淺談油畫教學中的基本能力培養

摘要：油畫歷經了數百年的發展、成長、變化，所蘊含的技法、創作思維等多樣且成熟，是美術院校中極為重要的課程組成部分。油畫課程教學質量也直接影響美術院校的發展和整體結構優化，油畫這一藝術對基本能力的要求較高，只有具備堅實的基本能力，才能夠實現學習的推進，實現油畫教學的質量穩定提升。本文主要研究的內容為油畫教學中學生基本能力培養策略。

關鍵詞：油畫教學;基本能力培養;提升策略

油畫的特點就是色彩豐富、可塑性強、能長久保存等，是西方繪畫體系中主要畫種之一，具有強烈的沖擊感以及藝術性，世界范圍所流傳的名畫也是油畫占據較大比例。油畫在我國的發展也具有較長的歷史，最早是明代傳入，但是開展系統性的學習相對較晚，美術院校中油畫課程教學也存在著較多的問題，例如重量不重質等，教學過程中忽視對于學生基本能力的培養以及訓練，學生繪畫能力提升緩慢，創作空間受到限制。油畫基本能力主要分為基本功以及創作能力兩方面，基本功是學生繪畫質量保證的基礎，也是學生進入創作領域的敲門磚，直接決定學生油畫藝術發展道路的長短，創作能力是油畫教學的核心，直接決定學生的油畫藝術高度以及作品的鑒賞性等，兩者缺一不可。綜上所述，在油畫教學中培養鍛煉學生的基本功和創作能力，是實現油畫課程發展優化的重要渠道，具有深入研究的意義和價值。

一、油畫教學中學生基本功培養

（一）素描

素描是油畫最為重要的基本功之一，素描被稱之為油畫乃至于所有繪畫藝術的骨骼。由此可見，素描能力培養是油畫教學的重中之重，是入門的第一步。素描訓練的重點就是線條、透視、構圖和明暗等，讓學生通過不斷的反復練習，來熟悉、理解和掌握這些要素，以及要素之間的關系，實現在油畫繪畫過程中完美融合，保證繪畫結構繪畫邏輯等更為合理更為清晰，更為融洽，讓繪畫的成熟度提升，讓繪畫作品的空間感更為鮮明，氛圍感逐步強化，給繪畫者情感展露做好鋪墊，也為繪畫能力進一步提升奠定堅實的基礎，也為繪畫作品的藝術性提升，鑒賞價值提升做好準備。素描基本功訓練也能夠讓繪畫者的創作不受限制，繪畫者的作品質量提升，以及對繪畫者個性風格等也會產生深遠的影響。

（二）色彩

色彩是油畫視覺表現力、沖擊力呈現的關鍵因素，是油畫不可或缺的基本功。色彩訓練的主要內容為，色彩關系訓練，即色彩變化規律的熟悉掌握，了解在不同的光線條件下，色彩會發生的具體變化，實現在繪畫過程中合理的應用色彩，在不同的環境不同的光線不同的條件下能夠呈現創作者所想要表達的意境和情感。色彩關系中需要重點掌握的內容為色彩所能夠營造的氛圍，所能夠傳達的情感體驗等，如冷暖色，掌握這一重點關系，創作者就能夠直觀傳達讓蘊含的情感更具有沖擊力。色相培訓，色相就是色彩傾向性和屬性，相近色彩之間的細微差別是較為難以察覺的，一些傾向性和屬性難以表述，學生只能通過大量的訓練和實踐，才能夠熟悉色相，理解色相，以及應用色相。色度訓練，色度就是色彩的明暗關系，也只能通過實踐訓練來熟悉掌握，色度的合理應用，能夠讓畫面色彩更為豐富層次更為鮮明[1]。

（三）臨摹和審美

臨摹是學生步入油畫課程，學習以及創作油畫的基礎環節，是油畫繪畫的必經之路。臨摹訓練，首先對優秀的素描作品進行臨摹，再對浮雕作品進行素描臨摹，最后根據既定的現實對象，進行參照臨摹繪畫，實現學生的綜合能力逐步強化提升。審美是決定學生的繪畫藝術性，學生的繪畫方向重要基本功，審美提升的主要方式就是讓學生擴大閱讀范圍，吸收各類知識，文化素養不斷提升，在此基礎上，在帶領學生欣賞名畫，讓學生逐步的看懂畫，學生對于畫作的分辨能力、理解能力提升，學生的審美水平提升。

