簡述數字媒體藝術專業

“數字媒體藝術”是藝術類專業，與傳統意義上的“藝術”所不同的，數字媒體藝術專業定位學科領域有一定的交叉和細化，是關于媒體領域的，表現方式為數字化的，也就是“換筆”了的藝術類專業。

隨著計算機技術、網絡技術和數字通信技術的高速發展與融合，傳統的廣播、電視、電影快速地向數字音頻、數字視頻、數字電影方向發展，與日益普及的電腦動畫、虛擬現實等構成了新一代的數字傳播媒體。

數字媒體藝術專業培養具有良好的科學素養以及美術修養、既懂技術又懂藝術、能利用計算機新的媒體設計工具進行藝術作品的設計和創作的復合型應用設計人才。主要學習計算機科學與技術的基本理論、知識和技能，能熟練掌握各種數字媒體制作軟件，具有較好的美術鑒賞能力和一定的美術設計能力。本專業教學計算機科學與技術的基本理論、知識和技能，各種數字媒體制作軟件，培養較好的美術鑒賞能力和一定的美術設計能力，應用新的數字媒體創作工具從事平面設計、網絡媒體制作、游戲、動畫制作、數碼視頻編輯和數字化園林景觀設計等方面專業技術人才。

法國19世紀著名文學家福樓拜在談到藝術與科學的關系時，曾經做過一次非常生動的比喻，他說：“越往前走，藝術越要科學化，科學也要藝術化。兩者在山麓分手，回頭又在頂峰匯集。”錢學森曾說：“從人的思維方法來看，科學研究總是用嚴密的邏輯思維，但科學工作往往是從一個猜想開始的，然后才是科學論證。”也就是說科學創新的思想火花是從不同事物的大跨度聯想激活開始的。而這正是藝術家的思維方法，即形象思維。接下來的工作是進行嚴密的數學推導計算和嚴謹的科學實驗驗證，這就是科學家的邏輯思維。換言之，科學工作是源于形象思維，而終于邏輯思維。也可以簡單地說，科學工作是先藝術而后科學的。以他們的經歷和成就以及他們的學識之豐厚，說這些話一定不是空穴來風，應該還是很有說服力的。

“數字媒體藝術”就是這樣一個科學與藝術在一個相當的高度上的結合體。相對于我們一般學生或者非專業人士來講，這個“高度上的結合體”的確很有些陌生和望塵莫及，甚至很可能讓我們的專業人士也常常感到頭暈目眩。這正說明了它具有廣闊的發展空間和潛力，提示我們身處其中大有可為。但這個“高度上的結合體”絕不是空中樓閣，是高樓就更加需要夯實的基礎。這個“基礎”既要具備傳統的藝術造型和設計能力，又要具備數理基礎;既要具備充滿想象的形象思維，又要具備嚴密線性的邏輯思維。

我國數字媒體藝術專業（數字影視制作相關的方向）教育最早可以追溯到二十世紀80年代末，當時清華大學、浙江大學等高校就開始了對計算機圖形技術的研究。1990年，中國圖像圖形學學會成立，下設多媒體專業委員會，虛擬現實專業委員會、數碼藝術專業委員會、數碼影像專業委員會等十余個委員會。90年代中期，中央工藝美院、北京印刷學院、首都師范大學等高等美術研究中心相繼開展了更大范圍的電腦美術培訓。此時的“培訓”，主要教學內容是以技術應用為主的職業技能。1995年，北京廣播學院（后更名為中國傳媒大學）廣播電視工程專業開設了多媒體應用專業方向，在正規的本科教育中融入了攝影與攝像、非線性影視剪輯、三維動畫制作等與數字影視制作密切相關的課程，可以說多媒體應用專業方向是數字媒體藝術專業（數字影視制作相關的方向）的雛形，對之后的數字媒體藝術專業（數字影視制作相關的方向）的高等教育的具有一定的積極影響。

根據在我國教育部2008年公布的742所本科院校初步調研的結果：共有196所院校開設了數字媒體藝術類專業。其中，已開辦影視特效類專業（方向）的院校共有75所，約占院校總數的38.2%。在這75所院校中比較有代表性的專業方向有：中國傳媒大學數字媒體藝術專業（數字影視制作方向）、北京師范大學影視學專業（數字媒體方向）、中國美術學院影視廣告專業、上海大學影視藝術技術專業等。力求達到國際高校該方向的專業的教育水平，很多的院校都在不斷地進行課程改革、基礎設施完善、師資力量擴充等不同的嘗試與努力。在近幾年不斷的摸索中，數字媒體藝術（數字影視制作方向）已經逐步找到了科學的教育體系，可以為該專業的學生提供高水平的專業教育。

數字媒體藝術人才主要在各級電視臺、影視動畫制作單位、傳媒與廣告公司、數碼藝術公司、展示設計公司、形象企劃公司、多媒體與網頁設計、室內裝修設計、產品造型設計等熱門行業就業。無論是實現夢想、施展才華，還是尋找機遇、興趣愛好，投身到數字媒體藝術領域，極具發展潛力。

數字媒體藝術是一門以技術為主、藝術為輔，技術與藝術相結合的新興學科，旨在培養兼具技術和藝術的新型復合型藝術設計和制作人才。這是傳統教育人才培養的空白，又是新興產業市場崛起的急需。

作者簡介：

于春瑤（1995.10—），女，漢族，籍貫：遼寧瓦房店市人，大連工業大學藝術設計學院，18級在讀研究生，碩士學位，專業：美術學，研究方向：生物藝術。