淺析米未傳媒原創網絡自制綜藝節目火爆原因

摘要：成立于2015年的米未傳媒，其自制的兩部原創網絡綜藝節目：《奇葩說》和《樂隊的夏天》，在當下極為挑剔的年輕人中受到火熱追捧并引起全網關注和模仿。我們將從以下幾個方面來淺析其“火爆”的原因。

關鍵詞： 米未傳媒;網絡綜藝節目;原創

2015年9月，米未傳媒正式成立。公司目標致力于互聯網內容的生產、開發及衍生。其中，由馬東打造的中國第一檔說話達人秀《奇葩說》，節目以“辯論+綜藝”的節目形式一經播出，立刻引起年輕人的巨大反響。該節目自上線至以來，共播出六季，總點擊量破十億，微博話題閱讀量也輕松突破百億大關。2019年5月25日，由米未傳媒制作的原創音樂綜藝節目《樂隊的夏天》，在愛奇藝視頻迎來首播。節目集結了31支在當前中國樂壇最具代表性的原創樂隊，以“樂隊音樂現場表演”為主要呈現形式，通過不同主題單元的內容設計和音樂表演，最終由觀眾評選出最喜歡的Top5樂隊。作為米未傳媒自制不多的兩部代表性作品，在當下極為挑剔的年輕人中受到了火熱追捧并引起全網關注和模仿。下面我們將從三個方面來淺析其“火爆”的原因。

一、新媒體相對寬松的傳播環境

隨著新媒體時代的到來，傳統媒體日漸勢微，作為傳統媒體的兩大支柱——電視劇和綜藝節目，也在時代的前進中漸漸失去原有的活力。而開放的互聯網環境以其快速的時效性和多樣性傳播互動方式逐漸吸引著觀眾，互聯網平臺賦予觀眾自由的思想和對話交流方式更是深深暗合當前“網生代”觀眾的思考模式。這些開放的互聯網精神賦予網絡自制綜藝節目更豐富的內容形式以及更先進的技術支持進一步拉進了與觀眾的距離。

《奇葩說》豐富大膽的色彩運用在新媒體傳播環境中獨具特色，無論從節目Logo設計、舞臺設計還是主持人、嘉賓與每一位辯手的著裝來看，這些標志著打破常規、不拘一格的暗示元素吸引著每一位在提倡“個性”、“風格”的環境中成長起來的“80、90后”這一群體觀眾。除了在主流傳統媒體中不常見的節目外在形式，《奇葩說》每期辯論的話題，極其貼近當下生活。辯題分為：社會環境類、情感生活類和大開腦洞類

《樂隊的夏天》在2019年5月橫空出世，聚集了31支不同風格的樂隊以其搖滾人耿直、犀利、不羈的說話和行為方式，頻頻引起觀眾熱議。在《樂隊的夏天》播出期間，豆瓣給出了8.7的絕對綜藝高分;與此同時，百度的搜索指數峰值更是超過了84.5萬，一躍成為2019年上半年最火的綜藝節目，并獲得了《新周刊》“2019中國視頻榜年度節目”大獎。

二、原創節目內容

在一味引進國外綜藝節目已經使觀眾感到乏味之際，米未傳媒以年輕人的視角為切入點，關注時下熱點，在創始人的帶領下首先打造了旨在尋找華人圈“最會說話的人”，來闡述“奇葩”的觀點的《奇葩說》。首先，每一位參賽選手都可以稱之為“奇葩”，例如有來自馬來西亞愛吃炸雞的少女;自創“咆哮式”辯論形式的歐陽超以及喜歡站在宇宙中心呼喚愛等等，每一位辯手來自各行各業，都有與自己生活經歷有關的鮮明且獨特的觀點，他們的著裝、語調、說話風格，顛覆了觀眾心中傳統媒體中出現的西裝領帶、正襟危坐的辯論形象，帶給觀眾不一樣的視聽感受。另外，節目中邀請的導師有被稱為“臺灣演藝界最博學多才的” “音樂才子”，近兩季嘉賓更是請到了“經濟學家”薛兆豐和最受年輕人歡迎的李誕擔任導師。它去除了傳統媒體一味說教式的節目內容形式，導師們以朋友的身份在自己擅長的領域與年輕人分享自己的見解與感悟。整個節目的對話氛圍中“荒誕”、“幽默”、“解構權威”這幾個特點契合當下年輕人后現代主義特征的生活態度。