二、油畫教學中學生創作能力培養

（一）觀察能力培養

藝術源于生活而高于生活，簡而言之就是藝術的素材大部分都是生活所賦予的，觀察能力是獲取生活素材的重要能力之一。觀察能力培養策略為首先激發學生對于生活的好奇心，教師通過講述生活的一些美好，自己生活中所觀察到的一些細節和特征，以及油畫大師對于生活的觀察，某一作品就是由生活所帶來的靈感和素材而創作的，帶動學生的好奇心，讓學生主動去觀察生活，體會生活。同時教師引導學生將觀察到自己所感興趣的內容，通過素描的方式，簡筆畫的方式或者文字的方式進行記錄，將自己的感悟也進行記錄。最后讓學生以某段時間所觀察到的內容自己的感悟為素材創作油畫，讓學生逐步適應將生活素材生活感悟作為創作的背景和創作的靈感，能夠讓學生的作品內容更為豐富，避免出現創作空洞懸浮無內容的情況出現，學生的創作素材在這一過程中不斷累積，學生油畫繪畫創作的積極以及熱情也會逐步被激發[2]。

（二）記憶能力培養

油畫創作過程中所指的記憶能力就是形象記憶和情緒記憶。形象記憶，具體來說就是想到春天就能想到百花齊放，想到冬天就能想到白雪皚皚等，是事物的一種聯系和特征。情緒記憶，就是特定所對應的情緒，例如夏天所對應的情緒就是熱情奔放，冬天就是肅殺孤寂等。這兩種記憶方式能夠讓記憶更為豐富完成，對于創作藝術性的提升也是至關重要。記憶能力培養的具體步驟為識記、保持、再現，識記就是認知并且記憶，保持就是將這一記憶進行保存留存，再現，就是將記憶內容通過不斷的重復藝術化的再現，來保證記憶的深刻以及記憶的穩定性，保證在創作過程中素材更為合理更為高質量的應用。

（三）想象能力培養

想象能力是創作者實現創作的基礎和核心，是保證創作的特性的關鍵。想象能力培養需要通過讓學生多角度觀察事物，不同層面思考問題來得以實現的，學生的思維不受局限，學生的思考維度不受局限，以及學生的想法不受局限，學生想象的空間才能夠擴大，學生想象的內容才能夠更為豐富。教師還需要不斷的鼓勵學生發表以及闡述自己對于事物對于事件的不同觀點和看法，推動個性化發展，以及給予學生個人風格成型的空間。教師也需要給學生做示范做指引，通過打破固定思維和固定規律來讓學生思維更為活躍，創作更為大膽，創作的積極和熱情得以激發。教師也需要組織學生之間的溝通交流，教師與學生之間的溝通和交流，讓學生學習和體會更為豐富的觀點，更為多樣化的創作形式和方式等。學生想象能力的提升，也實質性讓學生繪畫語言表達更為多樣，學生的創作更為大膽更為多樣化，對于油畫的突破性發展，油畫的繪畫技藝和理念的豐富有巨大的推動作用。同時這對于繪畫藝術領域發展而言也有著不同小覷的促進作用。

結束語：

油畫教學中學生基本能力培養需要抓住重點，也就是基本功的強化，和創作能力的培養，通過不斷的訓練和培訓讓學生的繪畫藝術綜合能力提升強化，油畫教學的質量也不斷的攀升，美術院校發展也得到進一步推進和優化。

參考文獻：

[1]鎖冬冬.油畫教學中學生創作能力的培養策略分析[J].美與時代（中旬刊）·美術學刊，2018，（6）：77-78.

[2]王朝斌.論當代油畫素描教學中審美能力的培養策略[J].北方文學（中旬刊），2018，（2）：181-182.

作者簡介：

李怡（1993—），女，河北邯鄲人，民族：漢族，畢業廣西藝術學院，美術老師，學歷：碩士，研究方向：油畫，單位：河北美術學院。