踐行“四力” 做新時代的記錄者

楊懿

摘要：近兩年，國內(nèi)紀錄片創(chuàng)作進入高峰期，圍繞自然地理、人文風情等主題制作的紀錄片密集涌現(xiàn)，并廣受歡迎。從美食紀錄片《舌尖上的中國》系列的走紅，到涉藏紀錄片《第三級》的熱播;從自然紀錄片《航拍中國》的亮相，再到現(xiàn)實題材《我們這五年》的演繹，一大批制作精良的作品躍入屏幕，形成一次又一次的現(xiàn)象級傳播。然而，在人員、經(jīng)費、設備等客觀因素的制約下，地市級電視臺要創(chuàng)作這樣的大型紀錄片，可謂艱難重重。如何克服資源短板，發(fā)揮自身優(yōu)勢，在紀錄片創(chuàng)作中突出重圍？筆者將以作品《執(zhí)守》為例，從選題、策劃、采編等多個環(huán)節(jié)，談談市級臺應當如何在實踐中發(fā)揮“四力”，創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的紀錄片。

關鍵詞：紀錄片;市級媒體;四力

一、把腳印留在基層

雞山中心小學，是臺州玉環(huán)市目前僅存的一所海島學校。短紀錄片《執(zhí)守》講述的，正是學校唯一的駐校老師林漁秋和唯一的留島學生蔡慶杰之間的故事。

選題和立意在紀錄片創(chuàng)作中具有至關重要的地位。可以說，選題正確等于成功了一半。與央級、省級媒體相比，地市級媒體很難完成大題材、大制作的“大片”，因為拍攝周期長、投資大，形成規(guī)模化的紀錄片生產(chǎn)難度很大。但實踐證明，地市級媒體卻是最接近一線的，不僅有豐富的文化資源和文化名人，還掌握著大量生動的故事和人物。可以說，作為基層媒體，地市臺往往最容易接觸到有本土特色的好題材，受到的時空限制也最少。

因為一次偶然機會，我們得知雞山島的故事，并對此產(chǎn)生了濃厚的興趣。在這座島上，有一所硬件設施非常不錯的小學——雞山中心小學，學校只剩下了一名學生——年僅11歲的蔡慶杰。教育部門為了保證孩子的正常學習，在撤離了學校所有的任課老師以后，從玉環(huán)市區(qū)抽調(diào)了一名老師到雞山島給蔡慶杰上課，這名老師就是故事的另一名主人公——林漁秋。他們的故事，在現(xiàn)代化浪潮沖擊下的當今社會，具有深刻質(zhì)樸的教育意義。經(jīng)過討論，最終我們確立了拍攝主題——“教育路上，一個都不能少”，并且說服兩人參與拍攝。

戰(zhàn)地記者羅伯特·卡帕也曾說過：“如果你拍得不夠好，那是因為你離得還不夠近”。無論是進行新聞采寫，還是紀錄片創(chuàng)作，首先都要把腳印留在基層。作為地方媒體，更要敢于直面現(xiàn)場，把目光和鏡頭伸到一線去。《執(zhí)守》全片長度16分鐘，但短短16分鐘的背后，是從選題、策劃、走訪、拍攝到播出，三個多月的漫長打磨。攝制組先后7次上島跟拍，積累了大量的一手素材，其中最久的一次在島上“蹲”了一個多星期。

“文生于情，情生于身之所歷。”基層帶給紀錄片創(chuàng)作者的不僅僅是線索，更是靈感和動力，把腳印留在基層，留在人跡罕至處，把行走變成一種職業(yè)習慣，才能真正創(chuàng)作出沾泥帶土，有生命力的作品。

二、用眼力感悟細節(jié)

紀錄片觀察社會、記錄時代。好故事、好作品，不僅需要創(chuàng)作者俯下身、沉下心，更需要一雙具有發(fā)現(xiàn)力、辨別力、判斷力、預見力的“眼睛”。

新聞講求“真實性”，紀錄片也是如此。一個紀錄片，最珍貴的部分，就是最能打動人、最能觸及內(nèi)心、最能引發(fā)共鳴的“真實”。為了尋找“真實”，我們嘗試盡可能地走進蔡慶杰的內(nèi)心世界。在一次閑聊中，我問蔡慶杰，長大以后想做什么？他說他的第一個夢想是司機，他要在島上開面包車，接送爺爺奶奶，這樣他們再也不用每天走那么多路;第二個夢想是廚師，他要給爺爺奶奶做飯吃，分擔家務。在我的眼里，蔡慶杰的夢想很真實，也很溫暖，這是一個海島留守兒童才會做的夢，是最簡單、最質(zhì)樸的夢。

新聞工作者要有眼力，眼力是發(fā)現(xiàn)力也是理解力，通過長時間的觀察和聆聽，我理解了蔡慶杰的抵觸，更發(fā)現(xiàn)了他的善良。正是這些細節(jié)的補充，讓這部紀錄片變得更加真實，更具有感染力。

