董瀟

Yutong Studio創始人 Yutong


Yutong畢業于倫敦藝術大學,曾就讀于英國伯明翰珠寶設計學院,清華大學美術學院。她于2015年入選被譽為珠寶界奧斯卡之稱的HRD鉆石設計大賽,隨后作品在米蘭世博會及世界各地展出。Yutong一直善于將最新材料與工藝運用在其珠寶配飾作品的設計上,于2016年創立Yutong Studio后,她更加努力探索西方藝術與東方文化結合的表現形式?!稌r尚北京》針對本期主題在設計領域,對中西方藝術理念碰撞的思考對話Yutong Studio創始人Yutong。
《時尚北京》:你認為中國的設計類院校在教學方面有哪些值得繼承發揚的,又有哪些地方是需要改良的?你在國內外學習期間,最大的感受是什么?
Yutong:在出國學習之前,我有幸在北京工藝美術學校、清華美術學院等藝術院校進修。這讓之后在外學習多年的我,體會到了國內外教育的些許不同。國內的教學更偏重于理論與實用性價值,對專業所需的工作技能在這里都會有所提升。然而在國外的幾年求學中,創意及動手自主學習的能力會更加被看重,每個學習者都被當作一名獨立的設計師去培養。正是因為知道如何獨立去完成自己的設計及銷售、宣傳自己的設計,很多在外學習的同學都會選擇未來做自己的品牌及工作室。這可能是國內的教育還未涉及的部分,或者說是不夠實用主義的一部分。畢竟國內的設計類品牌化還沒有發展到被全面保護的程度,更加沒有被重視起來。這也是我認為國內對于這一行業教學及發展所欠缺的。
《時尚北京》:現在在這樣一個多元化而且世界文化交融的時代下,我們可以看到有很多中西結合的藝術產物,可以分享一下你對“中西合璧”的看法嗎?
Yutong:過去改革開放的四十多年,是中國設計師開始真正接觸西方藝術和應用美術的年代。經濟全球化所帶來的審美趨向,在過去很長一段時間之內是由西方世界所主導的。而我們國家本身是一個歷史非常悠久、擁有五千年燦爛的文明的國度,你可以放眼看一下世界有很多小的非主流文明已經被歷史長河所淹沒,而我們中華文明卻一直屹立不倒。所以這就形成了一個悖論,我們有需要去表達、去書寫中華文明,使之成為世界上主流審美之一的強烈訴求、和我們如何去表達、去書寫中華文明使之成為主流審美的悖論。在目前這個階段,我們更多的還是在用別人更易于接受的和更易于去理解的方式來表達我們的審美訴求,這或許就是大家所理解的中西合璧。但這并不是一種妥協,而是為了實現我們的最終目的。在未來,當世界對中華文明有更多了解的時候,我們可以更純粹地輸出對藝術的表達,到那個時候,才會是真正的與世界藝術大融合。
《時尚北京》:延續到品牌,你認為中西方的教育背景是否會幫助品牌發展?可否分享一下你的經驗?你對品牌未來的發展有什么規劃?

Yutong:現在的設計師的確需要中西合璧,需要用別人更易于去理解的方式來表達我們的審美訴求。而我們在國外學的應用美術其實就是去學習別人的語言、別人的文化,如何基于對西方文化的理解上加入帶有鮮明個人特點的元素。這種方式從商業上來講一定是正面積極的。而一直以來我們也希望在中西的結合中,找到屬于自己的獨特風格。從我們品牌的一些定制產品中,你不難發現我們常用一些新興的材料去做創新。也很榮幸及驕傲,我們找到了不少心靈相通的客戶。讓我們的這種結合有了落地的可能。近幾年國風興起,我們也希望成為其中的一員,為把祖國的文化和國外所學習到的很好地結合起來。讓更多人看到我們的設計,從而了解我們的文化。
《時尚北京》:可否分享一件品牌的產品,你認為特別能貼合中西藝術設計理念的主題。
Yutong:例如我們其中一次定制,作品的名稱是《小米粒》。這是一位客人為他的愛妻定制的禮物,他們結婚一年來有了自己的愛的結晶。榮升為父母,在中國的傳統中一年的婚姻稱之為紙婚。所以我們選用糖紙的概念作為表達他們愛的結晶的承載物,而馬眼石造型的寶石正是取自孩子的小名:小米粒。兩個樹枝相交結出果實,成為了一段佳話。