楊星
摘 要:目前,我國博物館展陳普遍重視視覺景觀的構建,在文物實物展示、文字資料撰寫、圖片資料介紹等方面內容十分豐富,視覺資料非常詳實,但是,聽覺信息的展陳沒有得到足夠重視,博物館展陳時的聲音景觀沒有得到有效的構建。文章著重論述了博物館在文化遺產及文物展陳時聲音元素如何設計、聲音景觀如何構建、聲音元素如何錄制和還放等幾個方面的問題,以促進今后博物館的優化升級。
關鍵詞:博物館;聲音元素;文化遺產
注:本文系2018年度山西省藝術科學規劃課題“電影錄音視野下的太原市文化遺產的聲音景觀記錄與保護策略研究”(2018C10)的階段性成果。
一、目前我國博物館的展陳現狀
目前,我國的博物館在展示中國傳統文化遺產時,大多數情況下展陳的是承載傳統文化的實物,這些實物有些是文物,有些是文物的復制品,再配以相應的文字資料和圖片資料。即使像陜西歷史博物館、河南博物院這些館藏豐富,能夠從多角度、多側面向廣大觀眾揭示歷史文物的豐富文化內涵,展現華夏民族博大精深的文明成就的大型歷史文物博物館,在展陳上仍然以視覺展陳為主,聲音的展示極少,博物館內的聲音元素多數情況下僅有解說員的解說和背景音樂。從文化遺產景觀的角度來看,景觀包括視覺景觀和聲音景觀兩個基本維度,這與人接收外部信息的主要接收途徑是視覺與聽覺是密不可分的。人在看到畫面時,也想聽到同步的聲音,這是心理學研究的基本結論。在電影領域,這一人的心理機制也促成了聲音全面地進入到電影中,即完成了從無聲電影時代全面進入到有聲電影時代的轉變。推而廣之,我國的博物館展陳理念也應該符合視覺與聽覺相結合這一人類接收外界信息的基本心理機制。
博物館展陳在視覺景觀上日趨完善的今天,在聲音景觀的布局上也應加強,應設計更多的與展陳文物相互匹配、相互補充的聲音元素,使博物館展陳大廳聲場中的聲音與展陳的實物、圖片和文字構成完整的視聽覺信息流,讓中華民族優秀傳統文化蘊含其中,形成歷史文化知識和主流意識形態的同步傳達。
二、博物館文物展陳中聲音的重要性
博物館的文化傳播和宣傳教育功能是通過文物的展陳來實現的,這種展陳不僅要呈現文物外在的視覺信息,還應該包含更深層的信息。博物館中展陳的文物種類豐富,不同歷史時期的勞動人民都曾建造、制作和使用過這些物件,這些物件的制作和使用都會發出不同質感的聲音,這些聲音信息反映和記錄了某個特定的歷史時期或時間節點上人們的社會生活狀態。古代先民留給我們的文化遺產諸如勞動工具、樂器、響器、首飾,這些物件本身蘊含著豐富的聲音史料價值,其蘊藏著的聲音展現出豐富的歷史文化信息,將其豐富的聲音信息展示和傳達給游客,是傳達其歷史文化價值的重要一環。
展陳的器物都放置在陳列櫥窗里,聲音元素要依靠在展覽大廳內安裝音響系統來還放和重現。音響還放系統應該參照電影的聲音還放制式,還放5.1聲道環繞立體聲或者全景聲,因為按照現行的聲音還放標準,5.1聲道環繞立體聲以及全景聲與人耳在現實生活中的聽音體驗是最為接近的,在這樣的聲場中人耳聆聽聲音感覺最為自然和真實,富有包容感。當然,這樣對于博物館來說會增加很大一筆預算,可以先將個別博物館的個別展廳作為試點,取得社會成效和運作經驗后再行推廣。5.1聲道環繞立體聲系統或全景聲系統向下兼容,可以還放雙聲道立體聲制式和單聲道的聲音素材,滿足多種聲音還放要求。
博物館要讓游客在參觀櫥窗里不同歷史時期的樂器和響器的時候,能同步聽到相對應的樂器演奏聲或者響器的敲擊聲。樂器類或響器類文物的聲音體現了我國古代勞動人民制造這些樂器和響器時的工藝制作水平以及古代的科學技術成就,這些器物所發出的聲音如同通往古代文明的文化密碼,具有重要的歷史、科學、文化和藝術價值,因此,博物館應當重視對文物相關聲音的展示。博物館展廳可以將樂器、響器、首飾發出的真實的聲音進行專業的錄音制作,在游客觀看櫥窗內文物的過程中,利用人工智能和模式識別技術通過電聲系統還放對應文物演奏或使用時的富有立體聲質感的聲音素材,將展品的聽覺信息和視覺信息進行整合并同步作為展示對象,從而把文物信息完整、真實、科學地傳達給游客。例如,博物館的櫥窗里陳列著老北京的響器物件,包括太平鑼、喚頭、震驚閨、油梆子、豆腐梆子、撥浪鼓、糖鑼、報君知、虎撐(串鈴)、指鈴等,很多游客因為沒有在生活中的親身體驗,只看實物和文字介紹是無法真切領會這些響器的真實用途和其承載的歷史文化價值的。如果能夠在展廳的電聲系統中還放這些響器的聲音,再混錄一些當年老北京街頭與響器對應的吆喝叫賣聲,配合以現場解說或者解說錄音,悠久的老北京文化會更易于感染每一名參觀者。博物館的文化傳播和教育功能得以強化,主流意識形態和中華傳統文化得以宣揚,這些聲音元素的加入功不可沒,博物館的聲音景觀建設的意義由此得以凸顯。
