美國視覺媒體音樂創作專業課程體系

摘要：視覺媒體音樂創作專業最近幾年得到大力發展，這其中的課程建設一直是一個大問題，本文對美國舊金山藝術大學的視覺媒體音樂創作專業課程進行梳理，可以為我們的課程建設提供參考。

關鍵詞：視覺媒體音樂配樂作曲

音樂創作和作曲專業是為那些希望專注于音樂創作和電影，電視，游戲和其他視覺媒體創作的學生而設計的。在音樂訓練與生產技能之間取得平衡，以反映不斷變化的音樂產業，學生將學習音樂理論，作曲，和聲，編排和編曲，并著重于通過音樂與視覺媒體同步來創造情感。

本文以美國舊金山藝術大學的視覺媒體音樂創作課程為例。

本專業的課程可以分為以下幾類。

1.音樂理論類

音樂理論與基本符號

開始在正確的音符上。學生將獲得基本音樂理論和音樂符號的基本技能，以及在以后的音樂課程中獲得成功的基本鍵盤技術。

和聲1

學習構建音樂和聲，以及和聲如何支持旋律。通過學習和弦，音階，全音階和弦進行和關系，和聲功能，聲音引導和音樂分析，學生將獲得音樂創作技巧。

和聲2

學生將探索音階和弦理論，和聲進行，次要模式和聲，音樂節奏和聲音引導，次要主導和和聲和聲。

對位的藝術

Counterpoint是融合旋律的藝術，它可以幫助學生更充分地實現音樂聲音。學生將評估音樂示例，練習旋律互動，并為輪廓和節奏獨立且諧和相互依存的兩個或多個聲音編寫互補的旋律材料。

音樂符號和樂譜準備

了解如何使用音符有效地傳達學生的音樂想法。本課程教學生如何使用行業標準的記譜軟件準確地記譜音樂并創建有效的樂譜和線索表。

配器

編排是決定哪種樂器彈奏哪些音符的藝術。在了解和聲結構的基礎上，學生將研究各種樂器的特性和聲音范圍，并學習如何組合樂器以產生戲劇效果。學生將材料創建到更大，更復雜的業務流程中，以實現完全實現的構圖。

2.行業概況類

電影配樂行業概述

了解聲音和音樂行業的概況，以及如何為學位計劃的成功做準備。學生將確定關鍵的音頻和音樂元素，配樂的組成部分，以及音樂和聲音與敘事媒體故事講述的關系。

唱片業的歷史

以有助于學生了解唱片業的方式來探索唱片音樂業的歷史演變。學生將研究技術和法律的變化，以了解當今瞬息萬變的經濟狀況以及對明天的期待。

Pro Tools用戶認證準備

Avid Pro Tools是世界上使用最廣泛的聲音和音樂制作系統。本課程介紹Pro Tools，并為學生準備參加官方的1級用戶認證考試。

Ableton Live認證準備

Ableton Live代表了虛擬音樂制作工作室的下一步發展。在本課程中，學生將學習在Ableton中作曲，使用MIDI映射，創建節拍等。

3.音樂創作制作類

音樂制作

數字音頻工作站技術是當今音樂制作的核心。學習使用DAW技術，MIDI，合成器，采樣器，循環和多軌音樂制作的基本技能，同時學會有效地構建音樂構想。

音頻制作A

了解如何從一開始就以正確的方式創建高質量的音軌。本課程介紹了可用于創建媒體項目和音樂錄制的高質量音頻的必要技能。了解行業中日常使用的麥克風使用，數字音頻錄制，編輯和音頻軟件的原理。

視覺媒體的音樂編輯

在本課程中，學生將學習結合藝術和技術的關鍵音樂編輯技能。強調美學，學生將練習通過編輯現有音樂源并使用先進的技術來同步和編輯音樂到圖片，從而為視覺媒體剪輯創建音樂氛圍。

編曲1

編排給了現有的旋律音樂品種。學生將準備好現有的樂曲并將其改編為新的樂器集，從而創建一種具有情感影響力的布置來設定一種情緒。這是音樂音樂在媒體行業中的一項寶貴技能。

音樂混音

在音樂制作中創造最終的混合是一門藝術。學生將學習在混音，信號處理，均衡，壓縮和混響中平衡元素，以產生優美的最終混音。

電影音樂創作

掌握為電影創作樂譜的技巧，以增強學生的作品集。學生將使用實用，技術和美學技術來創建有效的樂譜，以增強影片的情感內涵。

游戲音樂創作

為游戲環境創作音樂提出了獨特的挑戰。按照游戲設計工作流程，學生將使用DAW，音頻中間件和游戲引擎為各種游戲風格和形式創作音樂。學生還將比較電影，電視和卡通片中的音樂與視頻游戲和非線性媒體中的音樂。

音樂演示集

制作反映學生風格的演示卷和作品集材料。學生將建立一個專業的演示盤，展示學生作為音樂創作者或聲音設計師的能力，有效地支持視覺媒體的敘事和情感內容。還強調了娛樂媒體行業的專業實踐。

視覺媒體音樂實習

通過申請實習課程，將學生在課堂上獲得的知識和技能用于現實環境中。

4.藝術素養類

動畫史

從歷史的角度出發，學生將分析在Bugs Bunny到Thanos等經典動畫角色背后的富有創造力的夢想家，優秀藝術家和技術先驅的作品。

設計職業

學生將跨學科協作編寫有說服力的項目建議書，并進行行業研究以尋找企業家和基于員工的職業機會。

美國音樂劇的演變

深入研究20世紀初至今的主要藝術風格，學生將分析音樂劇院，以更好地了解流行文化的趨勢，社會學上的里程碑以及美國的經歷。

英語作文：創造性的說服力和論點

獲得修辭工具以支持學生的觀點并表達學生的觀點。學生將通過磨練學生的研究和論證技能并撰寫自己的基于論文的說明性文章來研究說服的藝術。

戲劇性創作分析

分析樂譜的結構，為特定的戲劇情境創作音樂。遵循音樂大師的風格，學生將轉錄音樂進行分析，并通過模仿經典作品實例來創作自己的原創音樂。

西方文明

探索從古代文明到文藝復興時期的西方文明，重點關注古埃及，希臘和羅馬，以及伊斯蘭宗教和社會。

游戲史

了解游戲歷史，以告知學生的設計選擇。從古老的棋盤游戲到現代游戲機，學生將探索游戲設計，非線性講故事的術語，理論，技術以及視頻游戲行業公司的概述。

學生將使用最新的基于計算機的制作工作流程，數字音頻工作站和虛擬樂器庫。重點是使用虛擬樂器進行合成，從而在最后一年制作了作曲家的演示作品集。

參考文獻：

[1]黃志鵬：《我國音樂科技學科建設的理論研究》，首都師范大學博士學位論文，2007年。

[2]王鉉：《互動音樂》，中央音樂學院博士論文，2010年。

[3]秦詩樂：《虛擬管弦樂的技術實現與審美嬗變》上海音樂學院學位論文，2013年。

作者簡介：王春明（1969.8-），男，漢山東臨沂 博士研究生，聲音藝術? 副教授，浙江傳媒學院電視藝術學院教師。