淺析形體語言在戲劇表演中的重要性及運用

羅翔

天津師范大學

戲劇表演的藝術效果受多種因素相互作用相互影響。在戲劇表演中，形體語言主要分為肢體語言，情感語言和空間語言。在舞臺的實踐和創作中，表演者可以有效借助肢體語言塑造典型細膩的戲劇人物形象，表達內心豐富的情感世界，以及對戲劇情節的發展增添感染力，并能有效提高表演水平。恰當的肢體語言與口頭語言的相輔相成，能夠豐富藝術表達，提升表演藝術水平和舞臺美感。因此，表演者在學習中，要加強對形體語言的訓練和提升，使之成為戲劇創作的重要組成部分。

一、戲劇表演中形體語言的概述

相比于口頭語言，形體語言作為一種無聲的語言，它是通過表演者的面部表情、手勢和身體其他部位的動作來傳達思想、情感和態度。形體語言作為一種表達媒介，讓觀眾更多地感受到演員所表達的內容。在戲劇表演實踐中，通過肢體語言、情感語言及其空間語言來塑造細膩的戲劇人物形象。

（一）肢體語言

肢體語言是表演者通過肢體行為來表達情感，讓觀眾通過各種肢體語言動作來分析和揣摩其戲劇人物性格和內心情感變化，繼而加深對戲劇人物的認識和理解以及推動故事情節發展的作用。在日常生活，當一個人內心緊張不安時，往往會做一些小動作，比如捏手指，踱步走，搓衣角等，但在戲劇表演中，當表演者大蹦大跳時，則表示開心；表演者如果捂著臉或者低頭時，表示嬌羞靦腆；表演者進行大幅度的肢體動作時，可能表示生氣憤怒。因此在表演者拿到劇本后的二度創作中，要深入探索人物心境，運用恰當準確地肢體語言，塑造細膩的人物形象。肢體語言具有一定的程式化和一定的創造性，要求表演者具有豐富的生活經驗，踐行“源于生活，高于生活”的原則。而在日常生活中，表演者要多觀察和多積累，分析不同性格的人物在不同的規定情境和內心活動下的反應，牢記他們的不同表現，以提高表演者的藝術素養水平，并且對演出效果有極大幫助。

（二）情感語言

情感語言是通過表演者眼神和面部表情的變化來傳達戲劇人物情感的一種肢體語言。在戲劇表演中，情感語言是藝術家使用最多的。表演者的神情可以忠實地演繹出角色內心深處的情感，例如，表演者面無表情、緊皺眉頭，則是憤怒或難過；而雙目有神，上揚嘴角，則傳達出喜悅之情。俗話說，"眼里有戲"是對表演者的肯定，通過面部表情來傳達一個人內心情感活動的變化。在表演中，一個面無表情、眼神呆滯的人是不可能在劇本中把人物活生生地展現在舞臺上的。表演者的一顰一笑等一系列惟妙惟肖的情感語言，極大程度增強了舞臺表演的感染力，給予觀眾思考和內心波動。

（三）空間語言

空間語言是人們借助空間距離來進行情感表達和信息傳遞的一種方式。在和別人交往時，由于關系的親疏程度不同，和對方保持的距離也是不同的。例如，當一個人擁有個人空間大于他所需要的空間時，會感到孤獨、寂寞和空洞，小于他需要的空間則會感到缺乏安全感、恐懼、焦慮不安。在戲劇表演形體空間語言表達中，要保證適當的空間距離和空間位置，有效借助空間進行信息和人物情感的良好傳遞，則才能通過形體語言為觀眾營造生動有趣且富有感染力的戲劇形象，并實現對戲劇內容的豐富，帶給觀眾高質量的藝術享受。

二、戲劇表演中形體語言的重要性

在戲劇表演中，表演者運用口頭語言和形體語言的相互作用下傳遞信息交流，對表演者塑造人物形象和反映人物內心情感活動變化有著極大的幫助。并且形體語言能起到對口頭語言彌補加強的作用，讓表演者更加生活化、自然化、立體化，同時能夠推動故事情節發展和提升戲劇的感染力和藝術美感。有效發揮肢體語言也直接反映了表演者的藝術水平，并且在一定程度上體現了整個戲劇的藝術水準。