博物館聲音景觀的建設離不開各種聲音素材的錄制工作,這部分工作應交給專業錄音棚和錄音師完成。專業錄音棚有著良好的隔聲和吸聲效果,利用專業的話筒和音頻系統可以錄制高信噪比的清晰的各種樂器、響器、工具的聲音,還可以運用立體聲錄音技術得到更具臨場感、空間感和較高聲音解析度的聲音資料。對于某些歷史場景的展示、古代樂隊的展示、宏大場面的展示,可以采用多聲軌聲音混錄技術和5.1聲道環繞立體聲制作工藝,在博物館展廳的環繞立體聲音響系統中還放,可以得到更強的包容感和聲像分布感。
在文物的聲音展陳中,聲音作為展示對象必須來源于文物,并且需要體現文物的歷史文化信息。狹義的樂器、響器、工具、首飾類文物的聲音,就應當是古代文物實物的原音。但是古代文物實物保存不易,或者因客觀因素影響其音響性能,或者因器體脆弱而不能進行頻繁的調試和使用,所以考古工作者根據樂器、響器、工具類文物的不同保存狀態和使用目的,對其進行了一系列的復制和復原工作。從聲音還原的角度上講,復制器和復原器的制作重點之一,是復制和復原原有器物的音響性能和聲音信息,因此將復制器或復原器的聲音作為展示的對象,依然可以向觀眾傳遞文物的信息和價值。在錄音棚由專業人員演奏樂器和響器的文物實物或者演奏其復制物和復原物,由專業錄音師錄制,錄制過程中應盡量保留器物聲音的獨特音色和獨特質感。這些聲音都是發聲文物的材質、結構、聲學特性的集中反映,體現了其對應時代的科學技術成就、文化成就以及人們的物質生活和社會習俗。這些聲音經過錄音棚的錄制與后期處理后,在博物館展廳配合文物的展陳通過電聲系統還放,使得歷史文化視覺景觀呈現的同時,聲音景觀也得以構建。目前國內博物館展陳中的聲音元素大多只是解說疊加背景音樂,游客看到的是能夠發出獨特聲音的古老器物,聽到的卻是與器物沒有直接相關性的烘托氣氛的音樂和介紹性的解說詞,因此游客的沉浸式體驗感減弱,博物館的教育功能和文化傳播功能也因此被弱化。目前,我國博物館的聲音展陳以及聲音景觀的構建亟待改進和完善。
三、構建沉浸式的情境體驗
可以將沉浸式的情境體驗納入到現有博物館的升級和改造中,不必拘泥于櫥窗和陳列柜的傳統展陳方式。比如博物館在設計“老北京文化展區”時,美工部門可以利用道具和人物蠟像,仿建一條老北京胡同,胡同兩側是形形色色的傳承傳統京味文化的手工藝者蠟像,每個蠟像都手持或者擺弄著代表中國傳統文化的各種老物件,胡同四周安裝有自動感應的觸發裝置,展覽大廳四周安裝揚聲器還音系統,還音系統由觸發裝置來引發。當游客進入到胡同的特定區域,就會觸發感應裝置,揚聲器系統就會還放相應的吆喝聲或是老物件發出的聲音。比如路過賣糖葫蘆的人物蠟像時,就會聽到老北京的叫賣冰糖葫蘆的吆喝聲,路過耍猴藝人旁邊時,就會聽到敲擊鑼和藝人訓猴的聲音。這種布景配合情景聲音的方式,可以極大地提升游客的游覽興趣,使游客具有強烈的沉浸式體驗感,猶如置身于百年前的老北京胡同,能夠身臨其境地體會到豐富的中華傳統文化。由于豐富的聲音元素以及聲音景觀概念的引入,博物館的展陳設計理念和展陳形式得到改進,參觀者的視聽體驗得到優化,博物館的文化傳播功能和教育功能也得到加強。我們應當將豐富的聲音元素引入到博物館的展陳當中,進一步重視博物館聲音景觀的構建。
參考文獻:
[1]陳建新,肖伊倩.博物館環境中的聲音體驗設計研究[J].數碼設計,2018(1):191-192.
[2]曹捷.試論樂器類文物的聲音展示[J].博物院,2017(2):93-98.
作者單位:
山西傳媒學院