如何提高書法的鑒賞能力

張斌世

摘 要：一幅書法作品放在眼前，怎么評價、怎么讀懂、怎么欣賞，是我們每位書法學習者及欣賞者特別想知道問題。書法是反映生命情感的藝術，鑒賞書法，就是品讀書法者的情志趣味。文章簡單從書法作品的整篇布局、線條處理、落款、鈐印四個方面闡釋如何判斷書法作品之優劣。然而，書法需要日積月累才能得以形成，書法鑒賞也需多聽多看，提升領悟能力。

關鍵詞：書法;布局;線條;鈐印

鑒賞能力是人們對藝術作品進行鑒別和欣賞的能力，是一種綜合能力，具體包括想象、領悟、回味等能力。這些能力在鑒賞中具有特別重要的作用，需要著力培養。鑒別是判斷書法作品美的一種能力，欣賞是個人根據自身的藝術素養和喜好對書法作品領略觀賞的能力。

一、書法作品的布局是否美觀是判斷書法作品優劣的標準之一

古人十分注意書法的布局。清代鄧石如云：“字畫疏處可以走馬，密處不使透風，常計白以當黑，奇趣乃生。”一幅書法作品的優劣，跟書家的書法作品整篇布局是否美觀有直接關系。那么如何判斷一幅書法作品整篇布局是否美觀呢？

（一）看作品的氣韻

潘天壽先生在《潘天壽談藝錄》中說：“為人、處事、治學、作畫，均須以整體之氣象意致為上，作畫須始終著眼于大處，運籌于全局方，不落細小繁屑、局促散漫諸病?！辈季?，也就是謀篇，是書家按照自己的書寫習慣，將選擇的文字內容按照自己的創作安排展現于觀眾面前的作品整體面貌，也是書家文學修養、藝術素養、個人情懷的一種直接表達。書法作品形式有多種，有條幅、橫幅、豎幅、斗方、扇面、對聯，圓的、方的、菱形的，字多的、字少的，等等，但不管是哪種形式，行成一幅書畫作品都必須給人以美的享受。

好的書法鑒賞者，往往不是直接走到書法作品前駐足觀賞，而是先遠離作品，半瞇著眼，從整體上觀察作品是否有氣韻、氣勢。然后，走到跟前觀看書法作品中字與字是否是相互聯系的有機整體，每一行字的無形中軸線和每一個字的無形中心線是否重合、貫氣。再一個就是觀看上個字末筆回鋒收筆，和下個字的首筆逆鋒起筆，其勢是否暗接，即看字與字、行與行之間的筆順走向、體勢俯仰、筆意流通、行間虛實是否順暢。熟練書寫是書法作品有無氣韻的先決條件，只有一氣呵成的作品才能氣脈貫通，氣韻逼人。

（二）看作品的變化

一幅書法作品，不僅要有氣脈貫通、氣韻逼人、自然連貫之勢，還要體現一定的科學的變化，既有對比又有融合，既有參差又有均衡，形成對立統一的整體。變化是書法的精隨，從某種意義上說，不懂得變化，就不懂得書法，也就無從鑒賞書法。

書法作品的變化有多種形式，從字體上說，小字宜疏朗，大字宜致密。從尺幅上說，長卷宜疏朗，條幅宜致密。從通篇來說，應密則密，應疏則疏。行距寬者，字距宜寬，行距窄者，字距宜疏?？傊?，一篇之中字體要有大有小，有長有短，或欹或正，或寬或窄，以至“數畫并施，其形各異;眾點齊列，為體互乖”，但整體卻錯落有致、勻稱和諧。

（三）看字的結構是否美觀

字的結構要美觀大方，字體有篆書、隸書、楷書、行書、草書多種，每一種字體都有各自的臨習范本和法帖，每一種字體都有各自不同的書寫方式和書寫規則。書寫者只有在熟練掌握了這些法帖之后才能取長補短，去偽存真，把每一個字寫得具有美感，達到美的效果，讓人百看不厭。每一字都寫好了，那么一幅好的書畫作品的構成要素就具備了。

書法欣賞要先看宏觀，即先要從遠處，朦朦朧朧地對作品的整個風貌有所把握，再從細微處，即每個字的間架結構仔細審看，看每個字是否美觀，是否讓人賞心悅目。通過全局把握，小處審看，對書法作品的水準進行自我評判。當然，對于書法鑒賞還是剛剛入門的人來說，最好身邊有一位資深的鑒賞行家進行輔導，通過專家講解，與自我評判相結合，能在短時間里使鑒賞能力較大提升。

二、書法作品中書法線條是否講究是判斷書法作品優劣的標準之一

書法是由線條組成的，書法的用筆有藏鋒、露鋒、中鋒、側鋒、方筆、圓筆等。線條的質量直接影響著書法的質量。衛夫人在《筆陣圖》中說“點”似高山墜石。試想，高山上墜下一塊石頭，是多么有質感，多么有變化與重量。衛夫人又說“橫”如千里之陣云。不難想象，浩浩蕩蕩的千里云彩，該是多么富有變化，多么富有氣勢！這就是用筆之妙。

