關于高師《自彈自唱》課程分級化模式的教學思考

摘 要：自彈自唱是高校音樂學專業人才培養中一項音樂綜合素質要求較高的專業技能。筆者通過多年的教學實踐和課題研究，以自彈自唱學習的基本規律為出發點，提出了自彈自唱分級化教學模式。該模式已有效地運用在教學實踐中，獲得了很好的教學效果，在課題研究中也已取得了階段性成果。本文將在之前研究的基礎上，再以分級對比的形式介紹該模式的基本內容，進一步從教育教學角度的幾個關鍵點來剖析分級化教學的實質過程，使教學思路更加具體、更加清晰，讓其內容充實，教之有方。

關鍵詞：自彈自唱；分級化模式；教學方式

一、自彈自唱學科基礎

自彈自唱技能是一項綜合能力要求較高的音樂專業技術，需要一個人同時完成彈與唱兩個方面的音樂表現技能，以彈唱結合的效果來詮釋一首歌曲。在音樂學專業的自彈自唱課程中，“彈”專指歌曲的鋼琴伴奏（不涵蓋其他樂器），筆者認為學習自彈自唱，“彈”的初級階段是規范的即興伴奏，高級階段是正譜伴奏，嫻熟階段則是運用正譜伴奏技法的即興伴奏。“唱”簡單地說就是歌曲演唱，歌曲的音準節奏、難易程度、風格特點、表現控制等多方面內容則是演唱能力的層次要求。所以在學習自彈自唱前，必須要有多方面的音樂基礎知識和基本技能，包括：鋼琴演奏、歌曲演唱、基本樂理、視唱練耳、鍵盤和聲、音樂欣賞等在彈唱中要將這些能力綜合運用，還需融會提高。基于這些因素，各高校都會將自彈自唱課程安排在高段的學年進行學習，有的開設一年、有的開設一學期。為考慮學習的連貫性和系統性，達到較扎實的學習效果，我們建議該課程設置為一個學年更為適宜。

二、自彈自唱分級化模式概述

筆者提出的自彈自唱分級化教學模式，是遵循循序漸進的教學規律，從音樂本質出發，各層次都設置具體的歌曲作品為教學中心，在這些歌曲作品中講解知識內容，完成技術訓練，展現作品效果，檢驗學習成果。使一首歌曲的彈唱要素既能夠分解學習，也能綜合展現，在多次的分分合合學習過程中，既能夠提高學生的學習興趣，更能完成各層次的彈唱內容學習。

根據程度的不同，自彈自唱分級化教學模式共分為四個學習階段：1.啟蒙基礎型；2.完整規范型；3.變化提高型；4.藝術表現型。每個階段都包含六個方面的學習項目，分別是彈唱曲目、鋼琴基礎、聲樂演唱、調式調性、和聲基礎、伴奏織體。每個階段還包含一個成果性的綜合評價，這個評價標準能確定學生的學習效果，設計出下一步方案。

在該列表中，我們可以對比出自彈自唱分級教學在各個板塊、各個階段包含的基礎內容和基本要求。筆者前期的研究成果在相關文章中已經做了較為仔細的分析和闡述，在此也不再贅述。它們每個內容缺一不可、關系緊密，互為條件互為補充，體現出分級化階梯式的學習過程。

三、分級模式下的教學新思維

通過前面的介紹，我們已經知道了分級模式《自彈自唱》課程的各板塊內容。那么在教學中要達到各板塊預期的教學效果，在分析了《自彈自唱》課程的特殊性后，筆者認為，我們還需要理解幾個關鍵又特殊的教學理念，從教學方式方法的角度來具體實施其教學過程。首先需要有“分與合”的基本概念。其次還需貫徹“講與練”的統籌方式。最后要做到“彈與唱”的配合訓練。教師只有充分認識這三個方面的具體內容，理清它們的邏輯關系，并能夠將這些理念合理地運用在教學活動的各個環節之中，達到事半功倍的教學效果。

（一）“分與合”的基本概念

簡單來說就是要在自彈自唱的教學中始終貫徹將作品的知識和技能進行整合、分解，再整合、再分解的學習過程，使我們的學習具有多角度的對比和理解，使學生能更加直觀地學會相關內容。

