高校舞蹈教學中提高學生舞蹈表現力的策略研究

摘 要：舞蹈是對于肢體美感的展現，同時能夠抒發舞者內心情感。舞蹈的表現力是舞蹈的靈魂，能夠使舞蹈表現出生命力，實現觀眾與舞者之間的情感交流及專遞。因此，對于舞者來講，舞蹈動作完整度是對于舞蹈質量的評定準則，而舞者的舞臺表現力在整個舞蹈作品中起到了畫龍點睛的作用，因此，在高校舞蹈教學中，學生的課程內容培養重點為舞蹈表現力，舞蹈教師不僅需要為學生進行舞蹈動作的教學，同時也需要將舞蹈的精髓以及舞蹈靈魂傳遞給學生。本次通過對于舞蹈表現力的重要性以及對高中舞蹈教學中的培養措施進行研討。

關鍵詞：高校;舞蹈教學;舞蹈表現力;策略

舞蹈需要經過長期、刻苦的練習，并在長期的訓練中總結學習經驗，提高舞蹈水平。長期的訓練能夠幫助舞者對舞蹈中的靈魂以及動作、情感進行深刻感受，實現音樂與舞蹈動作的和諧統一，這對于舞蹈教師的教學要求較高。在教學中，教師無法提供思想感悟教學，需要學生自己鉆研及體會，并建立音樂與舞蹈動作之間的關聯性，實現舞臺表現力的提高。

一、舞蹈表現力在舞蹈作品中的重要意義

舞蹈不僅是肢體動作的外在形式，還需要通過舞蹈動作將舞者的內心情感進行抒發出來，使觀眾能夠感受到情感的傳遞，而優秀的舞蹈作品需要將音樂與動作進行有效結合。通過舞蹈動作向觀眾傳達思想感情，借助動作將舞蹈的魅力進行展現。舞蹈表現力就是將舞蹈動作不斷深入，通過音樂、動作讓觀眾體會舞蹈思想及舞蹈情感，舞蹈的表現力融入舞蹈動作能夠提高舞蹈作品的層次性，因此舞蹈表現力是對于舞蹈表演的評價指標。舞蹈表現力的提高能夠將舞者的情感世界通過音樂以及動作進行傳遞，實現情感及舞蹈的有效融合，因此舞蹈表現力缺失的作品無法成為完整的舞蹈藝術作品[1]。

在舞蹈表演過程中，舞蹈的表現力需要通過音樂、動作對于舞蹈情感進行感知，不同于舞蹈動作的刻苦、努力的練習，單一的舞蹈動作無法實現舞臺表現力的豐富，需要舞者能夠仔細研究舞臺表現力的內涵。同時在教師進行表現力教學過程中，需要積極引導學生在舞蹈動作中進行情感傳遞以及表達音樂中的情感故事，為學生進行音樂文化背景講解，使學生提高對音樂的理解程度，逐漸走入舞蹈的情感世界[2]。

二、舞蹈表現力的培養路徑

（一）夯實舞蹈基本功，為舞臺表現力堅實基礎

舞臺表現力當中不可缺少的就是舞蹈基本功，學生只有將基本功夯實才能將舞蹈動作完成的干凈利落，才可以進一步上升到舞臺表現力層次，因此想要將舞臺表現力增強，需要將基本功練習扎實，實現舞蹈動作的嚴格規范，通過舞蹈技術培養使學生的身體協調能力以及反應速度，實現身心與舞蹈動作的完美結合。舞者在進行舞蹈表演時，需要有自信及時間進行舞蹈展現，對于舞蹈動作進行扎實練習，使舞蹈表演過程中能夠做到游刃有余，避免失去舞蹈的靈性。在舞蹈教學中，需要更加注重動作細節，幫助學生提升舞蹈技能，為舞臺表現力奠定扎實基礎。在表演過程中學生能夠通過自身的表演與舞蹈進行深層次的情感交流，實現音樂與舞蹈動作的有效結合，增強舞臺的感染力及表現力，為觀眾奉上視覺盛宴。