書法線條要有豐富的層次感。就像一處山居，需有幾處假山、一泓清泉、一條鵝卵石小徑、幾株紅梅白梨、一眼望不到底的宅子，才有意境;就像一條老巷子，需要有一條坑坑洼洼，帶有歷史滄桑感的的青石板路，賦予它歲月的痕跡和豐富的氣息。就書法線條來講，當線條非常纖細的時候，必須有弧度，線條不能直，直則僵硬，僵硬則無生機，無生機就是沒有活力。書法線條只要有或粗細、或斷續的變化，或者線條邊緣有飛白或有筆斷而意連的變化，就會增加線條的層次感。

雖然清秀的書法作品往往討人喜愛，但從審美角度看，其線條質感屬于較低檔次。如果除去清秀中存在的單薄感，用筆殷實一些，柔婉一些，筆跡略隱含一些，則書法作品的水平就會略高一些。若用筆入力強，頓挫重，多用鋒，少用筆肚，按下僅三四分，則線型雖細但挺，再加上提按分明，走筆兩端慢中間快，則又提升一個檔次。如果在用力上再文氣一些，提按相對緩和，棱角略有收斂，但力感仍足，則又勝出一籌。將剛與柔融合得恰到好處，用筆輕靈柔婉又處處堅實，轉折處強調骨力，但不顯外，線跡粗細適中，邊緣爽利，則是書法的又一個境界。用筆既不輕飄也不狂動，在運筆時總是處于半提半按的狀態，既不重按又不輕提，速度不快不慢，則書法境界就又高了一層次。

若用鋒按下的程度變大，則線形相對變粗，顯得飽滿、堅實，但仍有鋒芒，這是書法最高境界的低級水平。在此基礎上用力加穩加重，隱去鋒芒，顯現柔性。筆鋒按至七八成，行筆緩和，轉折處調鋒提按過渡自然，以轉筆代替提筆換鋒，將棱角隱沒在粗重的線條中，則是書法最高境界的中級水平。線條變粗變重，但不濁，用筆始終以中鋒為主，這是書法最高境界的中高級水平。用筆重、實而近于滯者，筆力蒼老雄厚，線條或線條兩邊有枯澀之感，但這種枯澀線絲堅實，力量充足，甚至有時濃有時枯，形成澀節，則基本上達到了書法的最高境界。

三、書法作品中落款是否合理是判斷書法作品優劣的標準之一

書法作品的落款，一般是“文古款今”“文正款活”，內容通常包括創作緣由、贈送對象、創作時間、作者姓名等。在字體方面，如果正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆書、章草、楷書、行書。如果正文是隸書、楷書、魏碑的，落款可用楷書或行書。而實際中運用最多的還是行書，既易識別，又顯活潑。另外要注意，落款的字要小于正文的字，并應與正文相協調，且題款不能題在整個正文的上面。

四、書法作品中印章蓋得是否合理是判斷書法作品優劣的標準之一

書法作品上的印章，是書法作品中不可缺少的組成部分，歷來書家都非常重視用印章的使用，使書、印有機地結合起來，產生更美更強的藝術感染力。

我們在鑒賞書法作品的時候，一要看印章的大小。印章大小要與書法作品的幅式相匹配，且與題款字相當，可小不可大，大則不雅。如若款字細小，可用小聯珠印。一幅作品用大小不一的兩枚印章時，要上小下大以求平穩。倘書法作品乃幾人合作完成，幾人印章大小亦應相當。二要看鈐印數目是否得當，“用一不用二，用三不用四，蓋取奇數，其扶陽抑陰之意乎”。而且印數不宜多，過多則易雜亂，甚至喧賓奪主。如若一幅作品用數印，需選用不同形式的印面，避免雷同。三要看鈐印位置。一幅作品，密處不夠緊湊，可用印章補之，疏處如覺空蕩，可借印章充實，使畫面均衡?？钗残彰?、字號章的位置要安排得當，若題款下留有空白，則鈐在署款之下。若無空白，宜左不宜右。款尾印章要保持適當距離，既要忌擁擠亦要防松散。一幅作品同時用引首章和壓角章，則忌排放在一邊。壓角章宜放在左下角，與引首章成對角之勢。四要看印的色彩。墨色淡雅之作，適合用鈐朱文印，保持兩者和諧一致。墨色濃重之作，適合用鈐白文印，使紅彤彤的朱色與烏黑的墨色產生強烈對比。若一幅作品鈐用數印，印色應有主次，或多朱配少白，或多白配少朱，使之既有變化又協調一致。五要看印章的風格。如奔放雄健的書法作品，不宜鈐蓋娟秀工麗的鐵線印章，否則，便格格不入，直接影響書法作品的藝術效果。鈐用閑章，不僅要注意使其內容與作品正文渾然一體，而且應注意保持印章內容與風格的協調一致。

作者單位：

新鄉市群藝館