練廳，除了排戲就是練功，每天帶三套衣服出門，汗濕一套再換一套，一個半月下來，我瘦了十三斤。

在聲腔方面，既要體現出人物的性格，又要突出楚劇的地方特色，因此我用低沉、渾厚、粗豪的嗓音來表現武王的野心勃勃、驕橫跋扈;用時而明亮飽滿的聲線，時而委婉流暢的運腔技巧來表現他對皇嫂的威逼利誘。

在唱腔方面，主要以楚劇的迓腔、四平腔和仙腔為主，因為指定了這部戲要赴英國進行文化交流演出，所以，既要讓國外的觀眾容易接受，又要體現湖北戲曲的特點。

傳統楚劇里面有一個人物與武王相似，那就是《王莽篡位》里面的王莽。武王是皇上的弟弟，為了奪得皇位，親手殺死了自己的親哥哥，霸占了嫂子，最后還殺死了自己的親侄子。而王莽只是一個山野村夫，依靠女兒的美色混入了宮廷，成了皇帝的岳父，最后也是用毒酒害死了皇帝，奪得了皇位。武王是一個能征善戰的將軍，立下赫赫戰功，相比王莽，武王心狠手辣，更為狠毒，他缺乏人情味，更加殘暴。我在表演的時候，一邊琢磨傳統楚劇《王莽篡位》中王莽的表演特點，一邊將這些特點融入“武王”這個角色中。我認真觀摩了楚劇表演藝術家榮明祥先生的一些演出錄像，榮明祥先生在演唱楚劇之前是習京劇凈行的。他刻畫的人物細膩傳神、唱念俱佳，對我刻畫“武王”這個角色有很大的啟發。生行曾經是楚劇舞臺上的一張“王牌”，我作為年輕一代的生行演員，有責任也有義務傳承老一輩的表演藝術。

“四功五法”亦稱戲曲表演程式或基本功，不分角色行當，只要是戲曲演員，只要登臺表演，就必須要充分掌握、精通它。功底越深厚，掌握得越多，在塑造人物形象時，就越得心應手。“唱念做打”“手眼身法步”，雖然是所有角色行當不可或缺的表演手段，但不同的角色行當，對“唱念做打”“手眼身法步”表演程式，有不同的專業側重和技術要求。武王這一角色不僅要集“唱做念打”于一身，還要正確理解和表現這一反面角色的內心世界。我在網上反復查閱理查三世的相關資料，搜集整理西方君主統治特征和西方人對明君圣主的理解要求，將這些西方元素與自己對人物的理解結合起來，運用到楚劇表演中。

2018年，楚劇《馭馬記》在武漢湯湖戲院首演，在場的觀眾有來自日本和英國的外國友人，演出的氛圍和效果非常好，演出結束后召開了專家研討會，所有的外國友人和專家老師對這出戲、對武王這一角色給出了高度的評價。

一分耕耘一分收獲，功夫不負有心人。在首演結束一個多月后，我團收到了英國阿伯丁大學的邀請函，將此劇帶到英國阿伯丁大學和柏斯劇院進行文化交流演出。《馭馬記》圓滿完成了在阿伯丁大學的首演，讓人感動的是，那么大的劇場，觀眾看戲時居然鴉雀無聲，好像沒人一般。演出結束后，響起了雷鳴般的掌聲，演員兩次謝幕，觀眾都不愿離去……

蘇格蘭中國教育聯盟主席麥考利先生發來郵件，對我團表示感謝，希望我團能帶此劇前往蘇格蘭。這次演出不僅是楚劇第一次在歐洲亮相，也是楚劇以整臺大戲的形式在海外演出。《中國文化報》《湖北日報》《長江日報》及今日頭條、光明網等媒體相繼報道了這次赴英國演出的盛況。能在舞臺上飾演武王這個角色、能夠將該劇帶到英國進行文化交流演出，讓我感到無上的光榮。

作為一名新時代的專業戲曲演員，傳承和發揚中國傳統戲曲文化任重而道遠。多演戲、演好戲是提高表演技能的有效方法，也是贏得觀眾和市場的基本途徑。適合現代人的審美要求，適應市場需求，多排精品力作，更好地服務于社會，服務于廣大人民群眾，一直都是我們孜孜不倦的追求。演員要有過硬的專業素質和善于學習、勇于創新的職業精神，如此才能適應新形勢下楚劇發展的需要。因此，提高文化修養，提升專業藝術水平，去掉演出中的不足，豐滿劇中人物形象，一直是我的事業追求。