（一）有利于實現戲劇表演中人物形象的塑造

戲劇文本中的人物形象往往是多樣化的，具有差異性的。因為表演者的年齡不同，職業背景不同，生活環境和生活經歷不同，他們塑造的戲劇人物也各不相同。表演者的言行舉止是口頭語言和形體語言的融合，需要表演者對人物形象進行深刻的理解和分析，創作和創新出戲劇人物獨特的肢體語言并賦予戲劇人物在表演中的張力感和魅力，恰當地運用形體語言塑造戲劇人物。

（二）有利于突出戲劇表演中人物的內心活動

黑格爾曾說："動作起源于心靈"。然而形體語言正是讓觀眾洞察與感知戲劇人物內心活動的最直接的手段。人的內心活動，包含著對事物的認識、內心情感和精神意志，這些內心活動都是所有形體語言的基礎和依據。內心活動是形體語言表現與產生的源頭，主導著形體語言的變化與方式。在戲劇表演中，戲劇人物的內心活動的展現和傳達又必須通過與其相應的一系列形體語言來完成。其中內心活動是基礎，是依據，是指引形體語言前行的引擎。形體語言則是完成活動最直接有效的表現手段。戲劇人物抽象的內心活動的變化起伏，都可轉化為實在且可視化的形體語言來進行展現。表演者的一個準確的形體語言，可以把戲劇人物很多難以言表的內心情感和細致入微的心理活動的跌宕起伏，借助形體語言直觀準確地展現在舞臺之上，從而使戲劇人物更加鮮活有力。在日常生活中，表演者要觀察和積累生活中人的內心活動變化，同時結合戲劇劇本中人物的性格特點，準確捕捉戲劇人物的內心活動和細節動作，自然而然地流露出來。

（三）有利于提高戲劇表演中的感染力與表現力

在戲劇表演中，如果表演者僅用口頭語言來展現人物特征和情感傳遞，這會給觀眾一種不真實的感覺，表演者的成功與否與形體語言的正確表達呈正相關關系，不僅能強化口頭語言效果還能增強戲劇人物的舞臺張力，也使得戲劇更加具有觀賞性。觀眾在欣賞戲劇表演的同時，可以與劇中的人物進行有效的情感交流，并有機地參與到戲劇情節中，從而更好地理解戲劇情節，由此獲得觀眾的掌聲和認可。因此，肢體語言是不可或缺的一部分，也是增強戲劇人物吸引力和表現力的重要途徑之一。

三、戲劇表演中形體語言的實踐運用

在戲劇舞臺上，表演者的肢體語言是為了讓戲劇人物形象性格準確表達且自然流露，需要表演者深入人物內心去挖掘且建立起準確的人物肢體語言。表演者想要在戲劇表演過程中對肢體語言熟練運用，首先，我們需要思考和理解形體語言在戲劇表演中的重要性。其次，形體語言是戲劇表演研究中一門非常實用且注重實踐運用的課程，它要求表演者不斷學習和創新如何有效應用形體語言，充分的準備和練習可以增強表演者的信心，同時要求表演者爭取更多的舞臺實踐和積累經驗的表演機會，使得表演者自身能夠掌握形體語言相關的內容與技巧付諸實踐運用自如，才能展現戲劇的豐富藝術內涵，展現戲劇魅力。再次，表演者需要對戲劇人物的主要特征進行詳細分析，然后根據人物形象對于形體語言進行針對性地設計。最后，在表演過程中注意形體語言的控制得到，把握分寸，將戲劇的藝術特征完美展現出來同時提高審美水平，不能表演地太過，會使形體語言夸張或松懈，這樣就喪失了戲劇的真實性和美感。并且，一個優秀的表演者還應具備扎實良好的專業能力，加強舞蹈功力，增強對肌體的內外部控制力，讓肢體語言表現得更加靈動。

四、結語

形體語言在戲劇表演中發揮著極其重要的地位，也占有者不可替代的地位。在戲劇表演中，恰當的肢體語言不僅可以塑造一個肢體動作細膩、內心情感豐富的戲劇人物形象，還能有效提高戲劇的表現力和感染力，更能觸動觀眾內心，產生共鳴與思考。合理準確的形體語言體現了表演者的專業素質和能力，從而增強了戲劇表演的美感和內涵，向觀眾展現了生動活潑的藝術形象。對于戲劇表演學習者來說，要積極學習相關理論知識，加強形體語言的實踐與創新，善于在表演實踐中總結經驗、探索技巧，逐步提高自身形體語言運用能力和審美能力。