路易威登基金會藝術中心 云中風帆

劉文

路易威登基金會藝術中心（Fondation Louis Vuitton），藏身于巴黎布洛涅森林區的動植物公園。2014年10月27日，正式向大眾開放，很快便成為了巴黎的新生力地標建筑。駐足于此，它精美絕倫的外形令人驚嘆，層層疊疊的玻璃運用讓建筑本身便已與眾不同，但它又與周圍環境奇妙地融為一體，浪漫又充滿理想。建筑重塑了花園（Jardin）在法國文化（尤其是在馬塞爾·普魯斯特的文學作品中）中的重要地位，同時也滿足了城市對一個當代藝術博物館的需求——為那些常來花園度過共同時光的家庭和孩子們提供共享空間。

由12塊精確到毫米范圍的弧形玻璃帆組成，總面積達到了 13500 平米的藝術中心不僅成為了巴黎的一處文化地標，同時也是一艘標志法國文化使命的旗艦。

這是弗蘭克·蓋里（Frank Gehry）在設計之初接收到的兩條要求：尊重那座公園，滿足展覽的所有需求。脫力系的設計法則、抽象的視覺藝術、刁鉆的堆疊質感……這些“天外來物”在弗蘭克·蓋里的腦中發酵，等待降臨。他那些詩意的感官韻律和表達，都在這座位于巴黎城西的浪漫巨擘里呈現了出來。明確要求后，蓋里表示：“顯然它必須是一個適合放在花園里的建筑，遵循19世紀的玻璃房或者溫室傳統。”與另一位美國設計師貝聿銘不同，他給盧浮宮設計的玻璃金字塔正落于香榭麗舍大道的軸線之上，蓋里完全沒有理會法國的幾何傳統。“大量的玻璃運用，與大自然的幾何圖形和公園的英式風景形成了應答關系，”他在談到建筑所在的公園時說道，“大自然表面看起來亂，其實亂中有序。”而在建造過程中，建筑師說：“自己被這座公園深深打動了，讓我想到了普魯斯特的巴黎。”他又補充：“我一遍又一遍地讀他的書，我發現這里對每個人來說，都是一個令人動感情的地方。它讓我的眼睛充滿淚水。”

從魚身上捕捉靈感，動態應該發生在每時每刻。這一游動在公園里的龐然巨物，閃爍的外墻材質都在展示著魚的特征， “魚”為這個建筑帶來了最自由的表達。

臨岸于為項目特別設計的水景花園，建筑表皮由一塊巨大的預應力混凝土板所組成，從外觀上看如同一個白色片狀物組成的藝術裝置（被稱為“冰山”）。建筑周圍12片巨大的玻璃“帆”由木結構梁支撐。“帆”表皮給予了路易斯威登博物館以透明性和動態性——水、木結構和花園景觀的反射以及不斷變換的光影效果。“就像這個時刻處于變化中的世界，我們想要設計一幢隨時間和光線演變的建筑，以此營造一種瞬息即逝和不斷變化的感覺。”

2016年，藝術家Daniel Buren與弗蘭克·蓋里合作為“The Fondation Louis Vuitton”換上了“新衣”。他們采用13種色彩的濾光片，將12個“帆”形建筑體外殼上的3600塊玻璃片重新覆蓋。如此，折射色彩的濾光片和透明的玻璃可引入光線，使建筑內外都能呈現色彩繽紛的視覺效果。

最終，蓋里為大眾所展示的路易威登基金會是一座被玻璃帆篷包覆的美妙冰峰。和他的其他杰作一樣，獨特迥異的表象不僅隱藏了內部組織的結構，還掩蓋了建筑邏輯。

從通道或游藝園走入面積寬敞的大廳，美妙的勃艮第砌石地面隨即映入眼簾，它將基金會的不同空間，特別是多個大型展廳連接起來，空間的流暢性使得大廳可擁有多種用途及布置方式。在建筑西側，蓋里還將兩個擁有規律闊型的空間上下疊加，并在地下室開辟出一個更為寬敞的空間。北側建筑面安裝有拔地而起的電動扶梯，用來確保這些不同空間的上下聯接。

面對這座藝術中心，蓬皮杜中心（Pompidou Centre）建筑策展人 Frederic Migayrou 表示：“它是一艘船、一條魚、一朵云。它暗含了所有流暢的隱喻。”

藝術中心內部設有永久收藏、臨時展覽和藝術作品展廳、11個畫廊以及300多人禮堂，并曾在開幕時推出了蓋里的建筑方案專題展覽。

在第二層的主空間周圍，還散布著多個面積相對較小的廳堂，參差不齊的層次設計再現建筑外墻的起伏動態之美。稍遠處，兩間大廳巧妙利用天井采光，光線充足。這些天井呈螺旋狀，巧妙浮現于上層露臺之上，不僅可供參觀，還可用來展示各類藝術作品。這些露臺裝點著建筑的三大主體結構，向外觀望，不僅能欣賞到森林與都市的美妙全景，還能將承載玻璃天棚的屋架結構盡收眼底，這也許是一種再完美不過的體驗了。這里設有餐廳和書店，也時常會舉辦一些展覽或者藝術家展示，迎接來自世界各地的人欣賞瀏覽。