三、憑腦力提煉內(nèi)涵

當然，一部好的作品，光靠創(chuàng)作者腳力、眼力是遠遠不夠的。隨著拍攝的深入，我把思考漸漸轉(zhuǎn)向我看到的、聽到的、感受到的背后。

我們拍攝的過程，其實也是林漁秋的心態(tài)變化的過程。他常常和我講生活的困難、教書的不易，覺得自己好像和世界脫節(jié)了，家也被一分為二。他每天都盼著有人能來替換他，不止一次想離開。然而事實上，他和蔡慶杰的感情越來越好，他意識到這個孩子需要他，如果連自己也離開了，還有誰愿意來呢？最后一次采訪的時候，林漁秋老師坦然了許多，他說，只要蔡慶杰在這里一天，他就愿意留下來陪伴他。

這讓我們看到了一個有血有肉的林漁秋，他會糾結、會后悔，有無助、也有彷徨。在許多紀錄片中，創(chuàng)作者會更傾向于展現(xiàn)人物偉大的品格、高尚的情操，而盡可能地避免將鏡頭對準主人公“不足”的一面。但我們認為，衡量一部紀錄片成功與否，不僅要從表達方式、畫面構圖、拍攝技巧、行文風格等方面判定，還要看它能否產(chǎn)生一定的社會價值，能否給人以啟發(fā)和思考。從受眾角度出發(fā)，是一個純粹的“好人”，還是一個真實的“普通人”帶來的沖擊力更大？遺憾、欠缺也是藝術的一部分。經(jīng)過反復的思考和推敲，我們決定把林漁秋復雜的心路歷程也呈現(xiàn)到片子中，這比單純的歌功頌德，更能打動人心，也更有溫度，更值得推敲。

紀錄片編導的采訪和發(fā)現(xiàn)，是要通過腦力加工實現(xiàn)去粗取精、去偽存真的;作品要擁有凝聚力、引領力、感召力和穿透力，更需要不斷的腦力激蕩，只有不斷地靠近、探求事件核心，提煉出真正的內(nèi)核，才能傳遞好正能量。

四、以筆力回歸真實

無論是腳力、眼力，還是腦力，最終都要落在筆力上，通過恰到好處的同期聲與解說詞為創(chuàng)作加分。相比新聞報道，紀錄片創(chuàng)作需要注意的更多。

首先，現(xiàn)場聲和同期聲要運用準確。紀錄片《執(zhí)守》采訪拍攝完成以后，帶回的現(xiàn)場同期聲長達5個多小時。通過反復的觀看、梳理，我們找到其中最精華的部分，運用到了片子的各個段落。

在一些長紀錄片中，創(chuàng)作者們喜歡用大量的自然聲像來表達關鍵問題，調(diào)節(jié)敘事節(jié)奏，全片沒有解說詞或者僅僅用字幕來替代解說詞。但短紀錄片長度有限，為了實現(xiàn)明確的表達，讓起承轉(zhuǎn)合更為流暢，通過解說詞來完成補充說明、延伸敘事是非常必要的。但同時，紀錄片的解說詞也要區(qū)別于一般的新聞和專題報道，要與畫面配合，要真實、親近、質(zhì)樸。這不僅需要撰稿人有扎實的文字功底，還要求創(chuàng)作者將筆觸伸到泥土里，用有溫度的文風引發(fā)觀眾的共鳴。在《執(zhí)守》中，我們就特別強調(diào)字斟句酌，根據(jù)故事進度適時調(diào)整敘事風格，講究“度”的把握。譬如，全片開頭用簡介的語言、細節(jié)的描述，娓娓道出了林漁秋這份工作的奔波與艱辛。總之，在短紀錄片中，解說詞既不能單純仿照長紀錄片創(chuàng)作，處處“隱身”，也不能像新聞報道那樣客觀、具體、冷靜，或者全程“霸屏”。解說詞既要出現(xiàn)得適當，也要出現(xiàn)得適度，語言風格生動、鮮活而不乏人情味，關鍵段落還要具備藝術性和思辨力。

五、結尾

本領能力絕非天生，也無法一勞永逸、一蹴而就，而是在持之以恒的知識更新、實踐鍛煉中煉就的。不運動腳力，就永遠不知道真實的雞山島是怎么樣的;不發(fā)動眼力，就無法體會到主人公的苦樂酸甜;不開動腦力，就不能呈現(xiàn)出完整立體、有血有肉的人物;不調(diào)動筆力，就無法將平凡人物不平凡的精神力量傳遞出去。作為地市級媒體記者，不能因客觀因素而束手束腳，只有沉入一線去采訪報道，多走、多看、多想、多寫，焦點才能更加集中，報道才能更有厚度和張力。

綜上所述，紀錄片創(chuàng)作者，亦或者是新聞記者，都要不斷增強“四力”，在磨礪中錘煉自己的本領，做出有溫度、有厚度、有力量的作品，做好時代的記錄者。