“隱秘的角落”，何以“乘風破浪”？

盛玉雷

說起最近的流行語，這幾句話你應該不會陌生。

——“一起爬山嗎？”“我還有機會嗎？”

——“還要自我介紹，那這么多年我白混了。”“C位以作品而定，而不是以藝人而定。”

是的，從《乘風破浪的姐姐》到《隱秘的角落》，從熱門綜藝到熱播網劇，這幾部作品承包了這段時間以來不少的話題。在影視行業因疫情影響持續低迷的背景下，無論是制作精良的劇集，還是獨辟蹊徑的舞臺，都在向觀眾展示一種可能，也給業界帶來了一種啟發。

從表面上看，兩部作品“風馬牛不相及”。一個是綜藝，一個是網劇;一個是選秀舞臺，一個是懸疑劇。但是，剖開作品的內核就會發現，它們的獨特之處都在于打破了中規中矩的刻板印象，以“另類小眾”的方式取得了“耳目一新”的效果。誰說組女團就一定要吃“青春飯”？成熟美麗的姐姐一樣可以“乘風破浪”。誰說推理懸疑是成年人的專屬？小孩子的世界同樣讓人難以捉摸。“反其道而行之”的創作思路，在給熒屏注入了一股新鮮感的同時，也讓觀眾收獲了久違的陌生感。

如果只是延續“爽文”“爽劇”的套路，那么這樣的作品在人們的記憶中必然不會停留太久。之所以能從“隱秘的角落”變得“乘風破浪”，走紅的關鍵在于作品所具有的現實關照性。世事百態，生活是最好的劇本，真實是最好的演員。以這兩部作品為例，舞臺上美麗如初的姐姐們，對應著“中年女演員”由來已久的討論;劇集里心思縝密的孩子們，折射出“未成年人犯罪”這個沉重的話題。正如一名觀眾的觀后感，“看的是熱鬧，品的是滋味”。

甚至不僅僅如此。傳遞的意蘊可以多維，理解的角度可以多樣。《乘風破浪的姐姐》里，除了年齡上的“看點”、表演時的“亮點”，那些或功成名就、或小有名氣的女演員從頭再來的勇氣、戰勝自我的決心更讓人敬佩;《隱秘的角落》中，不只是緊張刺激的懸疑，少年面對世界的困頓和掙扎，單親家庭和原生家庭的影響，都在拷問著“我們與惡的距離”。在談到這部網劇的類型定位時，制片人表示第一是家庭，第二是成長，第三才是懸疑。可以說，捕獲大眾目光的，不是類型化作品的獵奇，恰恰是源于現實中情感的共鳴、生活的共情、思考的共識。

只不過，縱然可以“乘風破浪”，萬不可憑此“興風作浪”。觀眾在欣賞兩部作品打破傳統“人設”的同時，也要避免從一個極端走到另一個極端。事實上，中年女性不都是舞臺上的姐姐那樣“懟天懟地”，這與上有老下有小的中年生活還有不小距離;少年心思也不是如劇里那般黯淡無望，燦爛明媚的陽光、童話故事的希望才是現實生活的主基調。讓觀眾津津樂道的，是中年歷經滄桑的淡定從容，是童年健康成長的總結反思;讓觀眾深以為然的，是“生活竟然也會這樣”的認識，而不是“生活一直都是這樣”的標簽。戲里戲外，人生百態。把握住生活的厚度，才能讓影視作品有深度，進而產生熱度。

再換個角度看，“姐姐”和“角落”的走紅，也給影視娛樂行業以啟示：最終能制勝的，不是噱頭、不是炒作，而是實打實的“產品質量”。“秀”或許能贏得一時，但“內秀”才能有更廣闊的空間。疫情期間即便暫時遇冷，但“貓冬”是避寒更是蓄力。更何況，公眾對屏幕上節目有了更多的需求，也有了更高的要求。以此為契機，精心打磨作品，用心發現規律，潛心沉淀經驗，才能在回暖之時，找到更多機會，迎來更美綻放。

（編輯：王瑩）