（二）實現音樂、舞蹈的情感交融

音樂與舞蹈關系密切，能夠通過音樂將舞蹈的美感及舞蹈情感表向觀眾展現，而音樂中的情感能夠利用舞蹈動作進行展現，兩者之間能夠互相促進、互相成就，因此在進行舞蹈動作展現過程中，教師需要積極引導學生對于音樂進行感受，并對其中的音樂風格以及內涵進行體會，再通過對情感內容的理解重新進行音樂賞析，并利用情感、表情及動作的自然展現，達到舞蹈的最高境界。通常來講，律感較強的學生能夠更快的領悟舞蹈動作，并能夠完整及流暢的完成舞蹈動作。舞蹈的動作與音樂節奏均為舞蹈表演的主要部分，在進行教學過程中，教師通過講解舞蹈動作讓學生對于音樂中的特點、節奏進行了解，并實現節奏的準確把握，深刻體悟其中內涵及情感，實現舞臺表現力的整體提高[3]。

（三）豐富教學方法，引導學生提高舞臺表現力

由于每個舞蹈作品的內涵有所差異，因此，舞者需要通過適合的舞蹈方式展現各類舞蹈，教師在教學過程中可以利用多樣化教學方法積極引導學生進行舞臺表現力的提升，并要懂得因材施教，根據學生的學習經歷、個性特點以及生活經歷和舞蹈基礎實施個性化教學，選擇適合學生學習的舞蹈。幫助學生體會舞蹈的魅力，積極主動的思考舞蹈表現形式。教師可以通過動作示范以及視頻講解的方式為學生進行展示舞蹈動作，讓學生了解舞蹈中的文化及舞蹈故事，使學生能夠產生情感共鳴，實現學生對于舞蹈作品的深化理解，同時需要為學生進行深層次的教學，并積極踐行言傳身教，在教學過程中，充分了解學生自身的思想狀態以及舞蹈基礎學習情況，引導學生積極思考，實現舞臺表現力的提升。

（四）根據生活體驗豐富情感

舞蹈課為一門藝術類課程，大部分的藝術形式均來源于生活，而舞蹈存在于生活當中，舞蹈的音樂及動作均來源于生活，因此需要在表演時對舞蹈作品中的情感進行挖掘，將自身的情感逐漸與舞蹈動作進行結合，才能不斷提升舞臺表現力。為學生進行舞蹈訓練過程中，教師需要將舞蹈內容與學生的生活實際相聯系，引導學生在生活中能夠仔細觀察。現階段，學生的生活經驗比較缺失，因此對于情感體驗及生活體驗產生了局限性，這就會限制學生的舞蹈作品的表現力，因此，教師需要積極引導學生感悟生活、體驗情感，同時進行深層次的想象，進而達到舞臺表現力的有效提高。

結束語

總而言之，舞蹈中具備豐富的情感世界，而舞蹈的特殊性要求教師在為學生進行舞蹈作品講解及教學時需要關注舞蹈作品的內涵，幫助學生領悟舞蹈作品的魅力，實現舞臺表現力的提升。在高校舞蹈教學中，教師需要通過讓學生根據自身的情感特點去理解舞蹈，實現舞蹈情感及動作、音樂的三者結合，使更多學生能夠激發對舞蹈的興趣，提升舞蹈的舞臺表現力，為觀眾帶來美的體驗。

參考文獻

[1]薛實夫.關于高校舞蹈教學中提高學生舞蹈表現力的策略研究[J].大眾文藝，2019（20）：245-246.

[2]王立強.在高校舞蹈教學中如何提高學生的舞蹈表現力[J].藝術評鑒，2019（15）：111-112.

[3]何冰.高校舞蹈教學中提高學生情感表現力的策略研究[J].大眾文藝，2019（02）：204-205.

作者簡介：曾玲瓏，出生年月：19978，09.18，性別：女，籍貫：江西瑞金，民族：漢族，學歷：本科，職稱職務：無，研究方向：廣西民族民間舞教學與研究