1. 以歌曲作品為支撐是分級教學的關鍵，首先教師需要以“合”的概念，在每個層次階段中要將彈唱作品的完整效果展示給學生，使學生能直觀感受到將要學習的作品的彈唱形象。學生就能夠對階段性學習成果產生心理預估，樹立較明確的學習目標。教師也需要通過此次“合”的作品呈現，相應地設計該階段的學習要求、學習方法、學習路徑，使教與學在每個階段都能有相同的目標，具體的方法，統一的階段標準。

2. 在每個級別中教學所涉及的六大板塊，教師需要分別進行講解，使學生能夠有針對性地學習某個方面的知識內容。由于音樂的特性關系，在單獨講解某一方面內容時，不可能完全回避其他方面的內容，但我們的關注點應該是相對獨立的內容，學生就會有針對性地學習，會有單獨的認知和理解。比如我們要單獨學習彈唱作品中的某種伴奏音型，它會關系到調式調性、和聲連接等一些其他方面的內容。那么我們可以采取一些特殊的方式，提煉伴奏型來學習，比如只以“型”的思維來學習伴奏織體內容。

在上面的四個譜例中，我們都沒有給出譜號，就無法準確地判斷出音符位置代表的是哪個具體音高。但是我們能從“型”的角度看到每個例子的伴奏音型效果。如例1，節奏型是四拍的柱式和弦，適合用于莊嚴的歌曲作品中。例2，節奏型是搖擺性的分解和諧，可用于抒情的歌曲作品中。例3，節奏型是左右手的八分音符交替，適合歡快明朗的兒歌。例4，節奏型是快速的琶音上下跑動，可以作為音樂高潮部分的情緒補充。那么學生卸下了其他學習包袱，僅僅針對伴奏織體“型”的概念加強學習，在得到充分的學習積累以后，再綜合到調式調性、和聲連接、歌曲演唱等其他音樂要素中，就能較快地嘗試和運用出較好的伴奏效果出來，使伴奏更好地服務于作品彈唱。

3. 部分內容的整合學習。在自彈自唱學習中，任何內容長期處于完全孤立的學習狀態都是不好的學習方法，必須做到部分與部分相互融合的學習模式，這是比較重要的自彈自唱的學習方式。比如我們在講解Ⅰ—Ⅵ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ 和弦連接的知識時，如果我們只是單一地訓練和弦連接，那么絕大多數學生就只能聽到基礎的功能和弦連接，以及一遍又一遍重復地和聲色彩變化。如果我們以這個和弦銜接為基礎，再融入大家熟悉的一些歌曲作品時，如《童年》《我的未來不是夢》《父親的散文詩》《春天里》等作品，那么同樣的這個和聲進行，立刻就會產生出動人的音樂旋律，我們就能在彈奏和聲銜接的同時，在旋律聲部飄出這些熟悉的音樂旋律，使唱與彈都能突顯得更加豐富，立刻使彈唱教學在此時增加許多特色，讓模塊中的內容得到更好的融合，讓音樂層次得到更好體現，更能增加學生的濃厚學習興趣。

（二）“講與練”的統籌方式

在自彈自唱的教學過程中，我們還需認識到教師的講解和學生的訓練具有相互影響、相輔相成的密切關系。教師講到的每個知識和技術，都需要通過學生的練習，使彈唱操作得到實踐性的檢驗與掌握。從教師“講”的角度來看，應該包含教師做出規范而有表現力的彈唱示范，分析歌曲作品在彈唱方面的知識要點，講解各個模塊中具體的音樂知識，對各個模塊的相互關系做出分析，講解彈唱的配合訓練方式等等。從學生“練”的角度來看，需要練習演唱作品，練習鋼琴伴奏，練習彈唱結合，還需要訓練教師在各個板塊各個環節中的具體訓練要求等各方面的相關內容。在訓練的方式上也可采取單獨訓練、合作訓練、目標性訓練、展示性訓練等方式，讓學生在學習過程中全面動起來，才能提高彈唱技能的訓練效果。在“講”與“練”的關系結合上，教師還需要將兩者融合交叉在整個的教學過程之中，比如課前的預習訓練，課后的作業訓練。課堂上教師講解到某個內容后，也可以立即給予學生短時間之內的嘗試和實踐操作，這樣教師就可以在課堂上檢查學生的理解情況和訓練效果，并針對練習中發現的問題，立即做出糾正，并可以給出總結性的結論，樹立出即將做到的目標。使“講”與“練”得到充分的平衡和融合，達到較好的彈唱學習教學效果。

