趙悅

中央美術學院教授 呂越
溯源中國大學教育,不可否認的是其模式整體上來自西方,無論是院系建制還是專業設置等主體框架上沿用了西方的內容。像院系的建制、專業的設置、招生、畢業典禮與學位服等,都是傾向于國際化,當然也會根據當下的教育特色進行調整。
早期中國大學開辦藝術設計教育以西方觀點為主,比如包豪斯的理論很大程度上影響了我國甚至全世界的設計教育。包豪斯的理論系統在中國一路走下來,注入了不少東方的元素,比如傳統圖案、形態造型,或多或少地影響著這個教育體系,相輔相成并不矛盾。

如今,中國的設計教育雖不能說完全體系成熟但也有自己的特色,以中央美術學院時裝專業課程為例,課程中包含了三個模塊,即向大師學習、向傳統致敬、向內心發問(回看自身DNA)。
如今我國的設計教育逐步完善。一方面,繼續學習西方前沿理論非常重要,即“看西方,看世界”。從科技發展到進步的呈現,我們都要不斷地了解,要從表面到深度進行透徹地了解,向西方學習,從脈絡到結構需要整理梳理。中國的設計教育起步相對較晚,因此把控世界整體的設計風向,學習西方對于設計而言不可或缺。

而另一方面,中西方文化不盡相同,看西方的同時我們也要“看自己”,回看傳統、梳理自己的DNA。之所以要“看自己”是因為設計是要為當下的生活服務的,它不能脫離我們的實際生活。所謂“看自己”指的是看看中國有什么,民間有什么,比如老師帶領學生走街串巷、田野采風、博物館和村落考察,向當地民間去學習智慧,這些都是看自己。在看自己中,我們能從中汲取需要的元素,這很有必要,也是設計的基礎。
當今我們的生活方式已經是中西方雜糅的一種生活現象。這時候,便不再單純地搬運西方文化,而是結合東方文化尋根,唯有如此才能尋找到自己的風格,打造成熟的品牌。
在中央美術學院呂越教授看來,藝術和設計并不是完全相同的概念——設計向外,而藝術向內。如今的設計往往靠外在的數據指引設計的方向,比如市場占有率、銷售額,會參照當今的需求,具體完成設計,是為“外”。而藝術則不同,相較于設計而言,藝術更真誠、較少地看外在數據。這一點決定了在藝術教育中,師者要因材施教,看到學生們內在的差別,在實驗中碰撞,幫助學生尋找到自己的擅長之處,建立自己的藝術語言,是謂“內”。這樣才能幫助學生有針對性地進行藝術創作。

在中央美術學院設計學院的教學體系里,低年級時會模糊所學的專業,讓學生接觸到更多知識,關注整體的需求。在未來,會誕生出更多的交叉學科。