淺析民族歌劇《沂蒙山》男高音林生的人物形象

李沛文

摘要：借鑒、進步、發展作為中國民族歌劇成熟的三個階段，為人們帶來眾多歌劇作品。《沂蒙山》作為反響較為熱烈的現代民族歌劇，其以抗日戰爭為主要線索，將“軍護民、民擁軍”這樣水乳交融的情感表現的淋漓盡致，歌名以真實歷史背景命名，在創作素材中以大青山突圍、淵子崖為主，向眾人講述了林生等重要角色在國家危難之際，拋卻個人主義勇于犧牲的故事，而劇中通過男高音獨唱、合唱的方式向人們演繹了抗戰年代有血有肉的英雄形象。

關鍵詞：民族歌劇;沂蒙山;人物形象;林生

以《沂蒙山小調》為基礎，對其音樂元素進行改編是《沂蒙山》民族歌劇主要背景，其在首場演出中觀者如堵，觀眾在演員們絲絲人扣的表達及一波三折的劇情中泣不成聲。不少觀眾表示會再次觀看。在此次歌劇中集結了國內最為優秀的演員團隊，其中以男高音林生的形象最為出眾，作為這部歌劇的喜愛者，略表己見，望眾家同行。

一、民族歌劇發展歷程與歌劇《沂蒙山》簡介

中國歌劇始創于二十世紀，其以黎錦暉創作的《麻雀與小孩》為主要代表在國內被交口稱贊，成為我國歌劇歷史上最為燦爛的一筆。而對我國歌劇史進行縱覽，隨相較于西方歌劇發展較為緩慢，但也在不斷的創作中形成了獨特的民族風格，將時代特征在其表演中展現的淋漓盡致。民族歌劇的產生受《兄妹開荒》等生動活潑且歌舞并行的影響，向新型藝術的方向轉變。我國第一部家喻戶曉的民族歌劇誕生于1945年，其將我國歌劇的最高水平進行體現，使后來的歌劇都在中國藝術舞臺上留下濃墨重彩的一筆。在民族歌劇發展的舞臺上可以發現，人物角色的塑造貫穿于整場表演中，其作為藝術中的主流現象及審美，成就了我國民族歌劇。由山東歌舞劇院創排的《沂蒙山》是我國現代民族歌劇中的誠意之作，其在創作過程對前人的優秀手法予以繼承，并以此為基礎進行改變，通過對獨唱、二重唱、四重唱等演唱形式的合理運用，使得歌劇主題得到凸顯，并將人物的形象、性格進行具化，通過突出主要人物林生的身份及性格，使歌劇整體氛圍得到提升。該劇對以往經典劇目進行學習與借鑒，整臺劇目內容與音樂環環相扣，將山東傳統音樂元素的藝術特色進行展現，通過激昂、奔放的曲目，為觀眾創設情境，使其深入感受藝術氛圍，體味演員的形象特征。在民族歌劇中人物形象的塑造與其音色息息相關，林生英勇形象的塑造與其高音有著不可分割的關系。《沂蒙山》民族歌劇不僅對人物形象進行精準的塑造，還將運用音樂將其特征的形容盡致。

二、“聲”“情”并茂中民族歌劇《沂蒙山》男高音林生的音樂表現特征

演唱者在表演曲目時的基礎要求即是聲情并茂，其作為引導觀眾共鳴的核心要素之一，只有演唱者對技巧及方法進行正確的掌握，才是觸發心理情感的前提，而演唱者對歌劇風格的把握是整場演出的神來之筆。人將音樂作為內心情感的依托，通過聲音進行表現，只有將情感內化才能構成完整的歌唱。在民族歌劇《沂蒙山》中，曲目獨特的表現方式向觀眾展現我國歷史文化的厚重及長久以來的積淀。在歌劇中林生高音歌唱者運用純熟且切確的演唱技巧突出其內心情感，林生這一角色雖然沒有貫穿全劇，但其精神卻一直縈繞在劇中，如歌曲《愛永在》、《等著我，親愛的人》中，以獨唱或二重唱的方式出現在劇中。林生這一角色的塑造極賦張力，從劇目開始的重大轉折就揭示了其命運的發展，在某種程度上而言，林生是這部歌劇的主線之一，對演唱者有極高的要求，劇中“林生”的扮演者由我國著名高音歌唱家王傳亮扮演，其對民族聲樂孜孜不倦的探索，在自身的演唱風格中融人通俗及美聲唱法，以扎實的功底向觀眾展現了沂蒙山兒女的愛國情懷。《沂蒙山》作為現代民族歌劇的典型代表，其對演唱者的基本功有著極高的要求，“聲”音作為外在情感展現的前提，其對核心之處在于字“正”且腔“圓”，只有圓潤的腔調才能賦予演唱中清晰吐字的情感，通過二者的緊密結合，向觀眾傳遞內心情感。例如，在第四幕中林生在日寇掃蕩根據地時帶領八路軍進行抗擊，在奮戰中犧牲后響起的“云飄過來”到“那訴不盡的深情”這里采用拖腔的唱法，要求歌唱者在演唱中吐字清晰，將心中柔情傾訴;但到“我已聽見號響”處，歌唱者立刻轉變腔調，柔中帶剛，將心中堅毅的情緒與當時的情境融為一體，使觀眾在情真意切的表達中垂淚。《沂蒙山》歌劇選擇《等著我，親愛的人》為整部劇目的主題音樂并多次在劇中出現，其情感婉轉，曲調悠揚，將云兒伴著星星，彩云掛在村頭，等著有朝一日待相逢的意蘊貫穿全劇，每當旋律響起，引發觀賞者的心靈共鳴。男女二重唱的方式充分展現了其旋律的連貫與優美，在微弱力度的改變下以流暢的線條吐露心聲，全曲基本由mp到mf，并將原始的降G轉為G調，并從頭至尾貫穿踏板，以琶音、三連音并行的方式深化情感，隨著劇情的推進，林生在奮起抗擊日寇時肯定想起家中等待著他的海棠，但只有在風口浪尖中面對豺狼虎豹，才能保住家人和國家的安危，舍己為人的林生是偉大且無私的。《沂蒙山》的經典在于其對歷史的全面把握，使藝術根基深入到每一幕中，通過曲目塑造人物形象，將熱血之事配以動人之曲，使其悲愴之情得以傳遞給觀眾，促使觀眾在觀看中體會抗戰的艱辛與人民頑強的革命精神。

結語

《白毛女》、《江姐》、《洪湖赤衛隊》及《沂蒙山》作為我國現階段四大民族歌劇力作，受到了社會大眾的廣泛認可。民族歌劇經典就我國目前而言鳳毛麟角，因此，《沂蒙山》一上映受到了大家的喜愛，它在現場給觀眾極大的感染力，使人能夠通過表演深刻感受到沂蒙山的精神，為大家更好的了解民族歌劇奠定基礎。