（三）“彈與唱”的配合訓練

在自彈自唱的練習過程中，學生經常會困惑，是先學會歌曲的演唱，還是先練習歌曲的伴奏，才能將“自彈”與“自唱”更好地融合在一起。這樣糾結的問題，常常出現在學生已經將伴奏練習得很熟練了，但還不知道歌曲是什么調，唱什么詞。或是歌曲已經唱會了很久，但總懶惰或害怕嘗試伴奏，使彈與唱不能很好的融合。筆者認為單獨談如何去演唱作品，或單獨練習歌曲伴奏都不是科學的自彈自唱學習方法。我們必須將兩者結合起來，做互補性的學習才能較快地使“彈”與“唱”合二為一。歌曲的演唱是作品的靈魂，歌曲的伴奏是作品的骨架。演唱作品能帶動伴奏中的呼吸速度、樂感句法。音樂敏感性較好的學生，在熟練唱會作品后，還能夠判斷出伴奏音型的基本框架，和聲編配的基本邏輯，能夠督促以歌帶奏的學習路徑。伴奏彈得嫻熟，也能夠幫助演唱者帶動情緒，推動音樂作品的層次發展，使作品表達得更加貼切和完美，盡可能地達到作品所需表達得情感狀態。那么在學習中必須將彈與唱有機地結合在一起訓練，要注意在學習過程中，可以偏重于某個方向，去彌補或帶動另一方面，讓學習過程中的彈與唱都得到充分的參與和表達，最終使彈唱合二為一，更好地表達作品情感。

四、小結

中小學音樂教師自彈自唱能力的重要性，已經不言而喻。在高校就培養出具備良好彈唱能力的畢業生，是高校音樂專業人才培養的重要方向之一。

筆者經過多年的教學實踐和學術研究，從分級教學的思路出發，從綜合素養、前期條件、分級細則、教學思維等多方面，有層次地闡述了高校自彈自唱教學的一種新思路，并呈現了它們之間相互聯系、相互影響的邏輯關系。本文從教學思維的角度進一步理清思路，試以教師為主體，從教學方式和方法上下功夫，再有效論證和補充該模式在教學環節中的要點和措施，將自彈自唱分級化模式的基本內容與教、學、考、效多個重要環節充分銜接，形成一個閉合的研究成果。以便將其更好地運用在教學實踐過程中，為音樂學專業人才培養在自彈自唱的課程學習中打通一條新思路。

阿壩師范學院2017校級質量工程教改項目：《音樂專業課程改革——規范<自彈自唱>課程建設體系》 （編號：20171281）

參考文獻：

[1] 王建波.淺析自彈自唱能力學習研究[D].黃河之聲，2017.05期

[2] 梁路.淺談鋼琴自彈自唱中彈與唱的配合技巧[D].北方音樂，2017.09期

[3] 吳洪彬.音樂教師，要加強自彈自唱的基本功練習[D].音樂周報，2019.11期

[4] 李雯睿.淺談開展自彈自唱課程對高師音樂教育專業的重要性[D].音樂教育現代化，2019.08期

[5] 宋艷.高校音樂教育專業自彈自唱現狀調查及研究[D].樂府新聲， 2019.03期

[6] 劉琬琬.鋼琴自彈自唱課程教學實踐探析[D].戲劇之家，2018.10期

[7] 丁寧.試論如何提升學生與鋼琴正譜伴奏合作的效果[D].黃河之聲，2018.09期

[8] 袁文杰.關于高校音樂教育專業<自彈自唱>課程建設規范性的思考——阿壩師范學院音樂學專業為例[D].東方藏品，2018.12期

[9] 袁文杰.論高師<自彈自唱>課程分級化教學的模塊建設[D].大眾文藝，2020.09期