摘要:丟勒在西方藝術史中占據著極為特殊重要的位置,是文藝復興時期德國最有成就的藝術家之一,他的創作風格結合了歐洲北部和南部的風格,其作品涉及素描、版畫、油畫等多種藝術形式,本文通過對相關作品分析以及生平簡介,介紹丟勒藝術的偉大性,對藝術史產生的深刻影響。
關鍵詞:丟勒;文藝復興;德國
在15世紀的德國,銅版畫,木刻版畫等一些新的繪畫形式傳播開來,使德國躋身于藝術強國的行列里,這不得不歸功于阿爾布萊希特·丟勒,盡管丟勒是畫家身份出名的,但諸多方面都有非凡的才能,在版畫方面造詣更是出色,影響具有深遠意義。丟勒于1471年生于德國的紐倫堡,他的父親是一個首飾匠。在他于父親店里當學徒的這段時間里,他學會了如何用蝕刻針,并且掌握了精確與細致的繪畫技巧,由于工作原因,他開始臨摹同時代著名藝術家的作品,這便為他今后的藝術創作打下了堅實的基礎。
丟勒可以說是德國文藝復興運動中最偉大的畫家,他學識淵博,在繪畫領域以及藝術理論領域都產生了巨大的影響,以至于人們稱他所在的時代為“丟勒時代”。在其創作的各類作品中,版畫占有重大比重。在他的藝術生涯中持續著對比例、透視和幾何等相關科學的興趣,他有著超凡的造型能力,還擁有豐厚解剖知識可以運用于刻畫,用細密精準的線條表現明暗主次關系,這改變了德國當時手藝落后的情況,使德國藝術成就發生了質的飛躍。丟勒不按傳統的版畫技法進行刻畫,而是用純粹的線條表現,純熟的技法加上卓越的天賦,仔細刻畫出明暗,加強空間深度,用清楚的輪廓線將遠近主次分的清楚明了,他的刻工極度細致準確,甚至連頭發絲都異常清晰,丟勒從文藝復興的大師那里學到了三角形的穩定構圖和鮮艷色彩的運用,使版畫脫離了過去過于依賴色彩的表達方法,更加具有藝術感。他精通油畫、版畫、水彩畫、素描鋼筆畫等,無論題材、藝術種類還是技法的運用,都是無比精到的。
丟勒在13歲時開始學畫就創作了一幅素描自畫像,從開始學習繪畫時,對人物結構和繪畫法則就很感興趣。19歲時便為他的父親畫像,精確的造型能力和熟練的技巧讓人震驚。他曾翻越阿爾卑斯山,穿過倫巴第平原,去探求藝術的秘密,多次的游歷更為他的繪畫提供了珍貴的素材。1986年11月30日,丟勒開始師從邁克.沃格穆特,與他一起共度了三年的學習時光,專心致志的研究了一位“家庭畫大師”的版畫,并且學會了鋼筆畫與油畫。他十分珍惜這得來不易的學習機會,在學畫期間臨摹了大量優秀作品,并且學會了鋼筆畫與油畫等多種的繪畫技法。1942年時,丟勒到達巴塞爾,這是一個以版印中心為名的城市,在此他為當地印刷廠創作了很多木刻版畫,并且盡力吸取了藝術大師留下的技法。1505年時丟勒去威尼斯考察藝術,深受意大利藝術風格的影響,其藝術思想在丟勒的內心深處烙下了深刻的印象,使他極度崇拜嚴謹的繪畫風格,并在此時確定了自己的藝術方向。1495年丟勒創作了第一幅銅版版畫,從此銅版版畫與木刻版畫的收入便成為了他生活的主演經濟來源,之后的幾年內專心作畫與數學研究,從而忽略了版畫制作,但是于1509年又繼續恢復了版畫的制作,在1513年時,創作的作品有明顯減少的趨勢,但是創作出了一系列版畫:《騎士,死神與魔鬼》、《圣杰羅姆在他的書房》、《憂郁一號》這幾幅代表性作品,這也標志著歐洲印刷的一個高峰。這三幅版式雖基本相同,但從技術層面上來看,很難將之歸類成一系列圖。《騎士,死神與魔鬼》這幅作品成為那個時代的代表作,人物形象利用了嚴謹的排線和交叉的斜線,畫面構圖平穩均衡,每一個細節都經過了周密的考慮和考量,騎士身穿鎧甲配有鋒利寶劍,攜帶著一條忠實的狗,正在穿過叢林,在他的身后是一個惡魔,而前面是一位騎著瘦馬的死神。騎士側面對著觀眾,猶如一座紀念像,莊嚴、肅穆,表現了世間的任何危險和誘惑都不能阻擋騎士前行。整幅作品,線條流暢,仿佛每一筆都經過精心的揣摩與推測,構圖嚴謹,疏密得當并且主次分明,畫面充實完整,不失為一幅代表作。
丟勒去世于1528年4月6日,留下100多件版畫作品,70多幅油畫,1000多件素描以及大量的文學作品,丟勒的墓志銘上的字是:“這埋葬的只是阿爾布雷特會死的部分”就像所有偉大的人物一樣,丟勒為藝術史帶來的影響是無窮盡的也是不容忘卻的。丟勒把他生活最私密的方面呈現在觀者面前,他見證了母親的衰老,記錄他夢中的所見所感,他的版畫也表現了自己的意念與思想。在創作中,他總是變換著不同的主題,充分展現獨立而自由的個性,從而成為致力于表達創作者的個人意識、具有近代思想的藝術家。他對動物極度著迷,不僅刻畫學者與貴族也喜歡刻畫農民。他的題材和內容也能夠反映時代的特征,盡管才能出眾,但是依舊是一位善良充滿人性的大師,他對于自己的性格了如指掌,但是絲毫不傲慢,甚至可以說為人很低調。
作為德國文藝復興時期的開創性人物,丟勒是第一個獲得全球贊譽的德國藝術家,丟勒不追求淺薄的稱贊,也很少因為一些技法的成功就大量的使用,他喜歡不斷突破挑戰自己,追求著完美并著迷于規則和細節的準確精密以及空間的深度,每一幅作品都在尋找新的表達形式,人文主義思想在他的作品中也得以體現。有人評論丟勒為“丟勒是德意志的代表民族畫家”,這句話我想足以表達丟勒對于藝術的影響有多深刻,他能夠把用語言無法表達的內容生動的表現出來,淋漓盡致的描繪自己的心境與思想,恩格斯稱贊他是“在思維能力、熱情和性格方面,在多才多藝和學識淵博方面的巨人。”用這句話來形容丟勒,實在是再恰當不過了。
參考文獻:
[1]王若存.簡論藝術的空間——從阿爾布雷特·丟勒“自畫像”談起[J].榮寶齋,2016(10).
[2]葉丹.穿越邊界——藝術史中的丟勒[D].杭州:中國美術學院,2014.
[3][德]阿爾布雷特·丟勒著,彭萍譯.版畫插圖丟勒游記[M].北京:中國人民大學出版社,2004.
[4]張榮生,劉澤善.丟勒三幅版畫的象征意義[J].世界美術,1989(02).
作者簡介:丁一(1996.3-),女,漢族,籍貫:遼寧沈陽,單位:沈陽師范大學美術與設計學院,18級在讀研究生,美術學專業。
(沈陽師范大學美術與設計學院?遼寧沈陽)