《樂隊的夏天》將“樂隊”這一小眾音樂形式推入大眾視野中，將搖滾樂“自由、獨立、灑脫”的精神展現在了觀眾面前。這31支樂隊平均年齡超過35歲以上，有成立時間超過20年以上的痛仰、新褲子等老牌樂隊，也有代表年輕的95后偶像樂隊團體和小清新樂隊。31支樂隊風格各異，包括朋克、金屬、FUNK、民謠、雷鬼、電子等，這些不同風格的表演都會在節目里呈現，而后由張亞東代表的“超級大樂迷”為觀眾一一做詳細講解。“超級大樂迷”是由主持人和每期嘉賓組成，他們不是導師，是和觀眾一樣超級喜歡音樂的“超級大樂迷”，但他們又擔負著作為觀眾向樂隊提問，與觀眾一起了解樂隊文化的任務。在看慣了以競技模式為看點的綜藝節目，《樂隊的夏天》完全就像一場室內音樂節表演，無論是現場觀眾還是參賽嘉賓，大家都以享受的姿態來對待每一場演出。

三、主持人的風格特色

這兩檔節目的主持人都是米未傳媒的創始人馬東，關于他的標簽有“愛奇藝前首席內容官、米未創始人CEO、制作人、主持人。”作為一名由傳統綜藝節目轉向新媒體綜藝節目的制作人和主持人，馬東沒有受到他的年齡和過往經歷的限制，反倒大刀闊斧般的開創了一個個深受年輕人好評又具有文藝價值的好節目。

根據節目的風格定位，主持人的著裝也在時刻變化。在《奇葩說》中，馬東是一位穿著鮮艷西服，敲著木魚的奇葩議長MM馬;在《樂隊的夏天》中，馬東每次都會著符合搖滾自由風格的休閑裝。在《奇葩說》中馬東花式念廣告的方式成了節目的一大特色，和以往電視中正式、準確以及“華少中國好舌頭”式的口播方式不同，馬東會真摯、有趣地感謝每一位“金主爸爸”的贊助，利用節目話題或者大家討論的熱點找機會插入廣告，使觀眾出其不意且笑聲連連。

結語：

米未傳媒緊緊抓住時下年輕人在極其豐富的物質世界中精神方面的空虛這一特點，制作出《奇葩說》這檔以辯論的形式來表達不同人群心理呼聲的節目，倡導多元化的價值觀，尊重每個個體表達的權利，傳播自由、平等這樣一種觀念。它區別以往傳統媒體中單向灌輸式傳播的節目，符合目前社會主流人群的心理需求。《樂隊的夏天》以音樂節目的形式表現音樂人對某一個時代、某一種精神的致敬與向往，每個樂隊的歌曲都在表達自己對于生活的理解與期待。尼爾·波茲曼在《娛樂至死》中提到： “有兩種方法可以讓文化精神枯萎，一種是奧威爾式的——文化成為一個監獄;另一種是赫胥黎式的——文化成為一場滑稽戲。”在新媒體互聯網環境中的綜藝娛樂節目， 無論從內容還是形式來看，其發展應更為迅猛;而它的傳播特性使得它在傳播過程中還是要順應主流文化的發展，不應只是純粹的娛樂消費，所以打造有內容、有深度的網絡綜藝節目是勢不可擋的趨勢。

參考文獻：

[1]. 尼爾·波茲曼《娛樂至死》，2017年2月，中信出版社。

[2]. 湯清寅，《網絡傳播》2019年，淺析網絡脫口秀節目火爆因素——以《奇葩說》為例 。

[3]. 韓逍遙，《影視傳播》2019年，淺析網絡綜藝《樂隊的夏天》爆紅的原因 。

作者簡介：

張雍（1993.6—），女，漢族，甘肅隴南人，碩士研究生，研究方向：戲劇與影視學，單位：西北師范大學傳媒學院